Georges Bizet: biografia, video, fatti interessanti, creatività.

Georges Bizet

In quale altro modo puoi caratterizzare il compositore, che lui stesso PI. Ciajkovskij chiamò il genio e il suo lavoro - l'opera "Carmen" - un vero capolavoro, intriso di sentimento genuino e vera ispirazione. Georges Bizet - uno straordinario compositore francese che ha lavorato nell'era del romanticismo. Il suo intero percorso creativo era spinoso e la vita era un continuo percorso ad ostacoli. Tuttavia, nonostante tutte le difficoltà e grazie al suo straordinario talento, il grande francese ha presentato al mondo un'opera unica che è diventata una delle più popolari nel suo genere e ha glorificato il compositore per tutti i tempi.

Una breve biografia di Georges Bizet e molti fatti interessanti sul compositore si possono trovare sulla nostra pagina.

Breve biografia di Bizet

Il 25 ottobre 1838 a Parigi per la strada Tour d'Auvergne nella famiglia del maestro di canto Adolph-Haman Bizet e sua moglie Aime nacque il ragazzo, che i suoi amorevoli genitori chiamarono in onore dei tre grandi imperatori: Alexander César Leopold. Tuttavia, al battesimo, ricevette il semplice nome francese Georges, che rimase con lui per sempre.

Fin dai primi giorni di vita, il bambino ha ascoltato molta musica - queste erano delicate ninnananne della madre, così come lezioni vocali per gli studenti del padre. Quando il bambino aveva quattro anni, Aime iniziò a insegnargli la notazione musicale, e in cinque anni sedette suo figlio al pianoforte. Una biografia di Bizet racconta che all'età di sei anni Georges fu identificato in una scuola in cui un bambino curioso diventava molto dipendente dalla lettura e, secondo il parere della madre, distrasse il ragazzo dal suonare musica per il quale il ragazzo doveva starsene seduto per ore.

Le abilità musicali fenomenali possedute da Georges e il duro lavoro ha dato i loro risultati. Dopo l'audizione, che ha suscitato stupito diletto tra i professori del Conservatorio di Parigi, un bambino di nove anni è stato iscritto come volontario in una prestigiosa istituzione educativa nella classe del famoso A. Marmontel. Avendo un carattere vivace, uno studente curioso ed emotivo che ha afferrato tutto al volo, il professore gli è piaciuto molto, è stato un grande piacere per l'insegnante lavorare con lui. Ma il ragazzino di dieci anni non solo è riuscito a suonare il piano. Nella competizione per solfeggio, avendo dimostrato un orecchio fenomenale per la musica e la memoria, ha ottenuto il primo premio ed è stato onorato di ricevere lezioni aggiuntive gratuite sullo strumento e la composizione dall'illustre P. Zimmerman.

L'addestramento conservatorio di Georges, come artista, stava per giungere alla fine e il percorso di un musicista da concerto gli si aprì davanti, sebbene questa prospettiva non interessasse affatto il giovane. Da quando P. Zimmerman è stato coinvolto nella composizione con lui, il giovane ha un nuovo sogno: comporre musica per il teatro. Pertanto, dopo aver completato il corso di pianoforte di A. Mormontel, Georges entrò immediatamente nella classe di F. Halevy, sotto la cui guida compose e compose entusiasticamente, provando se stesso in vari generi musicali. Inoltre, Bizet ha lavorato con entusiasmo nella classe d'organo con il professor F. Benoit, dove ha ottenuto risultati significativi, vincendo prima il secondo e poi il primo premio del Conservatorio eseguito sullo strumento.

