Opera "Eugene Onegin": contenuti, video, fatti interessanti, storia

PI Opera di Čajkovskij "Eugene Onegin"

In un pezzo di musica "Evgenij Onegin"Tchaikovsky ha cantato le vette dei sentimenti e la poesia dell'anima Tatiana di Pushkin: avendo conservato le caratteristiche primordiali dei personaggi principali, il compositore le ha ritratte in un modo un po 'diverso, così l'aspetto operistico di Lensky diventa una riproduzione di sincerità ed entusiasmo dei sentimenti, unendo la relazione emotiva di Tatiana. i loro destini sono strettamente intrecciati in questo dramma: le scene organicamente descrivono le esperienze emotive degli eroi lirici, sottolineano la profondità dei loro sentimenti ed emozioni. l'insinuazione delle parole è una continuazione del discorso dei personaggi. Va detto che l'interpretazione operistica del romanzo di Puskin ha letteralmente affascinato il pubblico e segnato l'inizio di una nuova tappa nel genere dell'opera lirica.

Riassunto dell'opera Tchaikovsky "Eugene Onegin" e molti fatti interessanti su questo lavoro, leggi sulla nostra pagina.

Riassunto di "Eugene Onegin"

Gli eventi iniziano nella tenuta Larin. Qui puoi ascoltare le melodie femminili di giovani donne: Tatyana e Olga. Madre di ragazze e tata Filippovna con nostalgia ricordano i loro giovani anni. Con canzoni e regali in occasione della fine del raccolto, i contadini vengono nella tenuta.

Un ragazzo vicino e l'ammiratore di Olga, Lensky, guida fino alla casa dei Larin. Ospite è accompagnato dal suo amico, Onegin, che è venuto dalla capitale. Il ragazzo amante della libertà si sente terribilmente annoiato nel deserto e non sa cosa divertirsi. Tatyana sentimentale si innamora a prima vista del modo in cui si parla di Onegin.
Dopo aver incontrato Onegin, Tatyana non trova pace. Cercando di distrarsi, la ragazza chiede alla sua tata di dirle qualcosa sui suoi giovani anni. Tuttavia, la conversazione con Filippovna non porta pace, e Tatyana decide di scrivere una lettera al suo amante. Tutta la notte Larina descrive i suoi sentimenti e chiede alla baby-sitter mattutina di consegnare segretamente un messaggio d'amore.

Tatiana sta aspettando con ansia una risposta dal suo amante. La ragazza spera in reciprocità, ma la risposta di Onegin l'ha delusa. Il giovane ringrazia il suo fan per la sincerità, ma riferisce trattenuto che non è pronto per un atteggiamento serio e legami matrimoniali. Le morali dell'ospite sociale lasciano un amaro residuo nell'anima di Tatiana.

Nome Tatyana. Gli ospiti si divertono e si congratulano con l'eroe dell'evento, tra loro - Lensky e Onegin. L'ospite di San Pietroburgo è terribilmente annoiato: pettegolezzi provinciali e chiacchiere vuote sulla palla gli sono estranee. Per dissipare la malinconia e vendicarsi di Lensky per una serata noiosa, Onegin ha deciso di prendersi cura di Olga. La volubile civetta accetta il corteggiamento, e l'intera serata balla con l'amico dell'ammiratore. Lensky offeso dalle azioni della sposa e del compagno. Durante i successivi balli amici litigano e Lensky in un impeto di rabbia provoca Onegin a duello. Nessuna persuasione pacifica i giovani. Chiama accettata
Mattina d'inverno Lensky arrivò al posto designato del duello. Tutti i suoi pensieri e ragionamenti sono dedicati a Olga. Appare Onegin e i duellanti prendono posizione. La battaglia diventa fatale per Lensky.

Onegin torna a San Pietroburgo e incontra improvvisamente Tatiana al ballo della capitale. Tuttavia, ora la ragazza non è libera. Il principe Gremin presenta entusiasticamente Onegin al suo amato sposo. Circondato da sentimenti improvvisi, Onegin cerca di incontrare solo Tatiana.

Tatyana legge la confessione di Onegin innamorato. L'amore per lui è ancora vivo, ma ora non ha potere. Entra Onegin, pronuncia parole d'amore e pentimento. Allarmata, Tatiana ricorda il passato, le sue confessioni e l'amore respinto. Tuttavia, ora è una moglie fedele e l'orgoglio non le permette di commettere azioni avventate e darsi a sentimenti appassionati. Tatyana fa appello all'onore di Onegin e gli chiede di andarsene. La solitudine diventa un compagno eterno del personaggio principale, che perde un amico, una persona amata e spera nella reciprocità.

