L. Beethoven "Patetica Sonata": storia, fatti interessanti, contenuti, ascolta

Ludwig van Beethoven "Sonata patetica"

Il lavoro pianistico del classico di Vienna Ludwig van Beethoven può essere definito un patrimonio immortale che riflette non solo le esperienze interiori del compositore, ma anche i cambiamenti nell'epoca. La patetica Sonata di Beethoven è una delle opere più brillanti del periodo creativo medio della vita di Beethoven. Quali segreti conserva il testo musicale della composizione, come è stato creato e altri fatti interessanti possono essere letti sulla nostra pagina.

Storia della creazione

La sonata è dedicata al principe Likhnovsky, amico intimo e ammiratore dell'opera di Beethoven.

Al momento della scrittura, il compositore era sulla soglia del suo trentesimo compleanno. Poi i primi segni di rapida sordità divennero evidenti. Il lavoro sul saggio è stato condotto per circa un anno. È stato un momento difficile nella mia vita: ogni giorno le voci sono peggiorate e le previsioni dei medici sono state deludenti. Beethoven non abbandonò il suo mestiere musicale, componendo ancora grandiosi e completamente nuovi nello stile del lavoro con lo stesso zelo, ma che erano pieni di significati radicalmente diversi. Tutto il dolore e la fede nei migliori sono stati realizzati nella Sonata Patatica.

Sonata fu pubblicata per la prima volta nel 1799. È stata una vera premiere per il pubblico. Non tutti potevano capire il vero linguaggio innovativo, così è scoppiata una seria disputa tra persone dogmatiche che volevano preservare il vecchio e tra innovatori che vogliono andare avanti e non hanno paura del nuovo e interessante. Precedentemente nessun lavoro al pianoforte ha provocato discussioni così accese. Beethoven reagì tranquillamente alla reazione della società, era abituato al fatto che la sua musica causasse sentimenti contrastanti nelle persone.

Fatti interessanti:

• Cioè, la sordità ha spinto Beethoven a comporre molte delle opere che hanno un concetto drammatico o addirittura tragico. I primi segni di perdita dell'udito furono notati nel 1797. Al momento in cui scrissi l'Ottava Sonata, non ha ancora ascoltato bene. Vale la pena notare che l'abitudine di Ludwig la portò ad abbassare la testa in acqua ghiacciata prima che la successiva composizione di lavori portasse alla comparsa di questo disturbo.
• Ispirato alla musica di Beethoven, il drammaturgo Mikola Kulish nel 1929 ha composto una delle commedie più provocatorie nella storia dell'Urss comunista, che si chiama "Sonata patetica". È interessante notare che ha poco in comune con la trama dell'opera, dal momento che le persone ordinarie sovietiche diventano eroi, ma la musica accompagna la performance dall'inizio alla fine, riempiendola di una colorazione emotiva.