Nel 1856, alla convincente insistenza di F. Golevi, Georges prende parte alla competizione dell'Accademia di Belle Arti. Il primo, il cosiddetto Premio Romano, ha dato al giovane talento l'opportunità di fare due anni di tirocinio in italiano e un anno nelle capitali tedesche. Al termine di questa pratica, al giovane autore è stato concesso il diritto di presentare una composizione musicale teatrale di un atto in uno dei teatri della Francia. Sfortunatamente, questo tentativo non ha avuto pieno successo: questa volta a nessuno è stato assegnato il primo premio. Ma buona fortuna per il giovane compositore accompagnato in un altro concorso creativo, che ha annunciato Jacques Offenbach. Per il suo teatro, situato su Boulevard Montmartre, per pubblicizzare, ha annunciato un concorso per creare una piccola commedia musicale con un numero limitato di artisti. Al vincitore fu promessa una medaglia d'oro e un premio di milleduecento franchi. "Dr. Miracle" era il nome dell'operetta, presentato da un compositore diciottenne alla corte di una rispettata giuria. Decisione della Commissione: il premio è suddiviso tra due concorrenti, uno dei quali era Georges Bizet.

Questa vittoria non solo ha fatto conoscere al pubblico francese il nome del giovane compositore, ma gli ha anche aperto le porte al famoso Offenbach "Venerdi", dove sono stati invitati solo personalità creative selezionate e dove è stato onorato di essere rappresentato dallo stesso J. Rossini. Nel frattempo si stava avvicinando il regolare concorso annuale dell'Academy of Arts per il Premio di Roma, per il quale Georges si stava preparando molto, scrivendo la cantata "Clovis e Clotilde". Questa volta un trionfo - vinse il primo premio in una composizione musicale, e insieme agli altri cinque vincitori il 21 dicembre 1857, per migliorare le sue abilità, andò nella Città Eterna.

Italia

In Italia, Georges ha girato il paese, ammirando la bellezza della natura e le opere d'arte, ha letto molto, incontrato persone interessanti. E Roma era così affezionata a lui da tentare in tutti i modi di rimanere qui, per cui scrisse persino una lettera al Ministro dell'Istruzione della Francia con la richiesta di permettergli di trascorrere il terzo anno non in Germania, ma in Italia, a cui ricevette una risposta positiva. Fu un periodo di difficile fase di formazione umana e creativa di un giovane compositore, che George in seguito chiamò il più felice e spensierato della sua vita. Per Bizet, questi sono stati anni meravigliosi di ricerca creativa e primo amore. Tuttavia, il giovane doveva ancora lasciare Roma due mesi prima del previsto, ricevendo una lettera da Parigi con la notizia della malattia della sua amata madre. Per questo motivo, alla fine di settembre del 1860, Bizet ritornò a Parigi.

Ritorno a casa

La città natale di un giovane non ha incontrato il rosato. La spensierata giovinezza di Georges era finita, e ora aveva bisogno di pensare a come guadagnare il suo pane quotidiano. Iniziavano le giornate grigie, che erano piene di noioso lavoro di routine per lui. Bizet si guadagnò le sue lezioni private e, su richiesta del proprietario della famosa casa editrice parigina A. Shudan, lavorò su arrangiamenti per pianoforte per le colonne sonore orchestrali di famosi compositori e per la musica d'intrattenimento. Gli amici consigliarono a Georges di dedicarsi allo svolgimento di attività, perché anche mentre studiava al conservatorio, aveva la reputazione di un musicista virtuoso. Tuttavia, il giovane capì che la sua carriera di pianista poteva portargli un rapido successo, ma allo stesso tempo gli avrebbe impedito di realizzare il suo sogno di tutta una vita - diventare un compositore d'opera.

C'erano molti problemi con Bizet: era necessario passare l'ode-sinfonia "Vaska da Gama" - il secondo rapporto all'Accademia delle Arti e, oltre a questo, come vincitore romano, doveva scrivere una buffa opera in un atto per il Teatro Opera-Comique. Gli è stato dato il libretto, ma i brani divertenti di "Guzla Emir", la cosiddetta performance, non sono nati affatto. E come potevano apparire quando la persona più amata e la migliore amica era in gravi condizioni. L'8 settembre 1861, la madre di George morì. Una perdita irreparabile ne seguì un'altra. Sei mesi dopo, non solo un insegnante, ma un mentore e un sostegno di Bizet - Fromental Halevy, scomparso. Depresso dalla perdita dei propri cari, Georges, per distrarsi in qualche modo, cercò ancora di più di mettersi al lavoro, ma come risultato ebbe un nervosismo nervoso e una crisi.

