Bee King: biografia, migliori canzoni, fatti interessanti, ascolta

BB King

"The King of Blues" - questo titolo non ufficiale appartiene ad un eccezionale chitarrista, talentuoso cantante e musicista, che ha dato un contributo inestimabile allo sviluppo del blues elettrico e ha creato il suo stile musicale unico - il leggendario Bee King. Molti musicisti, ammirando il suo modo di suonare la chitarra, che si basava su morbide piegature e "vibrato scintillante", introducono continuamente le frasi musicali del famoso King nelle loro composizioni. Il modo straordinario straordinario di esibizione del famoso bluesman e la sua ricca voce originale, combinata con le vibrazioni delle corde, attirano ancora nuovi fan, dimostrando così che Bee Bi King è una superstar e un idolo veramente popolari degni di ammirazione.

Breve biografia

Un musicista eccezionale, che il mondo intero conosce come il leggendario bluesman BB King, è nato sotto il nome di Riley B. King. Quello era il nome di un ragazzo nato nella famiglia di un semplice agricoltore Albert King il 16 settembre 1925, in un posto vicino alla piccola città di Itta, situata nel Mississippi.

Il bambino crebbe innamorato, ma la sua infanzia non poteva essere chiamata completamente serena. Quando Riley aveva quattro anni, i suoi genitori divorziarono, il ragazzo rimase con sua madre e sua nonna. Le abilità musicali del ragazzo si manifestarono molto presto, così sua madre, Nora Ella King, che era la cantante nel coro della chiesa battista, iniziò ad attrarre Riley a cantare i salmi sin dalla tenera età. A nove anni, il ragazzo perse la madre, rimase alle cure di sua nonna, e solo pochi anni dopo suo padre lo portò da lui. Fin da giovane, Rally ha dovuto lavorare in una piantagione di cotone, ma nel suo tempo libero ha giocato con entusiasmo la chitarra, che ha comprato per $ 15 all'età di 12 anni. Nel 1943, King si trasferì a Indianola, dove dovette lavorare come trattorista, ma con serate gratuite suona con grande piacere nell'insieme musicale, che era molto popolare in quel luogo.

Dopo tre anni di una vita piuttosto difficile, Riley torna a casa, ma presto lascia di nuovo, ma questa volta a Memphis per visitare suo cugino, il famoso bluesman americano Bucca White. Lì, King imparò pazientemente dal suo parente le sottigliezze tecniche del suonare il blues. Dopo un anno torna a casa, e dopo due anni parte nuovamente per Memphis, dove decide di stabilirsi definitivamente e diventare un musicista professionista. Il primo aiuto in questo sforzo per Kingu è fornito da suo zio Buck White: gli ha dato un debutto su Radio KWEM, dopo di che il giovane musicista ha i suoi primi fan. Dopo questa esibizione, Riley riceve un invito a lavorare come cantante e DJ in una stazione radio locale. A causa del fatto che il giovane musicista ha cominciato a comparire molto spesso in onda, aveva bisogno di un nome nuovo e memorabile. All'inizio fu chiamato "Blue Boy da Bill Street", ma in seguito questo soprannome fu ridotto a due lettere "B.B." - così Riley Bee King divenne Bee King. Il 1949 nella vita di King può essere descritto come il tempo dell'inizio di un decollo creativo. All'inizio, il suo primo singolo non ha ricevuto nessuna recensione piacevole, ma questo non ha deluso il giovane musicista, ha registrato una canzone dopo l'altra, e poi ha stretto un accordo con lo studio di registrazione di Los Angeles RPM Records. Poco dopo, King riunì un piccolo gruppo musicale, che inizialmente consisteva in otto artisti. Il gruppo, soprannominato "B.B. King Review", firmò un contratto per una serie di concerti itineranti negli Stati Uniti che includevano spettacoli in città e cittadine in tutto il paese.

Negli anni Cinquanta, il calore creativo del re raggiunse il suo apogeo. Scrive una canzone dopo l'altra, che occupano le prime righe delle hit parade, e pubblica il suo primo album. Durante i tour, il musicista dà molti concerti e di conseguenza diventa uno dei più autorevoli interpreti dello stile musicale R & B. Registra in questo periodo nel lavoro di King, nel 1956, eseguì tre sessioni per registrare le loro nuove composizioni, e diede anche circa trecentocinquanta concerti. Gli anni sessanta sono di nuovo molto attivi nella vita creativa del bluesman: firma un contratto con la ABC-Paramount Records, uno studio di registrazione che ha lavorato con artisti così famosi come Ray Charles, Lloyd Price e Levi Siberi. Di conseguenza, compaiono nuove composizioni, che sono i vincitori delle hit - parate. Nell'autunno del 1964, il musicista si esibisce nel famoso teatro "Chicago", presentando il suo nuovo innovativo album dal vivo chiamato "Live at the Regal", che ha suscitato grande entusiasmo del pubblico. Nel 1968, King prese parte al festival folk tenutosi a Newport, e nel 1969 vinse l'onore della sua esibizione per aprire un tour in America nella rock band britannica: The Rolling Stones.

