Ocarina: storia, video, fatti interessanti

ocarina

La Russia è sempre stata famosa per gli artigiani di talento, il cui lavoro è stato a lungo impressionante e continua a deliziare le persone con incredibili opere di arte popolare. Tra le arti e mestieri della Russia, che sono conosciuti in tutto il mondo: la famosa bambola di nidificazione russa, ceramiche Gzhel, vassoi di Zhostovo, piatti in legno Khokhloma, miniatura di lacca Fedoskino. E, senza dubbio, il colorato giocattolo Dymkovo, che è l'elemento più importante del folklore, merita un'attenzione speciale. Inoltre, nella vita del popolo russo, aveva un significato sacro molto importante. Nei tempi antichi, veniva usato nella cura delle trame, per scacciare le forze del male, per chiedere la pioggia in una siccità, con essa era richiesta la primavera. Nella terra russa, questo giocattolo è stato chiamato semplicemente un fischio, ma ha un altro nome, Okarina. Tale nome ha un'intera classe di strumenti - flauti fischianti fatti di argilla e con un dispositivo e un principio di formazione del suono simili. Ma anche questo nome ha uno strumento musicale molto specifico con un suono molto bello, che a metà del XIX secolo è stato creato dall'italiano Giuseppe Donati.

La storia dell'ocarina e molti fatti interessanti su questo strumento musicale, leggi sulla nostra pagina.

suono

Lo strumento musicale dell'ocarina ha un suono magico, morbido, rilassante e leggermente sibilante, anche se una tonalità fresca prevale sul timbro. L'altezza e la luminosità del suono dello strumento dipendono direttamente dalla dimensione: più piccolo è il volume della camera del suono, più l'ocarin suona più alto, più leggero e più forte. E se il corpo dello strumento è più grande, il suono è silenzioso e ovattato.

Il suono dell'ocarina deriva dall'azione di un getto d'aria diretto all'interno dell'ocarina sulla lingua, che taglia l'aria e la fa vibrare, creando così una risonanza nel corpo dell'utensile.

Le ocarine possono avere un ordine diatonico o cromatico. Sugli strumenti con sistemi diatonici, l'estrazione di suoni cromatici è possibile con parziale sovrapposizione dei fori di gioco. La gamma dello strumento dipende dal numero di fori, più è alto, più ampia è la gamma di suoni.

foto:

Fatti interessanti

• L'ensemble Okarin "Gruppo Ocarinistico Budriese", originariamente chiamato "I Celebri Montanari degli Appennini", organizzato dal creatore dello strumento D. Donati insieme ai suoi amici, esiste e si esibisce con successo ora.
• L'interessante esposizione Okarin è presentata nel museo, che si trova nella patria dell'inventore dello strumento D. Donati nella città italiana di Budrio.
• Durante la prima guerra mondiale, i soldati portarono con sé gli ocarine come guardiano e un piccolo giocattolo, che con il suo suono ricordava la casa e sollevava il morale.

• Ocarina suona molto bene nell'introduzione della canzone "Belovezhskaya Pushcha", ben nota nel nostro paese, eseguita dal famoso ensemble bielorusso "Pesnyary".
• In Italia, l'ocarina è sdegnosamente chiamata "salsiccia bolognese", e negli Stati Uniti è chiamata affettuosamente "pipe di patate dolci".
• Negli anni 60-70 del secolo scorso, Ocarina era uno degli accessori importanti per i rappresentanti della sottocultura giovanile hippie.
• Il Festival Internazionale degli artisti Okarine si svolge tradizionalmente ogni due anni in Italia nella patria di D. Donati nella città di Budrio.