Nel 1863, Bizet lavorò alla nuova opera Pearl Seekers e nel 1864 aiutò suo padre nella costruzione di alloggi nella zona forestale acquistati da Adolf-Haman a Vezine. Ora Georges ha l'opportunità di trascorrere ogni estate in natura. Qui ha composto Ivan il Terribile con grande entusiasmo e nel 1866 Perth Beauty. Nel 1867, a Bizet fu offerto un lavoro come giornalista musicale in una rivista parigina. Ha pubblicato un articolo sotto lo pseudonimo di Gaston de Betsy, che è stato davvero ben accolto, ma sfortunatamente è stato il primo e l'ultimo.

Allo stesso tempo, si verificano cambiamenti significativi nella vita personale di Georges: si innamora appassionatamente della figlia del suo defunto insegnante F. Halevy. La madre e i parenti più stretti di Genevieve erano contrari a tale unione, considerando il compositore un partito indegno per una ragazza, ma Bizet era piuttosto insistente e, di conseguenza, il 3 giugno 1869, i giovani si sposarono. Georges era insolitamente felice, guardava in ogni modo la sua giovane moglie, che era più giovane di lui di dodici anni, e cercava di farle piacere in ogni cosa.

Periodi pericolosi

Nell'estate del prossimo anno, la coppia di Bizet è andata a Barbizon per quattro mesi, un posto molto popolare tra gli artisti. Il compositore intende lavorare qui fruttuosamente su "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", ma a causa della guerra franco-prussiana iniziata a luglio, i piani di Georges non sono stati realizzati. Il governo ha annunciato un appello diffuso alla Guardia Nazionale. Non è riuscito a superare questo destino, e ha anche seguito un addestramento militare, ma come studioso di Roma, è stato rilasciato dal servizio militare e lasciato per Barbizon per prendere sua moglie e tornare a Parigi, dove la repubblica è stata proclamata nuovamente il 4 settembre. La situazione nella capitale fu complicata dall'assedio dei prussiani: la carestia cominciò in città. I parenti si offrirono di spostare Georges a Bordeaux per un po ', ma rimase e, come meglio poteva, aiutò i difensori di Parigi pattugliando in città e sui bastioni.

Bizet e Genevieve lasciarono la città solo dopo la resa e il blocco del blocco annunciato nel gennaio 1871. In primo luogo, visitarono i parenti a Bordeaux, poi si trasferirono a Compiègne e attesero la fine dei tempi difficili della Comune di Parigi a Wiesen. Ritornando alla capitale all'inizio di giugno, Bizet iniziò immediatamente a lavorare alla sua nuova composizione, l'opera Jamila, che fu rappresentata per la prima volta il 22 maggio 1872. E dopo due settimane e mezzo nella vita del compositore, si è verificato un evento gioioso - Genevieve gli ha dato un figlio. Ispirato da tanta felicità, Georges è andato ancora più a fondo nel mondo del lavoro e ha accettato di buon grado l'offerta di mettere in scena la performance drammatica "Arlesianka" di A. Daude con buona musica. La premiere della produzione, purtroppo, fallì, ma meno di un mese dopo, la composizione di Bizet per il dramma, che trasformò in una suite eseguita in uno dei concerti, fu un incredibile successo. Di lì a poco Georges fu di nuovo deluso: alla fine di ottobre 1873, il compositore fu informato che la costruzione della Grande Opera, dove si sarebbe svolta la prima della sua opera Sid, era stata bruciata e tutte le rappresentazioni venivano trasferite nella sala Ventadur, che non era adatta a questa produzione. Tuttavia, dopo tre mesi, il nome di Bizet era di nuovo sulla bocca di tutti: la prima e poi le successive esibizioni della sua drammatica ouverture "The Fatherland" furono un grande trionfo.