Gli anni settanta sono contrassegnati da un aumento ancora maggiore nella carriera di King. Registra circa 80 brani, collaborando con musicisti famosi come D. Cocker, S. Wonder, E. Clapton. Durante questo periodo, BB, dopo aver vinto numerosi premi Grammy, ha superato la lista di artisti bluesmen famosi. Continua a girare con successo in molti paesi, dove in media tiene circa 300 concerti all'anno. Nel 1979, il famoso bluesman visita l'URSS per la prima volta. Gli anni Ottanta e Novanta furono contrassegnati dall'inclusione di King in the Hall of Glory of Blues (1980) e R & B (1987). Dà ancora molti concerti, è girato in vari show televisivi di musica, ma molta meno attenzione è dedicata alla registrazione di nuove canzoni. Nel 1991, King in Memphis aprì il primo club blues, e nel 1994, questo luogo di amanti di questa direzione musicale appare a Los Angeles. Nel 1994, visitò nuovamente l'Unione Sovietica, e poi nel 1997 partecipò addirittura al concerto di Natale in Vaticano.

All'inizio del duemilaseesimo anno, l'attività creativa di King ha iniziato a declinare notevolmente nel 2004, a causa della sua età avanzata e del rapido deterioramento della salute, il musicista riduce l'intensità del suo programma di visite. Nel 2004, è venuto per l'ultima volta in Unione Sovietica, dove una delle sue esibizioni per il concerto finale si è tenuta a Mosca nel Palazzo del Cremlino, e nel 2005 King ha deciso di fare un tour di addio dell'Europa. Tuttavia, nel 2006, visita nuovamente il Regno Unito prima a marzo, poi a luglio in Svizzera - festival jazz a Montreux e Zurigo, e nell'autunno dello stesso anno si esibisce con successo in Brasile. La vita futura di Bee B King non è così attiva come lui, anche se continua a esibirsi in vari blues e altri festival, partecipa a eventi di beneficenza e nel 2009 frequenta paesi europei con concerti: Germania, Francia, Belgio, Danimarca e Finlandia. Nell'autunno del 2014, King, sentendo un significativo deterioramento del benessere, abbandonò tutte le rappresentazioni, nell'aprile 2015 fu ricoverato in ospedale, e il 14 maggio dello stesso anno morì nel 1990 nelle mura di casa sua a Las Vegas.

Fatti interessanti

• Durante la sua vita creativa, durata circa settanta anni (!), BB King ha dato più di 15.000 concerti, ha visitato 90 paesi del mondo, tra cui tre volte in Unione Sovietica.

• Il primo produttore BB King, che ha aiutato il musicista a registrare alcune delle prime canzoni, è stato il suo parente Sam Phillips, che in seguito ha fondato la famosa etichetta Sun Records.
• BB King, conducendo uno stile di vita sano: non consumava alcol, non fumava, era vegetariano, distruggeva la visione negativa della vita delle "stelle" musicali.
• BB King ha ammesso di sapere quanto male possa suonare gli accordi e quindi ha sempre fatto affidamento solo sull'improvvisazione. Hanno anche scherzato su King che ha inventato il suo stile minimalista di performance in una posizione, dal momento che era troppo pigro per muovere costantemente il braccio lungo la tastiera.
• Nel 1956, King provò a fare affari stabilendo un'etichetta di proprietà, chiamata "Regno dei ragazzi dei Blues". Sfortunatamente, questa idea non è stata un successo a causa del fitto calendario dei concerti del musicista.
• Negli anni '50, King ha lavorato così duramente e la sua popolarità ha guadagnato rapidamente slancio che i guadagni del musicista a settimana sono saliti da $ 85 a $ 2.500.
• Per il numero di concerti di dati durante l'anno, il 1956 fu record: King visitò la scena più di trecentoquaranta volte.