• L'azienda giapponese "Nintendo" nel 1998 ha presentato in modo interessante lo strumento nel quinto numero della serie di videogiochi "The Legend of Zelda." "Ocarin of time". Lo strumento nel gioco ha proprietà magiche, aiuta a combattere il male, oltre a muoversi nel tempo. Dopo l'uscita di questa serie, la popolarità dell'ocarina è notevolmente aumentata e il numero delle sue vendite è aumentato notevolmente.
• Nel cinema, Okarina può essere ascoltata nella colonna sonora del film del regista Sergio Leone "Good, Bad, Evil", scritto dal famoso Ennio Morricone, così come nel film The Meaning of Life secondo Monty Python, una commedia assurda del gruppo comico inglese Monty Python. "
• Il suono degli ocarine è stato utilizzato dalla rock band britannica "The Troggs" e "Duran Duran", nonché dal cantante americano Bing Crosby, dal musicista rock irlandese e compositore Chris de Burg, dalla cantante britannica e georgiana Katie Melua.
• Nell'animazione Ocarina ha vividamente dimostrato nei film d'animazione giapponesi "Il mio vicino Totoro", "Dragon Pearl Z "e" Anpanman ".
• Uno dei migliori produttori al mondo di Okarin è una società con sede a Los Angeles (USA) e fondata da un grande fan dello strumento Darrin Songberd.
• Il team di sviluppo Smule ha creato un'app divertente per iPhone e iPod Touch che consente di convertire i dispositivi in ​​uno strumento musicale: un'ocarina virtuale.
• Tutti sono noti fischietti sportivi, nella sua essenza, è ocarina, dal momento che il suo dispositivo è simile allo strumento.

disegno

Il design dell'ocarina non è particolarmente complesso. Questa è una camera del suono chiusa con un dispositivo di fischietto. La camera del suono, la cui forma può essere molto varia, è dotata di fori per cambiare il tono. Il numero di fori può variare da quattro a tredici. Il boccaglio con un boccaglio e un condotto dell'aria, chiamato Windway, entra nel dispositivo di fischietto. Accanto al boccaglio è la finestra del dispositivo di fischio - linguetta e gocciolatore di getto d'aria - lingua.

specie

Ocarina oggi colpisce per la sua diversità, gli strumenti variano per forma, dimensione, costruzione, altezza e gamma.

Okarina è probabilmente l'unico strumento musicale che ha così tante forme oggi. Può essere sotto forma di uccelli, pesci, animali, così come varie forme geometriche. Anche il materiale con cui viene realizzato lo strumento è molto vario: ceramica, legno, vetro, metallo, plastica e altri.

Le ocarine sono semplici e complesse nella costruzione. Semplice include strumenti a camera singola con una gamma ridotta di suoni. Quelli sofisticati sono strumenti a due o tre camere con una gamma fino a tre ottave e ocarinae, dotati di un meccanismo a valvola e pistone, che consente di cambiare la modalità dello strumento.

Gli ocarine, che differiscono per dimensioni e altezza, hanno nomi: ottavino, soprano, contralto, tenore e basso. Questi strumenti, combinati in un ensemble, ti permettono di eseguire qualsiasi lavoro, dal classico al moderno.

Gli strumenti differiscono nella loro struttura: possono essere diatonici e cromatici.

applicazione

Ocarina, che si distingue per la sua grande diversità, è ampiamente utilizzata in tutto il mondo. La gamma della sua applicazione è molto varia. Nella vita delle persone, è un talismano, un souvenir, un giocattolo per bambini, un dispositivo di segnalazione e persino un attributo rituale. Nella musica, è uno strumento interessante che ha trovato un'applicazione degna in varie direzioni musicali, che vanno dal folk al rock. Ocarina si sposa bene con le voci di altri strumenti, è spesso usata in vari ensemble: archi, folk, pop, vento e persino percussioni. Ocarina suona anche bella sullo sfondo di un'orchestra sinfonica. Le orchestre di Chicago, Los Angeles e St. Louis lo usano spesso nei loro concerti. Va anche notato che ci sono ensemble che consistono solo di Okarin. Il repertorio di tali gruppi è molto vario. Include opere di vari generi e tendenze, anche quelle che richiedono prestazioni molto virtuose.

storia

La storia dell'ocarina come strumento musicale a tutti gli effetti, che ora viene utilizzata con successo in varie direzioni musicali, è iniziata relativamente di recente, solo dalla seconda metà del 19 ° secolo. Tuttavia, Okarina ha una preistoria molto ricca, che è stata persa nei tempi antichi ed è principalmente associata al momento in cui una persona ha imparato a bruciare l'argilla e a fare cose diverse per la sua vita di tutti i giorni. L'età dei campioni arcaici che ci sono pervenuti, gli strumenti del prototipo, gli archeologi stimano più di diecimila anni. La geografia dei reperti è molto vasta: India, Cina, Corea, Giappone, Egitto, Macedonia, Romania, paesi dell'Asia centrale, Africa e Americhe. Strumenti di fischietto primitivo di forme molto diverse sotto forma di ovali, uccelli, pesci, figure di animali e varie configurazioni astratte hanno avuto un ruolo significativo nella vita dei nostri antenati. Sono stati usati per accompagnare con suoni diversi riti religiosi, in vacanza o semplicemente indossati come decorazioni.

