PI Tchaikovsky "Mom": storia, contenuto, video

Peter Ilyich Tchaikovsky "Mama"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky è un brillante compositore russo, il cui contributo al tesoro della world music è impossibile da stimare. Le sue opere sinfoniche sono le più rappresentate, e le opere e i balletti non escono dalle scene dei migliori teatri musicali del mondo. Tuttavia, il merito di un maestro eccezionale non è solo nella composizione di molte opere ammirevoli di generi diversi per gli ascoltatori adulti. Peter Ilyich ha prestato molta attenzione allo sviluppo creativo delle nuove generazioni. Le opere del compositore nel repertorio pedagogico delle scuole di musica occupano un posto importante, ma il ciclo di pianoforte "Album per bambini" ha ricevuto uno speciale riconoscimento e amore. Ventiquattro miniature affascinanti si immergono nel meraviglioso mondo dell'infanzia, in cui ci sono attività eccitanti, giochi divertenti e fiabe, ma soprattutto c'è una madre in essa. Pyotr Ilyich considerava obbligatorio inserire il gioco "Madre" nel suo ciclo per giovani musicisti, perché la madre non è solo la persona più cara e più vicina a noi, ma anche un simbolo di gentilezza e amore.

Leggi la storia della creazione della miniatura per pianoforte di Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Mama", così come il suo contenuto musicale sulla nostra pagina.

Storia della creazione

Miniatura di pianoforte "Mamma", come altre opere incluse in "Album per bambini", Fu scritto da Peter Ilyich nell'estate del 1878. Tuttavia, si deve notare che la creazione inestimabile del compositore fu preceduta da eventi accaduti nella vita personale del compositore un anno prima. Tchaikovsky commesso un atto avventato, che in seguito rimpianse per il resto della sua vita. Sposò Antonina Milyukova, una persona in cui presto rimase molto delusa.

Per scongiurare i pensieri cupi che costantemente perseguivano il compositore e lo portarono a un esaurimento nervoso, Pyotr Ilyich decise di lasciare frettolosamente la Russia per rilassarsi un po 'mentre viaggiava attraverso i paesi europei. In Italia, le condizioni mentali di Čajkovskij sono migliorate significativamente, forse influenzate dall'arrivo del fratello Modest e del suo allievo sordomuto Kolya Conradi. Il compositore ha trattato questo ragazzo con grande calore. Prendersi cura di Kolya e delle sue attività quotidiane con lui ha portato molti momenti felici a Peter Ilyich, restituendogli così la pace della mente. Tuttavia, il compositore, che non era indifferente ai bambini, ha rivolto la sua attenzione non solo a uno studente di Modest Ilyich. Camminando per le strade delle città italiane, ha incontrato spesso giovani artisti che si sono esibiti di fronte a un pubblico assemblato a caso, in modo simile, che si sono guadagnati da vivere.

Particolare entusiasmo di Ciajkovskij ricevette il fiorentino Vittorio. La sua bella voce e il suo canto ispirato impressionarono così tanto il maestro eccezionale che disse a questo talentuoso interprete in lettere ai suoi amici. Un contatto così interessante con il mondo dell'infanzia ha ispirato Pyotr Ilyich con l'idea di creare piccoli lavori per lo sviluppo creativo delle nuove generazioni. In effetti, a quel tempo la letteratura musicale per giovani artisti non era molto varia. Da quello che era, meritava un'attenzione speciale "Album per i giovani" di Robert SchumannIl compositore romantico tedesco ha composto per sua figlia Maria, di sette anni, e un piccolo patrimonio dei grandi classici: IS Bach, V.A. Mozart e LV Beethoven. Pensando alla sua idea, la prima cosa che Ciajkovskij decise fu di scoprire come il capo della casa editrice musicale, Peter Ivanovich Yurgenson, avrebbe reagito a lei. A febbraio, ha inviato una lettera all'editore e ha presto ricevuto una risposta di approvazione.

Due mesi dopo, tornando a casa, Ciajkovskij visitò per la prima volta Kamenka, la tenuta della famiglia Davydov, situata vicino a Kiev. In questa tenuta viveva la sorella del compositore Alexander Ilyinichna con il marito Lev Vasilyevich Davydov e i loro figli, che a quel tempo avevano già sette anni. Peter Ilyich ha amato molto Kamenka, non solo perché la natura pittoresca e l'atmosfera accogliente lo hanno ispirato a creare straordinari capolavori, ma anche perché il compositore poteva davvero rilassarsi e distendersi qui. Čajkovskij ricevette un grande piacere nel visitare la sorella dal rapporto sessuale con nipoti e nipoti adorati. Insieme hanno fatto passeggiate, giocato una varietà di giochi, lanciato fuochi d'artificio. Pyotr Ilyich ha parlato con entusiasmo ai bambini dei suoi viaggi in diversi paesi. Le nipoti che amavano ballare chiesero allo zio di accompagnarle alle danze e, una volta insieme, organizzarono anche un balletto, che si chiamava "Lago dei cigni". Da una così incredibile immersione nel mondo senza nuvole dell'infanzia, il compositore si sentì incredibilmente felice. Con il suo amore e la sua attenzione, Ciajkovskij dotò ogni bambino di sua sorella, ma sentì un particolare affetto per Babe, così gentilmente in famiglia era il nome di Vladimir di sei anni. Il ragazzo in tutto voleva essere come il suo famoso zio Petya.