• Nel cinema, BB King può essere visto in due commedie musicali - questo è Heart and Soul (1993) e Blues Brothers 2000 (2000).
• BB King amava molto le donne, sostenendo che erano la sua fonte d'ispirazione. Ufficialmente Bi Bee si sposò solo due volte. La sua prima moglie fu Martha Lee Denton, la seconda - Sue Carol Hall. Secondo alcuni rapporti, i bambini hanno regalato al re un totale di 15 bambini e, in seguito, Bi Bi è diventato il nonno di 50 nipoti.
• Il re ha sempre voluto imparare a pilotare un aereo. Il suo sogno si avverò nel 1963, quando il musicista compì 38 anni. Bee Bee, nel suo stretto programma di concerti, trovò il tempo di seguire i corsi di volo e ottenere un documento per il diritto al volo, che spesso usava per andare a concerti da una città all'altra. Il musicista ha dovuto abbandonare il timone solo all'età di settant'anni nel 1995, su richiesta insistente di un agente della compagnia di assicurazioni.

• B.B. King era semplicemente ossessionato dal lavoro di Sinatra: ogni notte prima di andare a dormire, Bi Bee ascoltava le composizioni di un artista eccezionale dal suo album classico intitolato "In the Wee Small Hours". Inoltre, King ha rispettato Frank Sinatra per il fatto che i pregiudizi razziali erano estranei al leggendario cantante e ha aiutato i musicisti neri ad aprire la strada al palcoscenico.
• Il re aveva sempre un buon senso dell'umorismo bonario ed era un modello di galanteria, quindi non era tollerante nei confronti degli artisti che usavano il vocabolario immorale sul palcoscenico. Ha anche avviato l'organizzazione di una comunità di autori musicali che non usavano parole oscene nelle loro composizioni.
• King soffriva di diabete per più di 20 anni, quindi è stato molto contento di pubblicizzare farmaci e prodotti per i pazienti affetti da questa malattia e inoltre è apparso per due volte in spot pubblicitari sui glucometri.
• BB King nel 1974 fu uno di quelli che aprirono l'incontro di pugilato, al quale parteciparono il leggendario Mohammed Ali e Joe Frazier.

creazione

Il contributo di Bee Bee King alla storia del blues è enorme. In primo luogo, ha creato e sviluppato il suo eccezionale stile di suonare la chitarra, che ha influenzato molte generazioni di musicisti. Il trucco originale di King era in un modo abbastanza economico di suonare, decorato con morbide piegature e vibrato vellutato, in seguito divenne un modello per i futuri chitarristi. King, a differenza di altri virtuosi, non passò le dita sulla tastiera, ma per lo più improvvisò in una posizione. Un tale stile di esecuzione apparentemente minimalista è infatti molto interessante e ricco di bellissime mosse intricate. In secondo luogo, la vita creativa di BB King, durata circa settanta anni, è stata molto fruttuosa. Ha registrato circa 140 singoli, ha dato più di 15 mila concerti in tutto il mondo e ha più di 40 album in studio.

Le migliori canzoni

Le composizioni di Bi-King Blues sono considerate molto emotive e accessibili alla percezione. Ecco alcuni di loro:

"Il brivido è sparito"- questa composizione, in cui la voce espressiva del performer è stata rivelata per intero, gli intenditori dell'opera di King sono considerati davvero unici." King ha radicalmente rielaborato la registrazione originale di R. Hawkins, raffigurante i gemiti di un cuore spezzato, seguita da insensibile vendicarsi su uno sfondo drammaticamente teso suonato da strumenti a corda. nel 1969, fu subito apprezzata, diventando una hit delle classifiche R & B e musica pop, inoltre, nel 1971, per la performance di questa canzone, King ricevette un Grammy Award.

"The Thrill is Gone" (ascolta)

"Tre in punto di blu"- una composizione formidabile, permeata di incredibili assoli di chitarra, su cui si sovrappone una sorta di" gracidante "voce del performer. Nel 1951, la canzone occupò immediatamente la prima riga della classifica della rivista Billboard e vi rimase per 5 settimane e tenne il primo posto per 15 settimane nella categoria R & B.

"Three O'Clock Blues" (ascolta)

"Catene e cose"- questa canzone triste e fradicia, inclusa nell'album intitolato" Indianola Mississipi Seeds ", è stata registrata nel 1970. Era il risultato di un esperimento con vari tipi di arrangiamenti e mostra chiaramente il modo di esibire del King, come spiegato dal musicista, nato come risultato di un errore che ha creato una situazione spiacevole, dalla quale King è uscito adeguatamente.

"Chains And Things" (ascolta)

"Quando l'amore arriva in città"- composizione molto orecchiabile, che il bluesman ha registrato nel 1988, insieme al popolare in quel momento U2 - rock - gruppo dall'Irlanda. Questo singolo, che apparve quando Kingu aveva più di 60 anni, apparve in molte classifiche e diede impulso a un rinnovato interesse per il lavoro del musicista.