L'ultimo lavoro del compositore

Per tutto il 1874, il compositore trascorse a lavorare su un pezzo che gli era stato consigliato da amici. Fin dall'inizio, molto confuso Bizet: come un'opera con un finale tragico potrebbe essere messo in scena sul palcoscenico di Opera-Comedian, e così è finito il racconto di P. Merime "Carmen". Alcuni hanno persino proposto di cambiare la finale, perché l'autore del lavoro era morto da più di tre anni. Ma la cosa peggiore è come il pubblico percepirà la performance sul palcoscenico di persone della classe inferiore. Nonostante tutto, il compositore ha iniziato con entusiasmo a creare un pezzo che diventerà in seguito un capolavoro per tutti i tempi. Non appena la tanto attesa premiere fu nominata il 3 marzo 1875, le voci su un imminente scandalo teatrale si diffusero in tutta la città. Il primo atto è stato accolto calorosamente, ma dopo il secondo atto, alcuni del pubblico hanno lasciato la sala. Quando il terzo atto si concluse, Bizet, in risposta a miserabili congratulazioni pubbliche, annunciò che si trattava di un fallimento. Il giorno dopo, i giornali parigini hanno dichiarato "Carmen" "scandalosa" e "immorale", hanno scritto che Bizet era affondato molto in basso, fino al fondo sociale.

La seconda esibizione si è svolta a giorni alterni - il 5 marzo, ed è stata già accolta dal pubblico non solo calorosamente, ma con calore, ma i giornali hanno continuato a discutere del fallimento della prima per un'altra settimana. In quella stagione teatrale, "Carmen" a Parigi è stata rappresentata trentasette volte, e in effetti non tutte le esibizioni hanno sostenuto così tante esibizioni. A causa del fallimento della prima, Bizet ha sofferto molto, ma questo ha aggiunto al tormento morale causato dalla lite con sua moglie, oltre alla sofferenza fisica dovuta all'angina cronica e ai reumatismi. Alla fine di maggio del 1875, George con tutta la sua famiglia lasciò Parigi e si diresse verso Bougival, sperando che sarebbe stato più facile per lui in natura. Tuttavia, il compositore non è migliorato, gli attacchi costanti lo hanno completamente esaurito e il 3 giugno il medico ha dichiarato la morte di Georges Bizet.

Curiosità su Georges Bizet

• Il padre del compositore, Adolph Aman Bizet, prima di incontrare Anna Leopoldina Aime, nata Delsar, la madre di Georges, fece la professione di parrucchiera, ma prima delle nozze cambiò la natura della sua attività, diventando un "uomo d'arte", come chiedeva la famiglia della sposa .
• Il ragazzo Georges visse secondo un programma rigoroso: al mattino fu portato al conservatorio, poi dopo le lezioni fu portato a casa, nutrito e rinchiuso nella stanza in cui lavorava finché non si addormentò proprio dietro lo strumento a causa della fatica.
• Fin dall'infanzia, la piccola Bizet amava così tanto leggere che i suoi genitori dovevano nascondergli libri. A nove anni, il ragazzo sognava di diventare uno scrittore, considerandolo molto più interessante di quando era seduto al piano per interi giorni.

• Dalla biografia di Bizet, apprendiamo che, nonostante il suo talento, il giovane prodigio spesso litigava con i suoi genitori a causa delle lezioni di musica, piangeva ed era arrabbiato con loro, ma fin dall'infanzia si rese conto che le sue capacità e la sua perseveranza avrebbero dato risultati che aiuterebbero lui più tardi nella vita.
• Premiato con una borsa di studio romana, Georges Bizet non solo ha viaggiato molto, ma ha anche conosciuto diverse persone. Frequentando frequentemente ricevimenti presso l'ambasciata francese, si è incontrato con una persona interessante - l'ambasciatore russo Dmitry Nikolayevich Kiselyov. Seguì una forte amicizia tra un ragazzo di vent'anni e un dignitario di quasi sessant'anni.
• Lo zio di Georges Bizet, Francois Delsarte, un tempo era un famoso insegnante di canto a Parigi, ma ottenne una maggiore fama come inventore di un peculiare sistema di "posa dell'estetica del corpo umano", che in seguito guadagnò i suoi seguaci. Alcuni critici d'arte ritengono che F. Delsarte sia un uomo che in molti modi ha predeterminato lo sviluppo dell'arte del XX secolo. Anche KS Stanislavskij raccomandò di usare il suo sistema per l'addestramento iniziale degli attori.
• I contemporanei di Bizet parlavano di lui come una persona socievole, allegra e gentile. Sempre molto e disinteressatamente al lavoro, lui, tuttavia, amava divertirsi con gli amici, essendo l'autore di ogni sorta di idee maliziose e barzellette divertenti.