Tuttavia, secondo la leggenda, i progenitori dell'ocarina moderna sono strumenti che, per ordine del conquistatore spagnolo Hernan Cortes, per l'intrattenimento della corte imperiale di Carlo V portarono un gruppo di danzatori e musicisti aztechi in Europa nel 1527. Le esibizioni del gruppo etnico hanno impressionato l'imperatore tanto che gli artisti messicani sono stati inviati in un "tour" in paesi europei, tra cui l'Italia. Avendo visto uno strano strumento di americani durante un tale concerto, un giovane e intraprendente panettiere italiano, a cui piacque il fischio insolito, decise di fare qualcosa di simile. L'idea del giovane era piaciuta anche ai panettieri locali, che iniziarono anche a fare piccoli giocattoli in ceramica - i fischietti, poiché dopo aver fatto il pane, i forni rimasero caldi per molto tempo.

Tre secoli sono passati. I fischietti sotto forma di uccelli e animali, emessi da tre a cinque suoni, hanno guadagnato una grande popolarità tra i bambini. Uno di questi ragazzi, che aveva familiarità con il giocattolo sibilante fin dalla prima infanzia, era Giuseppe Donati, nato nella famiglia del fornaio nel 1836 nella piccola città di Budrio, vicino alla città italiana di Bologna. Il ragazzo, che fin dall'infanzia mostrava interesse per la musica e gli strumenti musicali, e suonava anche musica sul clarinetto, amava il suono di un fischietto, ma non si adattava a una gamma piccola ea un'intonazione imprecisa. All'età di 17 anni, Giuseppe ha deciso di trasformare il giocattolo di un bambino come un divertimento scherzoso inizialmente. Come risultato della modifica, aveva uno strumento musicale con 10 fori, che aveva una costruzione eccellente e una gamma significativamente maggiore. Il giovane, ancora scherzosamente, chiamò la sua invenzione ocarina, che dal dialetto bolognese significa "papera". Lo strumento somigliava davvero al corpo senza testa di una papera. Donati Okarina aveva otto fori della stessa misura, disposti su due file e altri due sui lati, che erano chiusi con i pollici.

Su questa ricerca il giovane inventore non è finita. Successivamente, creò altre varietà di ocarine, diverse per dimensione e altezza: ottavino, soprano, alto e basso, che poi divennero parte dell'ensemble Okarin creato da Donati insieme agli amici.

L'ensemble, chiamato "I Celebri Montanari degli Appennini", che significa "I famosi montanari degli Appennini", è stato esibito con successo nei paesi europei. Il numero di appassionati di strumenti è cresciuto molto rapidamente. Nelle principali città europee come Milano, Londra e Parigi, vengono aperti laboratori per la sua produzione. Negli Stati Uniti, l'ocarina è diventata di moda dall'inizio del ventesimo secolo, e poco dopo in Giappone. I giapponesi sono così affezionati allo strumento che hanno ripetutamente tentato di modificarlo. E nel 1928, T. Aketagawa creò un'ocarina con dodici fori, che aumentò di conseguenza la sua portata. Gli appassionati erano impegnati a migliorare costantemente lo strumento preferito e nei diversi paesi. Ad esempio, nel 63 ° anno del secolo scorso, l'inglese D. Taylor ha inventato Ocarina, che aveva solo quattro fori, ma ha permesso di eseguire una scala completa di ottava con cromatismi. E negli anni '80 hanno creato un'ocarina di plastica educativa, chiamata "polik".

Ocarina - questo strumento musicale molto semplice, che ora sta conquistando sempre più fan, sta guadagnando un'immensa popolarità in tutto il mondo. Ocarina, che risuona magnificamente dalle scene delle sale da concerto, cattura i cuori di milioni di amanti della musica in tutto il mondo. È molto eccitante e divertente suonarlo, così tanti amanti della musica apprezzano questo strumento con molto piacere.