Opera "Queen of Spades": contenuti, video, fatti interessanti, storia

PI Opera di Čajkovskij "La regina di picche"

La base per la "regina di picche" PI Ciajkovskij è la stessa storia di A.S. Puskin. Questa emozionante e tragica storia d'amore di una ragazza innocente e un appassionato ufficiale caduto vittima del gioco d'azzardo delle carte è stata scritta dal compositore in soli 44 giorni. L'opera è considerata l'apice della drammaturgia operistica del compositore, perché nella profondità e nella forza delle esperienze dei personaggi principali, l'intensità delle passioni e l'irresistibile potenza dell'impatto drammatico, non ha eguali nel suo lavoro.

Riassunto dell'opera Tchaikovsky "The Queen of Spades" e molti fatti interessanti su questo lavoro, leggi sulla nostra pagina.

dramatis personae

voce

descrizione

Hermantenoreufficiale, protagonista
LizasopranoNipote della contessa
TomskbaritonoConte, amico di Hermann, nipote della contessa
EletskiibaritonoPrincipe, fidanzato di Lisa
contessamezzosopranodonna di ottant'anni
PaulinecontraltoL'amica di Lisa
Cekalinskijtenoreufficiale
Surinspigolaufficiale
Mashasopranola cameriera

Riepilogo di "Queen of Spades"

Pietroburgo fine del XVIII secolo. Povero giovane ufficiale Herman è follemente innamorato di un estraneo bello e desideroso di scoprire chi è. Ben presto gli fu detto che sua nonna aveva conquistato il cuore di una ricca vecchia contessa, Lisa, che ben presto sarebbe diventata la legittima sposa del principe Yeletsky. L'amico di Herman, il conte Tomsky, gli dice che la vecchia ha informazioni uniche: conosce il segreto delle tre carte, grazie alle quali è stata in grado di recuperare e restituire la perdita della carta.

Lisa era accesa da sentimenti reciproci per l'ufficiale. Herman giura che saranno insieme, o sarà costretto a morire. Sogna di diventare ricco più veloce per sposare la sua amata, e solo il segreto delle vittorie di carte della Contessa può aiutarlo. Di notte, si intrufola nella sua camera da letto e la prega di rivelare il segreto delle "tre carte", ma la "vecchia strega", spaventata dall'intruso con una pistola, muore e prende il segreto con lei.

Lisa dà a Herman un appuntamento sull'argine, ma è in ritardo. E tutto perché in questo momento il fantasma della Contessa appare nella sua stanza. La vecchia ha espresso il segreto delle "tre carte" - questo è un tre, sette e un asso, e chiede all'ufficiale di prendere Lisa come sua moglie. Il fantasma si dissolve nell'aria e Herman, come un pazzo, ripete instancabilmente questa combinazione. Corre per incontrare Liza, ma la spinge via - lui è già ossessionato non dall'amore, ma dall'eccitazione. In preda alla disperazione, la ragazza si precipita nel fiume.

Nel frattempo, Herman va in fretta alla casa da gioco e fa scommesse sulle carte chiamate fantasmi. Due volte la fortuna era dalla sua parte, ma quando mette l'asso, nella sua mano c'è la dama di picche. Maledice la contessa con dannazione e affonda il pugnale nel suo cuore.

Durata della prestazione
Io agiscoAtto IIAtto III
60 minuti60 minuti45 minuti

foto

Fatti interessanti

  • PI Tchaikovsky scrisse un'opera a Firenze in soli 44 giorni.
  • Per eseguire perfettamente la parte di Herman in tutte e sette le scene, l'autore aveva bisogno di un interprete davvero abile e duraturo. Selezione PI Čajkovskij cadde sul famoso tenore Nikolai Figner, sulle cui capacità l'autore si orientò mentre scriveva musica. Il successo di "Queen of Spades" è stato davvero travolgente. Dopo un'anteprima di successo al Mariinsky Theatre, l'entusiasta Ciajkovskij ha scritto: "Figner e l'orchestra di San Pietroburgo hanno compiuto veri miracoli!" Dodici giorni dopo, la "Regina di picche" fu salutata a Kiev con uguale entusiasmo.
  • La prima premiere straniera de La regina di picche fu la rappresentazione a Praga nel 1892. Il conduttore era Adolph Cech. Questa è stata seguita dalle seguenti anteprime: corsa Gustav Mahler a Vienna nel 1902 ea New York (in tedesco) nello stesso anno. La prima rappresentazione dell'opera in Gran Bretagna ebbe luogo nel 1915 a Londra.
  • Gli eventi della Regina di Picche di Pushkin, come è noto, si basano su eventi reali: la storia di Natalia Petrovna Golitsyna, una delle principesse più influenti e più ricche del XIX secolo. Suo nipote ha perso molte carte e si è rivolta a lei per chiedere aiuto - prendere in prestito denaro. Ma la nonna invece rivelò a suo nipote un segreto che gli permise di recuperare.
  • Questa mistica storia di tre carte - le tre sette e un asso - ha influenzato miracolosamente tutti coloro che l'hanno toccata in qualche modo. Testimoni degli ultimi giorni della principessa, hanno sostenuto che poco prima della sua morte hanno visto un fantasma di un ufficiale solitario vicino alla villa. Era l'anno 1837.
  • In questa combinazione di figure - 1837, che costituisce l'anno della morte della principessa e dello stesso Puskin, nel modo più incomprensibile tutte le stesse figure misteriose - 3, 7, 1. E nell'ultima ora della vita di Ciajkovskij, come sosteneva il suo dottore, lo stesso fantasma fu visto al compositore ufficiale solitario. " Misticismo e solo