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Fatti interessanti

• Durante la scrittura dell'opera, la trama del libro di "Eugene Onegin" ha subito una serie di cambiamenti. Quindi per esempio Tchaikovsky diversamente descritto la sfida di Lensky a Onegin. Secondo l'originale Puskin, la nomina di un duello tra amici era segreta, e nell'opera una lite si è verificata in presenza di ospiti della palla. La gente commentava la lite e cercava di ragionare con i suoi compagni, ma invano. Ciajkovskij ritrae anche Tatiana innamorata in un modo leggermente diverso. A differenza dell'eroina di Pushkin, l'"opera" Tatyana si rammarica del suo riconoscimento scritto ancor prima della conversazione con Onegin. Un simile cambiamento negli eventi non contribuisce a ripensare le immagini dei personaggi principali.
• Le prime produzioni dell'opera "Eugene Onegin" si sono concluse con il tenero abbraccio di Tatyana e Onegin, così come l'improvvisa apparizione della moglie di Tatyana, Gremina. Questo risultato ha causato malcontento tra il pubblico, quindi il compositore ha dovuto portare il lavoro musicale il più vicino possibile all'originale.
• La commedia "Eugene Onegin" è un nuovo palcoscenico nello sviluppo dell'arte operistica, poiché è stato il primo brano musicale creato sotto la direzione di Stanislavsky.
• Dopo la messa in scena dell'opera ad Amburgo e Vienna sotto la direzione di Gustav MahlerLa performance è stata molto apprezzata da Čajkovskij grazie all'arte dell'alta direzione di un talentuoso compositore austriaco.

• In una certa misura, il lavoro su "Eugene Onegin" ha influenzato la vita personale dell'autore. Lavorando attivamente sui bozzetti dell'opera, nella primavera del 1877, il compositore scopre l'amore appassionato di Milyukova. Un giovane studente, come Tatiana, scrive un messaggio d'amore a Čajkovskij. Il musicista non può ricambiare e difficilmente ricorda la ragazza, quindi, per analogia con l'eroe di Puskin, scrive un educato rifiuto. Tuttavia, qualche tempo dopo, arrivò un'altra lettera di Antonina. Čajkovskij è perplesso, va da una ragazza innamorata per vederla. Conoscenza e comunicazione con il fan persistente ha portato al matrimonio del compositore nell'estate del 1877. C'è un'opinione che Ciajkovskij cercò di evitare la ripetizione dell'errore di Onegin, ma, in realtà, egli stesso commise un atto avventato. Il matrimonio improvviso non ha portato felicità, e tre settimane dopo il matrimonio, il compositore lascia la giovane moglie.

• Inizialmente fu programmata la rappresentazione da camera dell'opera, ma dopo un po 'Tchaikovsky creò una nuova edizione dell'opera. Durante l'era sovietica, K.S. Stanislavskij iniziò la ri-creazione della versione originale dell'opera. Ora lo spettatore ha l'opportunità di vedere entrambe le edizioni.
• Il riconoscimento dell'opera da parte del pubblico è avvenuto gradualmente. Il prodotto ha ricevuto un punteggio elevato dopo aver modificato le scene dall'impostazione all'impostazione. Quindi, il lavoro musicale si è trasformato in una performance destinata al grande palcoscenico. L'ideazione preferita di Ciajkovskij fu molto apprezzata dal pubblico sia russo che europeo.
• Il romanzo di Puskin è stato rappresentato sul palcoscenico russo prima ancora di Čajkovskij. La prima produzione è stata creata dal compositore A.S. Verstovsky e l'altro - AF Lviv. È interessante notare che le esibizioni contenevano solo alcune scene del lavoro.
• Alcune risposte stampate su "Eugene Onegin" descrivono la debolezza dell'immagine del personaggio principale. Ovviamente, Onegin non ha causato a Tchaikovsky la stessa simpatia e approvazione, come Lensky e Tatiana, tuttavia, e il suo ruolo nell'opera è descritto abbastanza chiaramente. La prima immagine descrive il manierismo secolare e la moderazione moderata dell'ospite di San Pietroburgo, e le ultime due immagini presentano Onegin in una luce completamente diversa. Il particolare dramma è visto nella scena finale dell'opera, quando il giovane capitello con la testa colpevole confessa a Tatyana del suo amore appassionato.
• Qualunque opinione contraddittoria non fosse stata pubblicata dalla critica nella stampa, il pubblico russo accettò l'anima dell'opera "Eugene Onegin". Il lavoro drammatico-musicale divenne il più popolare in Russia e resistette a 16 produzioni.