• La sonata è un'opera veramente rivoluzionaria, quindi, dopo la prima esecuzione della composizione, gli ascoltatori si sono divisi in due campi. Alcuni dissero che si trattava di un'innovazione che meritava di essere incoraggiata dall'autore, mentre altri pensavano che fosse impossibile sfoggiare sentimenti, e considerava il lavoro volgare e indegno. Fortunatamente, i fan di Beethoven erano più che nemici.
• La riflessione di molte impressioni musicali del compositore può essere trovata in questa sonata. Ad esempio, la teatralità dell'opera è una risposta di ammirazione dall'opera Gluck Orpheus e Euridice. Lo stile eroico, la modalità minore, la grande scala e il dialogo - questo è ciò che dimostra la parentela e l'intimità con il genere operistico, vale a dire con il lavoro di Gluck. Spesso, la lotta dell'uomo contro il destino viene confrontata con lo scontro tra Orfeo e furie.
• Il famoso pianista Ignaz Mosheles all'età di 10 anni imparò a memorizzare il testo musicale del pezzo e lo eseguì di fronte al pubblico più vario. Secondo la sua storia, c'erano sempre persone che erano immensamente deliziate dall'innovazione, o quelle che si annoiavano senza capire la bellezza dei mezzi musicali ed espressivi usati dall'autore. È interessante notare che il piccolo pianista non è riuscito a ottenere gli appunti per mancanza di fondi, quindi li ha riscritti di notte, mentre nessuno ha visto. Tutto andrebbe bene se un giorno non avesse detto all'insegnante del suo atto "eroico". Era furioso e lo ha buttato fuori da scuola. Ma tutto per il meglio, perché il ragazzo ha studiato con Beethoven.
• Quando ascoltò per la prima volta l'ottava Sonata di Beethoven, Haydn, essendo l'ex insegnante di Ludwig, disse che aveva la sensazione che il compositore avesse diverse teste invece di una, diversi cuori caldi invece di uno, e diverse anime invece di una! Ha profondamente stupito l'immaginazione e l'immaginazione dell'autore. Poi Haydn fece una pausa e aggiunse che nella sua musica si può sempre trovare qualcosa di irresistibilmente cupo e cupo, qualcosa che esprime veramente lo stile del compositore.
• Nei conservatori di Vienna era proibito suonare quest'opera, poiché i soli compositori veramente validi utili per lo studio erano Bach, Mozart e Clementi.
• L'autore credeva di poter superare tutte le difficoltà preparate per lui dal destino, che un giorno sarebbe stato in grado di ascoltare di nuovo la musica. Forse è per questo che la finale è così ottimista. In futuro, il tema del destino diventerà il dolore irresistibile del compositore.

Il contenuto

Pochi sanno, ma Ludwig van Beethoven era seriamente interessato alle filosofie dei pensatori moderni. Sonata ha ricevuto il suo nome dall'autore, il che era piuttosto raro, poiché Beethoven non ha spesso cercato di creare composizioni di programmi. Il compositore ci rimanda al termine "patetico", che fu usato per la prima volta dal famoso filosofo Schiller. Patetica significa il potere della tragedia, la passione per il trionfo della giustizia, così come il desiderio per il concetto di superamento.

Romain Rolland ha sottolineato che la base del lavoro è il dramma teatrale. Quindi ha assunto che la composizione si basi proprio sui mezzi del dramma, incluso l'uso dello schema standard:

1. L'esposizione dei personaggi principali (il destino, come la nomina del rock, e la lotta dell'uomo). Il leitmotiv del destino risuona già nelle prime battute. Per la prima volta, l'introduzione è diventata un argomento che ha permeato il saggio dall'inizio alla fine.
2. La trama del conflitto si verifica nelle prime battute del lavoro.
3. Il culmine. Raggiungere il punto più drammatico del lavoro.
4. Isolamento nel codice della terza parte. L'uomo ha sconfitto la roccia del male.

"Sonata patetica" di Beethoven Ha una struttura classica di tre parti:

1. La prima parte del ritmo Allegro con brio con un ingresso lento nel ritmo Grave.
2. La seconda parte è scritta nel tempo di Adagio cantabile.
3. La terza parte è creata sotto forma di rondò veloce.

1a parte (ascolta)

Seconda parte (ascolta)

Terza parte (ascolta)

Nel lavoro due mondi sono nettamente contrastati: vale a dire, il mondo dei sogni e dei sogni dell'eroe e del mondo reale, che ha l'inizio del male rock. Durante il lavoro, il destino invade il mondo dell'eroe, dipingendolo con colori scuri. In accordo con le parti, si possono distinguere le idee concettuali dell'autore sullo sviluppo della trama della sonata:

1. La prima parte Immagini contrastanti di uomo e fatum. L'uso del contrasto dialogico della ricezione musicale. La lotta è appassionata all'idea di un eroe e di un inesorabile rock. Il conflitto è riscaldato dalla costante ripetizione del tema del destino. Sembra che l'atmosfera si sta riscaldando e porta alla disperazione. Il materiale è in continua evoluzione, creando angoli di conflitto più acuti. Solo nel codice il tema principale dell'eroe lirico sembra convincente e l'ultima parola rimane per la persona.
2. La seconda parte del lavoro apre nuove sfaccettature del mondo dell'eroe lirico. L'ascoltatore entra nel mondo dei sogni, dei sogni e dell'ispirazione. La forma dei pezzi - rondò con episodi contrastanti. Se il primo episodio completa e rafforza l'intonazione del ritornello, allora il secondo episodio introduce un senso del dramma, è composto in minore, ed è il culmine di questa parte. L'umore del ritornello nell'ultima esibizione cambia, diventa inquieto, a causa dell'uso di intonazioni simili a triol, e crea la sensazione di una tempesta che entra nella musica.
3. La terza parte è scritta sotto forma di rondò e apre nuove sfaccettature del personaggio di una persona. È pronto a sfidare il destino, l'eroe crede che non ci siano situazioni insormontabili. I passaggi energetici, che erano insolitamente costruiti in termini di armonia di quel tempo, i fatturati dei quadri - tutto questo conferma le intenzioni dell'eroe lirico. Il ritornello è scritto nella chiave principale, cioè nel c-moll, che è un ricordo della parte difficile di una persona, del suo percorso, che è pieno di tristezza e tristezza. Gli episodi sono riflessioni, riflettono sentimenti, esperienze, così come il desiderio sfrenato di vincere. Il conflitto nel codice ha una fine positiva. L'uomo sconfisse la roccia del male, era più forte del fatum.

Il concetto del lavoro descrive chiaramente la filosofia della scelta: ogni persona crea il proprio destino. Dipende tutto dalla scelta: rinunciare o combattere, diventare più forti e più coraggiosi, o semplicemente trascinare un'esistenza miserabile. Solo una decisione può cambiare drasticamente la vita. La cosa principale non è seguire il flusso, accontentarsi di piccole cose, ma cercare di afferrare il destino per la gola, impedendogli di distruggere il mondo ideale. Fatum e rock sono solo conseguenze della scelta, quindi possiamo creare la nostra strada con le nostre mani e pensieri. La Sonata lo dimostra, perché una persona è capace di molto, la cosa principale è avere fiducia nella forza, e non soccombere allo sconforto.

Nella sonata, viene pronunciato il caratteristico stile di pianoforte di Beethoven, che si distingue seriamente dal lavoro dei maestri di clavicembalo francese. La brillante vivacità degli accordi che coprono la gamma dell'intera tastiera del pianoforte è intrinseca allo stile compositivo di Beethoven. Il contrasto dinamico e fantasioso è presente in ogni parte del lavoro. L'uso di registri sonori contrastanti. Direttività e chiarezza di armonia invece che ornamentali e modellate. L'uso attivo del pedale, che era raro per pianisti e compositori dell'epoca. Tutto ciò aiuta Beethoven a creare uno stile davvero individuale e distintivo. Di conseguenza, la musica divenne lo standard per esprimere il dramma e ottenere chiarezza nel pensiero musicale. Grandi compositori come Brahms, Wagner, Onegger, Mussorgsky e altri geni studiarono il testo musicale della Sonata Patatica.

Usa al cinema

La musica di "Patetica Sonata" ha una colorazione emotiva piuttosto brillante. Forse è per questo motivo che molti registi e cineasti usano la musica nelle loro opere. Ad oggi, un capolavoro di musica classica ha aggiunto episodi di film come:

• Jurassic Park: The Lost World (1997)
• Elysium è un paradiso non sulla terra (2013)
• William Turner (2014)
• Miglior uomo in affitto (2015)
• The Age of Innocence (1993)
• Before the Dawn (1995)
• Confessions of a Dangerous Person (2002)
• Star Trek: Rise (1998)
• Romy e Michel all'incontro degli ex alunni (1997)
• The Lost World (1999)

La Sonata n. 8 di Beethoven giustifica il significato di un numero privato, perché ha un contenuto infinitamente inesauribile. Suonerà per sempre e troverà una risposta nei cuori delle persone. Ogni studente sarà in grado di comprendere il mondo senza limiti creato dal geniale compositore, il cui nome è Ludwig van Beethoven.