  • Dai uno sguardo più da vicino alla struttura dell'opera e il titolo: 3 atti, 7 immagini, "La regina di picche". Niente come?
  • Questa opera è considerata uno dei più mistici del mondo teatro musicale. Molti sono convinti che sia lei a incolpare per i numerosi fallimenti dei suoi creatori, così come per quelli che l'hanno eseguita.
  • In questo lavoro, grande importanza è attribuita al numero "tre", sembra essere dotato di significato magico e si trova letteralmente ovunque. Prima di tutto, queste sono le tre carte. Nel cuore di Herman, secondo Chekalinsky, tre peccati. Lo stesso Herman è colpevole di soli tre morti: la contessa, Lisa e il suo. Tre temi prevalgono nel tessuto musicale dell'intero lavoro: rock, love e tre carte.
  • Alcuni biografi sono inclini a credere che il rifiuto di Čajkovskij di lavorare su questo ordine sia dovuto al fatto che è stato semplicemente spaventato dalla trama. Secondo alcuni rapporti, ha accettato di comporre un'opera solo a una condizione - se il libretto è significativamente diverso dall'originale. Ecco perché ha apportato cambiamenti così attivi a tutte le componenti drammatiche del lavoro.

  • I registi che volevano avvicinare il libretto al testo di Puskin si trovarono in gravi difficoltà. L'esempio più eclatante è Vsevolod Meyerhold. Come accennato in precedenza, ha ordinato un nuovo libretto e ha persino inserito quest'opera nel Teatro Kirov. Tuttavia, dopo di che non ha vissuto a lungo - il regista è stato arrestato e mandato a fucilare.
  • Alcune altre composizioni per il teatro musicale sono state scritte sul lavoro di Puskin, solo che non sono affatto popolari - queste sono l'operetta di Franz Suppe (1864) e l'opera di J. Halevy (1850).
  • Anche i maestri del balletto, ad esempio Roland Petit, si sono rivolti a questa trama. Ha creato un balletto per N. Tsiskaridze su richiesta della dirigenza del Teatro Bolshoi, ma ha avuto paura di prendere la musica dall'opera e l'ha scelta Sesta sinfonia. Ma l'imprevisto è successo - tutte le ballerine si sono rifiutate di danzare alla Vecchia Contessa, solo Ielze Liepa ha acconsentito. La premiere del balletto si è svolta nel 2001.
  • La colonna sonora originale dell'opera è conservata nel Teatro Mariinsky in forma incapsulata.

Arie popolari dell'opera La regina di picche

L'aria di Hermann "Qual è la nostra vita? Gioco!" - ascolta

La canzone di Tomsk "If Dear Girls" - ascolta

Liza's arioso "Da dove vengono queste lacrime" - ascolta

L'arioso di Herman "Non so come si chiama" - ascolta

Storia della creazione

L'idea di mettere l'opera sulla trama della misteriosa storia di Pushkin è nata per la prima volta dal regista dei teatri imperiali, I. A. Vsevolozhsky. Per diversi anni è stato ispirato da questa idea e anche pianificato indipendentemente la sceneggiatura e pensato gli effetti scenici. Nel 1885, iniziò a cercare attivamente un compositore che potesse dare vita a questa idea. Tra i candidati c'erano A. A. Villamov e N. S. Klenovsky. Due anni dopo, Vsevolozhsky si rivolse a PI TchaikovskyTuttavia, fu rifiutato - il compositore non attrasse affatto questa trama. Nel 1888, il fratello minore, Modest Ilyich Ciajkovskij, iniziò a lavorare sul libretto, inoltre lo creò per Klenovsky. Tuttavia, il maestro alla fine si rifiutò di lavorare, e Vsevolozhsky si rivolse di nuovo a Peter Ilyich. Questa volta fu più insistente e chiese non solo di scrivere un'opera, ma di terminarla con una nuova stagione. In questo momento, Čajkovskij ha appena deciso di lasciare la Russia e buttarsi a capofitto nel lavoro. È per questo che ha accettato, e è andato a Firenze per lavorare.