Arie e numeri popolari dell'opera "Eugene Onegin"

Aria di Lensky "Qual è il giorno dopo che mi sta preparando?" (Ascolta)

Scena della lettera di Tatiana "Lasciami morire ..." (ascolta)

Polonaise (ascolta)

Aria Onegin "Mi hai scritto ..." (ascolta)

Aria di Gremin "Love all ages" (ascolta)

musica

"Eugene Onegin" è considerata una delle migliori opere. In questo lavoro, le poesie del grande poeta si armonizzano naturalmente con la musica, portando anima e dramma. Attraverso le melodie, il talentuoso compositore ha mostrato i tratti nazionali del popolo russo nella migliore luce, trasmettendo la sublimità dei sentimenti, la moralità e la stabilità morale del personaggio principale.

Come notato dal compositore e critico musicale russo Asafiev, l'integrità della composizione musicale "Eugene Onegin" è una serie di archi e colonne sonore, una sorta di soffitto da un punto di eventi all'altro. Il tessuto musicale è costituito da temi decorati, piccoli motivi e giri di tasti.

La performance consiste in una varietà di numeri solisti, duetti, ma le scene di massa qui sono mostrate non così ampiamente. Il grande ensemble si incontra nell'opera solo una volta - nella parte finale del quarto film, durante uno scandalo al ballo festivo ai Larins. Solo una volta un piccolo quartetto suonò in quella parte dell'opera, quando, sullo sfondo della comunicazione tra Lensky e Onegin, la voce di Tatiana era agitata, piena di passione e curiosità.

Numerosi duetti aiutano a rivelare i pensieri e le sensazioni dei personaggi nell'opera. Il duetto delle sorelle Larin mostra il personaggio della sognante Tatiana e la civettuola Olga, e l'ensemble di Onegin e Lensky prima di un duello sottolinea l'intero dramma delle circostanze che sono diventati un ostacolo per gli ex amici. Anche la presentazione prescelta per il duo migliora solo questo.

Ario in un pezzo di musica non è abbastanza. Infatti, solo la scena finale di Lensky durante un duello, così come un episodio con Gremin alla palla, può essere chiamata arie. Anche la risposta di Onegin al riconoscimento di Tatiana era originariamente chiamata aria, ma la mancanza di contrasti e la relativa brevità della musica lo avvicinano ad arioso.

La storia della creazione di "Eugene Onegin"

L'opera basata sulla trama di "Eugene Onegin" Ciajkovskij ha scritto su consiglio del cantante E.A. Lavrovskaya. Inizialmente, questa idea gli era sembrata ridicola, tuttavia, nel corso del tempo, il compositore è stato così assorbito nel romanzo da aver creato una storia da un giorno all'altro, dopo di che ha iniziato a scrivere musica. La conoscenza della vita e la delicata organizzazione spirituale di Pushkin ammiravano Ciajkovskij e il compositore chiamò il libro "Eugenio Onegin" "santo".

Collaborando con KS Shilovsky, Ciajkovskij ha scritto il libretto. Nella sceneggiatura, l'autore ha cercato di mostrare le emozioni e le esperienze dei personaggi e ha definito la sua opera solo le "scene liriche" del romanzo.

"Eugene Onegin" è l'incarnazione di un ideale dramma intimo e forte per Ciajkovskij, quindi l'autore era molto preoccupato per il futuro destino del suo lavoro. Desideroso di raggiungere spontaneità e innocenza durante gli effetti scenici, il compositore ha affidato l'esecuzione di ruoli agli studenti del Conservatorio di Mosca.

La performance è stata presentata per la prima volta nel marzo 1879. Dopo trionfanti produzioni al Bolshoi Moscow Theater e al Mariinsky St. Petersburg, l'opera divenne una delle opere musicali più ricercate e popolari.

Successo Opera Tchaikovsky "Eugene Onegin" consisteva nel fatto che ogni spettatore trovava nell'opera musicale un'eco delle proprie esperienze e sentimenti, e gli eroi del dramma erano percepiti dal pubblico come vivente e vicino nelle persone spirituali. Il grande compositore russo ha descritto gli eroi di Pushkin a modo suo, conservando il loro fascino e la loro poesia originali.