Avendo visitato i suoi amati parenti questa volta, il compositore ha guardato con particolare attenzione le attività musicali dei bambini, mentre si stava preparando a iniziare a comporre opere pianistiche che non sono difficili da imparare per gli studenti, che devono avere nomi attraenti per giovani musicisti. Il lavoro sulle miniature, che comprendeva la suddetta opera "Mama", iniziò il 30 aprile, Čajkovskij, e terminò a maggio. Dopo aver modificato i materiali del disegno, che gli occorsero circa due mesi, Pyotr Ilyich inviò la collezione alla casa editrice con una nota su ciò a cui lo dedica Kolya Davydov. "Album per bambini: una collezione di pezzi leggeri per bambini: Imitation of Schumann" è apparso per la prima volta davanti a giovani musicisti alla vigilia del nuovo 1879.

Il contenuto

Nel gioco con il nome commovente e gentile di "Mamma", Peter Ilyich Ciajkovskij dipinse un ritratto in cui mostrava una tenera donna, proprietaria di una disposizione dolce e calma. La musica toccante e sincera dell'opera è piena di un fascino speciale, di una leggera tranquillità e calore. In esso, il compositore esprimeva le più sottili sfumature di esperienze spirituali: triste emozione, luminosa tristezza, ansia e preoccupazione. Per la miniatura, il compositore ha selezionato per caso la tonalità G maggiore, poiché si ritiene che sia meglio per lei trasmettere sentimenti teneri e caldi. Anche la dimensione in tre parti del pezzo è una buona ragione: il valzer calmo rende la musica particolarmente morbida e liscia. Le istruzioni degli autori, tradotte tradizionalmente in italiano, parlano anche della natura della musica: moderato (moderatamente), molto espressivo e dolce (con grande sentimento e tenerezza). Il gioco, dall'inizio alla fine, che ha una singola trama, è racchiuso in una forma a tre parti, con una coda.

Il brano inizia con una melodia poeticamente espressiva, che viene cantata da un duetto delle voci superiore e inferiore che si muovono in parallelo a una distanza di decima. È necessario prestare attenzione al fraseggio insolito nella prima parte: i motivi a tre voci che compongono la linea melodica partono dal secondo battito e terminano al primo battito del battito successivo. La bellezza speciale della musica è data dalle voci della voce tenore.

Il climax centrale del pezzo, a partire dalla nona barra, non contiene molto contrasto, ma la natura della musica cambia leggermente. L'intonazione del tremore e della triste agitazione derivante dallo spostamento degli accenti che cadono in battiti a diversi battiti appare nella melodia.

Quindi la musica diventa di nuovo brillante, quando inizia la terza sezione, che ripete esattamente il materiale tematico della prima parte. Nel codice di intonazione diventa ombra ancora più gentile e affettuosa.

Le principali difficoltà incontrate nell'apprendimento della miniatura "Mamma" in miniatura.

  • Il gioco non è una frase ordinaria, in cui la fine del motivo cade su un forte battito di tatto. Ciò presenta una certa difficoltà, dal momento che richiede un'esecuzione soft della fine delle frasi.
  • In questa composizione è importante assicurarsi che la melodia, composta da motivi a tre suoni, sia una, non frammentata.
  • Un'altra difficoltà di questo lavoro è nei campionati. Nonostante il fatto che le voci superiore e inferiore si muovano in sincrono, il compositore della lega ha collegato i motivi in ​​modi completamente diversi. Per questo motivo, le voci diventano indipendenti e acquisiscono modelli melodici completamente diversi.
  • È necessario prestare attenzione alla parte della mano sinistra. È difficile, perché il grande allungamento non è sempre conveniente nell'esecuzione del pianoforte. Inoltre, è importante condurre magnificamente la linea melodica che passa nel basso e le intestazioni del tenore suonano molto più tranquille.
  • Un grande valore nel gioco è la pedalata. Arricchisce il suono e ha anche una funzione timbrica.

La mamma è una parola semplice ma meravigliosa, cara a ogni bambino, quindi musica toccante e sincera composta dai grandi Peter Ilyich Tchaikovsky e chiamato "Mamma", tocca così fortemente le corde dell'anima di un bambino. La luminosa pace della composizione porta piacevoli ricordi della persona più vicina e cara, il cui amore, gentilezza e sostegno ci accompagnano per tutta la vita.

Guarda il video: P. I. Tchaikovsky - Violin Concerto in D major, Op. 35 - Itzhak Perlman (Potrebbe 2024).

Lascia Il Tuo Commento