I primi frammenti della "Regina di Picche" apparvero il 19 gennaio 1890. Il pezzo è stato scritto molto rapidamente - il clavier dell'opera è stato rilasciato il 6 aprile e il punteggio era già l'8 giugno. Creando il suo capolavoro, il compositore ha attivamente modificato le linee del libretto e composto le parole per alcune scene. Di conseguenza, la trama dell'opera ha acquisito una serie di differenze rispetto alla sua fonte originale. La storia di Puskin fu trasformata in una tela poetica, che incorporò in modo molto organico le poesie di altri poeti - G.R. Derzhavina, P.M. Karabanova, K.N. Batyushkova e V.A. Zhukovsky. Modificati e i personaggi principali del lavoro. Così, Lisa da una povera allieva di una ricca contessa si trasformò in sua nipote. Pushkinsky Germann era nativo dei tedeschi, ma Ciajkovskij non ne fece parola. Inoltre, il suo cognome diventa un nome e perde una lettera "n" - il suo nome è Herman. Il futuro marito di Liza, Prince Yeletsky, Alexander Sergeyevich è assente. Il conte Tomsky nella storia del genio letterario russo è il nipote della Contessa, ma nell'opera è un completo estraneo a lei. La vita dei personaggi principali è diversa: la storia del libro Herman perde la sua mente e va all'ospedale, Lisa dimentica di lui e ne sposa un'altra. Nell'opera, gli amanti muoiono. E infine, anche il tempo dell'azione di questa tragica storia è cambiato - nella fonte originale, gli eventi si svolgono durante il periodo di Alessandro I, ma nella sua versione musicale - durante il regno dell'imperatrice Caterina II.

La prima rappresentazione dell'opera ebbe luogo al Mariinsky Theatre il 19 dicembre 1890, diretta questa sera da E. Napravnik. Čajkovskij fu attivamente coinvolto nella preparazione della prima. Peter Ilyich pensava che il successo sarebbe stato incredibile, e non si è sbagliato. Il pubblico ha richiesto una ripetizione di numeri individuali per un bis, e il compositore è stato chiamato sul palco innumerevoli volte. E anche il fatto che il lavoro di Puskin sia stato così ripensato non ha messo in imbarazzo nemmeno gli zelanti "Pushkinisti" - hanno applaudito il genio russo mentre erano in piedi.

Storia di produzione

12 giorni dopo la prima di "The Queen of Spades" si è tenuta a Kiev con non meno successo. Ma a Mosca, al teatro Bolshoi, videro l'opera solo all'inizio del novembre 1891. In seguito, il capolavoro dell'opera di Peter Ilyich iniziò ad apparire nelle scene teatrali europee e americane. Il primo paese, che ha mostrato l'opera, era la Repubblica Ceca - è successo nell'autunno del 1892. Quattro anni dopo, La regina di picche conquistò l'Opera di Stato di Vienna. Nel 1910, lo spettacolo è stato rappresentato a New York. L'opera fu portata in Gran Bretagna nel 1915 e messa in scena a Londra.

Tutte queste esibizioni, anche se sono state mostrate in diverse lingue, sono state generalmente interpretate dai direttori di produzione in maniera classica. Tuttavia, c'erano quelle anime coraggiose che hanno cercato di riportare la trama alla trama. Tra questi c'è la produzione del 1935, diretta da V. Meyerhold. In questa versione, mostrata sul palcoscenico del Maly Opera Theatre, c'era un libretto completamente diverso, una scena d'azione diversa e non c'era una linea d'amore. Tuttavia, questa produzione sul palco non è durata a lungo.

"Regina di Picche"e oggi rimane uno degli esempi più perfetti del suo genere nei classici dell'opera mondiale.Grazie alla sua incredibile profondità, contenuti eccitanti, bella musica e aura mistica, quest'opera ha vissuto su palcoscenici di teatri di tutto il mondo per più di 120 anni, conquistando ripetutamente il pubblico. Inoltre, continua ad occupare le menti dei ricercatori di tutto il pianeta, perché ha ancora molti misteri irrisolti e simboli indecifrabili.

Guarda il video: Best Opera Arias: Turandot, La Traviata, Rigoletto, Cavalleria Rusticana, La Boheme, Aida, Norma. . (Potrebbe 2024).

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