• Mentre studiava ancora al Conservatorio, Georges Bizet aveva la reputazione di un abile pianista. Una volta, alla presenza di Franz Liszt, ha eseguito magistralmente l'opera tecnicamente complessa del compositore, cosa che ha portato l'autore a deliziare: dopotutto, il giovane musicista ha facilmente interpretato passaggi enigmatici al giusto ritmo.
• Nel 1874, Georges Bizet fu insignito dal governo francese dell'Ordine della "Legione d'onore" per il suo significativo contributo allo sviluppo dell'arte musicale.
• Dopo la prima prima disastrosa, il dramma A. Daudet "Alesles" è tornato sul palco solo dieci anni dopo. Lo spettacolo ha già goduto di un indubbio successo con il pubblico, anche se i contemporanei notano il fatto che il pubblico è andato allo spettacolo di più a causa dell'ascolto della musica che lo adornava di J. Bizet.
• L'opera "Ivan the Terrible" di G. Bizet non fu mai rappresentata durante la vita del compositore. I contemporanei hanno anche detto che il compositore è stato offeso bruciando la partitura, ma la composizione è stata scoperta, ma solo alla fine degli anni '30 negli archivi del Conservatorio e consegnata per la prima volta in una versione concertistica a Parigi nel 1943 presso il teatro di Boulevard des Capucines. Gli organizzatori dello spettacolo cercarono di assicurarsi che non ci fosse un solo tedesco tra gli ascoltatori, dal momento che l'opera scritta in russo poteva causare grande irritazione tra di loro, specialmente perché un cambiamento nella seconda guerra mondiale non era favorevole alla Germania. L'opera di Ivan Bizet "Ivan il Terribile" non è mai stata rappresentata in Russia, dal momento che molti fatti storici in esso sono molto distorti.

• Subito dopo la morte di Bizet, tutti i manoscritti del compositore elencati nel testamento furono trasferiti nella biblioteca del Conservatorio di Parigi. Tuttavia, molte delle sue carte e manoscritti furono scoperti dall'esecutore di Emil Strauss (il secondo marito della vedova, J. Bizet), Mr. R. Sibyl, che, dopo aver determinato il valore di questi documenti, li inviò immediatamente agli archivi del Conservatorio. Pertanto, i discendenti incontrarono molte delle opere del compositore solo nel 20 ° secolo.
• Georges Bizet aveva due figli. L'anziano Jean è apparso da una relazione casuale con la ancella della famiglia Bizet Maria Reuter. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Tuttavia, Bizet è un grande compositore che ha dedicato tutta la sua vita alla musica e ha lasciato discendenti con un'eredità diversa, tra cui opere, operette, sinfonia e oratorio, opere per coro accompagnate da orchestra e cappella, cicli vocali e opere per pianoforte e anche composizioni per un'orchestra sinfonica, tra cui aperture, sinfonie e suite.

Secondo la biografia di Bizet, già all'età di quattro anni, Georges si è seduto per la prima volta al pianoforte, a tredici anni si è cimentato come compositore musicale, e un anno dopo, dopo essersi iscritto al corso di composizione del conservatorio, era in intensa ricerca creativa. A poco a poco, ha sviluppato la sua maestria, anche se all'inizio non c'era assolutamente uno stile creativo individuale. Durante gli anni di studio al Conservatorio, Bizet ha creato molte opere diverse, ma hanno comunque avuto l'influenza di V.A. Mozart e Early L.V. Beethoven, così come il suo vecchio amico Charles Gounod. Composizioni per coro e orchestra includono "Waltz" e "Student Choir", piece per pianoforte "Grand Concert Waltz", operetta "Doctor Miracle", cantata "Clovis and Clotilde", e sinfonia n. 1 C -dur ("Youthful"), che viene ancora eseguito con successo nelle sedi dei concerti mondiali.

