Certo, tutti conoscono il violino. Il violino più sofisticato e sofisticato tra gli strumenti a corda è un modo per trasferire le emozioni di un artista esperto a un ascoltatore. Essere cupo, sfrenato e persino maleducato da qualche parte, rimane tenero e vulnerabile, bello e sensuale.
Vi abbiamo preparato alcuni fatti affascinanti su questo magico strumento musicale. Imparerai come funziona un violino, quante stringhe ci sono e quali opere sono composte da compositori per violino.
Come funziona il violino?
La sua struttura è semplice: corpo, collo e archi. Gli accessori per lo strumento sono molto diversi per scopo e grado di importanza. Ad esempio, non si può trascurare la prua, a causa della quale il suono viene estratto dalle corde, o il poggia-mento e il ponte, consentendo all'artista di sistemare il più comodamente lo strumento sulla spalla sinistra.
E ci sono anche accessori come una macchina da scrivere, che consente al violinista di correggere il sistema modificato per qualsiasi motivo senza perdere tempo, a differenza dell'uso di titolari di ciondoli, che sono molto più difficili da lavorare.
Ci sono solo quattro corde, sempre sintonizzate sulle stesse note: Mi, La, D e Sol. Di quali sono le corde del violino? Da materiali diversi: possono essere vena, seta e metallo.
La prima stringa a destra è sintonizzata sul "Mi" della seconda ottava ed è la più sottile di tutte le stringhe presentate. La seconda corda e la terza "personificano" rispettivamente le note "A" e "D". Hanno una media, quasi lo stesso spessore. Entrambe le note sono nella prima ottava. L'ultimo, più spesso e basso è la quarta corda, sintonizzata sulla nota "Sol" di una piccola ottava.
Ogni corda ha il suo timbro - da "stridente" ("Mi") a spesso ("Salt"). Ciò consente al violinista di trasferire emozioni in modo così abile. Il suono dipende anche dall'arco: il bastone stesso e il pelo si stendono su di esso.
Quali sono i violini?
La risposta a questa domanda può essere confusa e varia, ma risponderemo semplicemente: ci sono i violini di legno più familiari per noi - il cosiddetto acustico, e ci sono i violini elettrici. Questi ultimi sono alimentati dall'elettricità e il loro suono viene ascoltato grazie alla cosiddetta "colonna" con un amplificatore - una combo. Non c'è dubbio che questi strumenti sono disposti in modo diverso, sebbene possano apparire uguali nell'aspetto. La tecnica di suonare il violino acustico ed elettronico non è significativamente diversa, ma devi abituarti allo strumento elettronico analogico a modo tuo.
Quali opere sono scritte per violino?
Le opere sono un soggetto separato per la riflessione, perché il violino si manifesta perfettamente sia come solista che in un gioco d'insieme. Pertanto, concerti per violino, sonate, partitas, capricci e opere teatrali di altri generi sono scritti per il violino, così come feste per tutti i tipi di duetti, quartetti e altri ensemble.
Il violino può partecipare a quasi tutte le aree della musica. Molto spesso al momento è incluso nei classici, nel folclore e nel rock. Puoi sentire il violino anche nei cartoni animati dei bambini e nei loro adattamenti giapponesi - anime. Tutto ciò contribuisce solo alla crescente popolarità dello strumento e conferma solo che il violino non scomparirà mai.
Famosi costruttori di violini
Inoltre, non dimenticare i maestri dei violini. Forse il più famoso può essere chiamato Antonio Stradivari. Tutti i suoi strumenti sono molto costosi, sono stati valutati in passato. I violini Stradivari sono i più famosi. Durante la sua vita, ha prodotto più di 1000 violini, ma al momento vengono conservati da 150 a 600 strumenti - le informazioni in varie fonti a volte stupiscono con la sua diversità.
Altri nomi associati all'abilità di creare violini includono la famiglia Amati. Diverse generazioni di questa grande famiglia italiana hanno migliorato gli strumenti a corde, compreso il miglioramento della struttura del violino, ricercandone un suono forte ed espressivo.
Famosi violinisti: chi sono?
Il violino era una volta uno strumento popolare, ma col tempo la tecnica di suonare divenne complessa e gli artigiani-virtuosi individuali iniziarono a distinguersi dall'ambiente popolare, che incantò il pubblico con la sua arte. Fin dai tempi del Rinascimento musicale l'Italia è famosa per i suoi violinisti. Basta nominare solo alcuni nomi: Vivaldi, Corelli, Tartini. Dall'Italia proveniva da Niccolò Paganini, il cui nome è avvolto da leggende e segreti.
Tra i violinisti venuti dalla Russia ci sono grandi nomi come J. Kheifets, D. Oistrakh, L. Kogan. L'ascoltatore moderno conosce i nomi e le stelle attuali in quest'area di performing art, ad esempio, V. Spivakov e Vanessa-May.
Si ritiene che per iniziare a imparare i giochi su questo strumento, sia necessario avere almeno un buon orecchio per la musica, i nervi saldi e la pazienza che ti aiuteranno a superare i cinque-sette anni di studio. Certo, una cosa del genere non può fare a meno di fallimenti e fallimenti, tuttavia, di regola, anche loro sono solo benefici. Il tempo per studiare sarà duro, ma il risultato merita l'agonia.
Il materiale sul violino, non può essere lasciato senza musica. Ascolta la famosa musica di Saint-Saens. Probabilmente l'hai già sentito prima, ma sai che tipo di produzione è?
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