Cornet - eroe dimenticata immeritatamente dimenticato

Cornet (cornet-a-piston) è uno strumento a fiato in ottone. Sembra molto impressionante e brilla i suoi lati di rame sullo sfondo di altri strumenti dell'orchestra. Al giorno d'oggi, la sua fama, purtroppo, rimane nel passato.

Cornet è un diretto discendente del corno postale. È interessante notare che il corno era di legno, ma era sempre attribuito a strumenti a fiato in ottone. Il corno ha una storia molto ricca, i sacerdoti ebrei vi si insediarono, così che le mura di Gerico caddero, nel Medioevo, sotto i suoni delle corna, i cavalieri eseguirono le loro imprese.

È necessario distinguere il moderno strumento a pistone, che è fatto di rame, e il suo predecessore, il cornetto di legno (zinco). Zinco è il nome tedesco di Cornet. Poche persone ora lo sanno, ma dal XV secolo alla metà del XVII secolo, la cornetta era molto comune tra gli strumenti musicali in Europa. Ma senza una cornetta è impossibile eseguire un grande corpo di opere musicali del diciassettesimo - diciottesimo secolo. Le vacanze in città nel Rinascimento erano impensabili senza cornetta. E alla fine del sedicesimo secolo, la cornetta (zinco) in Italia divenne uno strumento musicale magistralmente solista.

I nomi di due famosi virtuosi del gioco dello zinco dell'epoca, Giovanni Bossano e Claudio Monteverdi, ci hanno raggiunto. La diffusione del violino e la crescente popolarità del gioco del violino nel diciassettesimo secolo fanno sì che la cornetta perda gradualmente la sua posizione come strumento solista. La più lunga fu la sua posizione dominante nell'Europa settentrionale, dove le sue ultime composizioni per lui furono datate alla seconda metà del diciottesimo secolo. All'inizio del diciannovesimo secolo, il cornetto (zinco) aveva completamente perso la sua rilevanza. Ora è usato nell'esibizione della vecchia musica popolare.

Cornet-a-piston apparve a Parigi nel 1830. Suo padre, l'inventore di Sigismund Stelzel considerato. Questo nuovo strumento era equipaggiato con due valvole. Nel 1869, iniziò un enorme apprendimento per suonare la cornetta, conseguì corsi presso il Conservatorio di Parigi. Il primo professore era un famoso cornettista, un virtuoso del suo lavoro, Jean Baptiste Arban. Verso la fine del diciannovesimo secolo, il cornet-a-piston era al culmine della sua popolarità e su questa onda apparve nell'Impero russo.

Nikolai Pavlovich è stato il primo zar russo a suonare diversi tipi di strumenti a fiato. Possedeva un flauto, un corno, una cornetta e un cornetto a pistone, ma lo stesso Nicholas I chiamava scherzosamente tutti i suoi strumenti semplicemente "tromba". I contemporanei hanno più volte menzionato le sue eccezionali capacità musicali. Ha anche composto un po ', per lo più marce militari. Nikolay Pavlovich ha dimostrato i suoi successi musicali ai concerti da camera, come era consuetudine in quel momento. I concerti si tenevano nel Palazzo d'Inverno e, di regola, non c'erano persone in più.

Il re non aveva il tempo e la capacità fisica di dedicare regolarmente del tempo allo studio della musica, quindi ha obbligato A.F. Lvov, autore dell'inno "God Save the Tsar", in arrivo alla vigilia dello spettacolo per le prove. Soprattutto per lo zar Nikolay P.F. Lvov ha fatto un gioco sul cornet-a-piston. Nella fiction, c'è anche una menzione frequente di un cornet-a-piston: A. Tolstoy "Gloomy Morning", A.Chemov "Sakhalin Island", M. Gorky "Spectators".

Si trattava della sua superiorità rispetto agli altri ottoni nell'esecuzione della musica che richiedeva maggiore scioltezza. Cornet ha una grande mobilità tecnica e un suono brillante ed espressivo. Un tale strumento è innanzitutto dato il "disegnare" di fronte agli ascoltatori la melodia dell'opera, i compositori si fidavano delle parti soliste del cornetto.