Il prossimo importante periodo nella vita del compositore furono gli anni trascorsi in uno stage in Italia. Fu un periodo di continue ricerche creative, in seguito alle quali Bizet giunse alla conclusione che il suo principale interesse musicale era legato al teatro. Qui scrive la sua prima opera "Don Procopio", che, infrangendo le regole, invia un rapporto creativo all'Accademia di Belle Arti, anche se era necessario scrivere e inviare una messa. Un po 'più tardi, Bizet scriverà ancora il lavoro su una storia religiosa, ma non per un rapporto, ma per una competizione. Ma il suo "Te Deum" non impressionò la giuria, e lo stesso compositore in seguito notò che non era incline a scrivere musica spirituale. Anche in questo periodo italiano, un'ode - la sinfonia "Vasco da Gama", che servì come rapporto creativo per l'Accademia, e diversi pezzi per orchestra, poi inclusi nella suite sinfonica "Memoirs of Rome" - dalla penna di un giovane compositore.

Dopo essere tornato a casa, Bizet, commissionato dall'Opera-Comique di Parigi, iniziò a lavorare sulla commedia musicale Guzla Emir, ma la prima dell'opera non ebbe luogo, nonostante il teatro fosse già sottoposto a prove. Il compositore non era soddisfatto del suo lavoro, lo considerava vulnerabile e condannato al fallimento. Prese lo spartito e iniziò immediatamente a creare un nuovo lavoro, che, come suggerito da Bizet, avrebbe aperto prospettive brillanti per lui. L'opera nella versione finale era chiamata "Cercatori di perle". Nello stesso periodo, il giovane compositore invia all'Accademia di Belle Arti il ​​suo terzo rapporto, costituito da Overture, Scherzo e la Marcia funebre. La prima di "The Seekers" ebbe luogo alla fine di settembre del 1863 e fu ben accolta dal pubblico, e in cima ricevette una recensione elogiativa in un articolo scritto da G. Berlioz, sebbene ci fossero molti attacchi da parte di critici che accusarono Bizet di imitare Wagner.

Quindi il compositore stava lavorando a un'opera scritta su un complotto della storia russa, ma, sfortunatamente, la produzione di "Ivan il Terribile" non ebbe luogo durante la vita del compositore. Successivamente, Georges lavorò all'esecuzione di piccoli ordini dal suo editore Shudan e dalla società corale belga: dalla sua penna arrivò un ciclo di romanzi, così come il coro a cappella "San Giovanni di Patmos". L'intero 1966 fu dedicato a Bizet alla composizione della Perth Beauty, il cui primo spettacolo si tenne alla fine di dicembre dell'anno successivo. Questa volta il successo è stato semplicemente travolgente, non solo il pubblico è stato deliziato dalla nuova opera, ma i critici hanno successivamente parlato bene della musica della performance.

Nel 1868, Georges, in una competizione annunciata dei teatri di stato, lavora all'opera "La Coppa del Re di Ful". Sfortunatamente, la colonna sonora di questo lavoro era sparita, rimanevano solo piccoli frammenti, che in seguito divennero noti come romanzi: "Abbandonato", "Guascone", "Amore, Sogno", "Notte", "Sirena", "Non si può dimenticare" e duetti: "Dream", "Forest Nymphs". Durante questo periodo, Bizet presta molta attenzione alla creatività vocale. Le sue storie d'amore, intese non solo per il salone, ma anche per la musica casalinga, erano vere e proprie miniature teatrali. Lo stesso poro comprende diverse opere per pianoforte del compositore degne di attenzione, tra cui il ciclo "Songs of the Rhine", "Grandi variazioni cromatiche per il pianoforte" e "Fantastic hunting". Poi c'è stato il lavoro sulla "Little Orchestra Suite", il ciclo per due pianoforti "Children's Games", la sinfonia "Roma" e, indubbiamente, le opere nel genere operistico preferito dal compositore: "Griselda", "Clarissa Garlow", "Calendar" e "Jamila" ". La premiere di quest'ultimo, nonostante le grida del pubblico "bravo", secondo Bizet fu sicuramente un fallimento. Tuttavia, le recensioni sulla stampa sul lavoro sono state molto interessanti e anche appassionate. Qualcuno pensava che l'opera non fosse emotiva e priva di colore, e qualcuno la definì un audace esperimento che portò al compositore un grande successo. Sfortunatamente, solo le composizioni scritte da Bizet alla fine della sua vita, inclusa la musica per Arlesianka di A. Daude e l'opera Carmen, lo hanno portato non solo al riconoscimento, ma anche alla fama mondiale.