"When Love Comes to Town" (ascolta)

"Ogni giorno ho il blues"- la canzone registrata nel 1955 è ancora considerata il punto di riferimento della musica blues ed è entrata nella top ten delle classifiche R & B, e nel 2004 dal Grammy Award della Hall of Fame ha ricevuto un premio come disco musicale che ha un significato storico.

"Every Day I Have the Blues" (ascolta)

"Lucille"

Lucille - King ha chiamato tutte le sue chitarre con questo nome femminile, il nome non è apparso per caso, questo è stato preceduto da alcuni eventi drammatici accaduti a King nella città di Twist in Arkansas durante uno dei suoi tour. Per coincidenza, invece della sala concerti promessa, i musicisti dovevano esibirsi in un edificio freddo e scomodo, più simile a un granaio. Per riscaldare la stanza, gli organizzatori hanno deciso di usare una vecchia botte piena di kerosene come fornello. Durante il concerto, due giovani hanno litigato, a seguito della quale una stufa improvvisata si è rovesciata, il cherosene è uscito ed è iniziato un incendio. In preda al panico, la gente corse in strada, e King si precipitò verso l'uscita con loro, ma improvvisamente si ricordò che il suo strumento preferito rimaneva sulla scena. A rischio della sua vita, il musicista è tornato nell'edificio in fiamme - la chitarra è stata salvata.

Più tardi, Riley ha appreso che a seguito di una rissa che è iniziata a causa di una ragazza di nome Lucille, due persone sono morte. Da allora, in memoria di questo tragico evento, tutte le chitarre del re hanno indossato questo nome femminile. Sfortunatamente, lo strumento salvato è stato rubato qualche tempo dopo da King: i ladri lo hanno trascinato fuori dal bagagliaio dell'auto. Il musicista era così sconvolto dalla perdita del suo preferito, che nel giornale pubblicizzava una ricompensa di 20 mila dollari per il ritorno della chitarra, che in realtà costava solo $ 30. Durante tutta la sua vita, King non perse la speranza di trovare la sua prima Lucille, aumentando costantemente la ricompensa, che alla fine era già di 900 mila dollari. La chitarra al proprietario non è mai tornata. King aveva diciassette "Lucille" in totale, ma non ha mai suonato l'ultimo, questo strumento è stato presentato al musicista per il suo settantesimo compleanno, e su di esso è stato raffigurato un ritratto di un bluesman. King non l'ha mai portata con sé in tour, la chitarra è sempre appesa a casa sua, BB l'ha appena ammirata. Successivamente, la famosa compagnia per la produzione di strumenti musicali Gibson pubblicò una serie limitata di chitarre semi-acustiche chiamate "Lucille".

Bi BB King Awards

L'intera vita creativa attiva di quasi settant'anni di Bi-King è stata abbondantemente apprezzata in base al merito. Ha ricevuto 15 premi Grammy dall'American Academy of Recording: 10 per album di musica blues, 4 per la migliore performance e 1 per la registrazione in stile folk. Inoltre, il bluesman ha ricevuto i seguenti premi:

• 1977 - La Yale University ha conferito a King il dottorato onorario in musica;
• 1980 - "Blues Hall of Fame" ha premiato King per un contributo significativo allo sviluppo di quest'area musicale;
• 1987 - BB King è stato uno dei primi musicisti ad essere incluso nella Hall e nel Museum of Glory of Rock and Roll, come musicista che ha avuto una grande influenza sullo sviluppo dell'industria musicale;
• 1990 - Il re riceve la medaglia nazionale degli Stati Uniti per merito speciale nelle arti;
• 1991 - B.B. King divenne membro onorario dell '"Associazione della Fondazione Nazionale delle Arti".
• 1995 - "Il Kennedy Center for the Performing Arts" ha riconosciuto King come l'artista più rispettato della nazione con un segno distintivo assegnato a lui.
• 2004 - L'Università del Mississippi conferisce un dottorato in filosofia al blues.
• 2004 - L'Accademia delle scienze di Svezia, per risultati eccezionali nello sviluppo della musica blues, ha premiato King come premio musicale internazionale;
• 2006 - Il presidente degli Stati Uniti George W. Bush presenta King con la Medaglia della libertà;
• 2007 - Brown University ha assegnato a King un dottorato onorario in musica;
• 2014 - King è stato onorato di essere incluso nella R & B Hall of Fame.

Би Би Кинг - это выдающийся музыкант, который придумав свой собственный уникальный язык, с искусно вплетенными интонациями рок-н-ролла, свинга и R&B, внес настолько весомый вклад в развитие блюза, что до сих пор его имя ассоциируется с данным музыкальным направлением. Кинг поистине был легендарным гитаристом, оказавшим огромное влияние на современных исполнителей, и сейчас трудно найти музыканта, которого не интересовал бы фирменный стиль великого блюзмена.