Tromba era un ospite d'onore alla corte dei monarchi e delle guerre. Cornet, d'altra parte, conduce il suo passato dalle corna dei cacciatori e dei postini con i quali davano segnali. C'è opinione degli intenditori e dei professionisti che il cornetto non sia una tromba dal suono magistrale, ma un piccolo gentile corno francese.

C'è un altro strumento di cui vuoi parlare - è un'eco - una cornetta. Ha guadagnato popolarità in Inghilterra durante il regno della regina Vittoria, così come in America. È insolito in presenza di non uno, ma due campane. Kornetist, passando nel corso del gioco a un'altra presa, creò l'illusione di un suono attutito. La seconda valvola lo ha aiutato in questo. Questa opzione è utile per creare un effetto eco. Lo strumento ha guadagnato grande popolarità, sono stati creati lavori per la cornetta dell'eco, in cui è stata rivelata la bellezza del suo suono. Questa musica antica è eseguita da cornettisti all'estero su uno strumento così raro anche ora (ad esempio, "Alpine Echo"). Questi echi sono stati fatti - cornetti in quantità limitata, il principale fornitore era la ditta "Booseys & Hawkes". Ora ci sono strumenti simili realizzati in India, ma non sono stati fatti bene, quindi quando si sceglie un eco-cornetta, gli artisti esperti preferiscono le vecchie copie.

La cornetta assomiglia a un tubo, ma il suo tubo è più corto e largo e dotato di tappi, non di valvole. Corpo della cornetta - un tubo a forma di cono con un'ampia rientranza. Sulla base del tubo e localizzato il bocchino, riproduce il suono. Al meccanismo a pistone cornetto a pistone consiste di tasti-tasti. I tasti sono alla stessa altezza del bocchino, nella parte superiore del disegno. Questo strumento musicale è molto simile a una tromba, ma ci sono differenze.

L'indubbio vantaggio del cornet-a-piston è la sua dimensione: poco più di mezzo metro. Una lunghezza così piccola è molto comoda da usare.

Nella classificazione generalmente accettata, il cornet-a-piston appartiene alla classe degli airphones, questo significa che i suoni in esso sono estratti da masse d'aria vibranti. Il musicista soffia aria, e lui, accumulando nel mezzo del corpo, inizia i movimenti oscillanti. È qui che nasce il suono unico della cornetta. Allo stesso tempo, la gamma di tonalità di questo piccolo strumento a fiato è ampia e ricca. Può prendere fino a tre ottave, il che gli consente di suonare non solo i programmi standard classici, ma anche arricchire le melodie con l'aiuto dell'improvvisazione. Cornet è uno strumento mid-tonale. Il suono del tubo era pesante e inflessibile, alla cornetta, il tronco del tubo aveva un gran numero di spire e suonava più morbido.

Il vellutato timbro del cornet-a-piston si sente solo nella prima ottava, nel registro inferiore diventa doloroso e insidioso. Passando alla seconda ottava, il suono diventa più acuto, più sfacciato e risonante. Questi suoni emotivamente colorati della cornetta erano perfettamente usati nelle sue opere da Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky e Georges Bizet.

Anche gli artisti jazz si innamorarono di Cornet-a-piston, e non una sola jazz band poteva farne a meno. I famosi amanti del jazz di Cornet erano Louis Daniel Armstrong e Joseph "King" Oliver.

Nel secolo scorso, i design delle pipe sono stati migliorati e i trombettisti hanno migliorato le loro capacità professionali, eliminando con successo il problema della mancanza di velocità e del suono a basso colore. Dopo di ciò, i pistoni a cornetta scomparvero completamente dalle orchestre. Oggigiorno, le parti orchestrali scritte per cornette vengono eseguite su trombe, sebbene a volte il suono originale possa essere ascoltato.

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