Vita personale

Bizet era un giovane molto timido e non trovava il suo aspetto attraente per le donne. Quando aveva a che fare con il sesso più debole, era sempre così preoccupato che la sua faccia era arrossata, le sue mani sudavano e la sua lingua tremolava quando parlava. Con il suo primo amore, George si è incontrato in Italia, il suo nome era Giuseppa. Era una ragazza carina e civettuola, dalla quale il compositore era pazzo e faceva progetti per una vita felice insieme, invitandola a venire in Francia. Sfortunatamente, questa relazione non è continuata, perché a causa di una malattia, sua madre ha dovuto tornare con urgenza a casa.

La prossima passione per passione George era una donna di 42 anni, innamorata, che passava la sua giovinezza e la sua gioventù nei bordelli, in un circo, in un teatro e anche in uno spettacolo di varietà. Era più vecchia di Bizet da quattordici anni. In una società decente, non veniva menzionata, ma a Parigi era conosciuta con nomi come il bellissimo Mogador, Madame Lionel, la contessa di Shabrillan, la scrittrice Celeste Vinard. Mogador sottomise il giovane compositore con la sua imprudenza e l'incredibile magnetismo femminile. La passione di questa donna per Georges non fu lunga. Vulnerabile Bizet ha sofferto immensamente dei cambiamenti nel suo stato d'animo. Un giorno, durante una crisi di rabbia, Mogador gli versò dell'acqua fredda e lo spinse fuori in strada. A seguito di questo incidente, Georges si ammalò gravemente di mal di gola, inoltre il risultato della rottura definitiva con la scandalosa Madame fu uno stato di profonda depressione, da cui Bizet aiutò a rafforzare il lavoro creativo, nonché a conoscere una giovane affascinante ragazza - la figlia della sua insegnante, Genevieve Halevi.

Il compositore era così affascinato dalla ragazza diciassettenne, dalla sua tenerezza e purezza, che, nonostante le obiezioni dei parenti di entrambe le parti, aveva fissato l'obiettivo di sposare Genevieve. Il matrimonio ebbe luogo due anni dopo, il 3 giugno 1869, e tre anni dopo, la famiglia Bizet fu ampliata con un figlio, a cui fu dato il nome Jacques. Georges era molto affezionato a sua moglie, ma nonostante ciò, la vita familiare e la felicità personale del compositore iniziarono a sgretolarsi come un castello di carte. Le ragioni di ciò erano l'incapacità di Genevieve di perdonare i frequenti fallimenti creativi del marito e, inoltre, la sua immaginazione malsana fu presa dalla pianista di successo Eli-Miriam Delabord, con la quale non nascose i suoi legami con nessuno. Tutte queste delusioni della vita e causarono l'imminente morte di Georges Bizet, il cui segreto non può ancora districare nessun biografo del compositore.

Musica di Georges Bizet al cinema

La musica di Georges Bizet è attualmente molto popolare, e registi di tutto il mondo lo usano spesso nelle colonne sonore dei loro film. Indubbiamente, tutti i dischi hanno spezzato brani dell'opera "Carmen" come l'ouverture, Habanera, la marcia e l'aria di Toreodor, così come frammenti della suite Arlesianka e la famosa aria dell'opera Pearl Seekers - "Je crois entende". È impossibile elencare tutti i film in cui questa meravigliosa musica suona, ma eccone alcuni:

Essendo una persona straordinariamente dotata, Georges Bizet ha creato opere così magnifiche che ora ammirano centinaia di milioni di persone in tutto il mondo. Passarono molti anni prima che il nome di Bizet prendesse il posto che meritava giustamente, tra gli altri grandi compositori. La sua morte prematura al culmine della creatività è una perdita insostituibile e molto significativa per l'intera cultura musicale mondiale.