PI Čajkovskij "Capriccio italiano": storia, video, contenuti, fatti interessanti

PI Čajkovskij "Capriccio italiano"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky è un brillante compositore russo, le cui opere oggi sono ammirate in tutto il mondo. Il grande merito del maestro eccezionale è che con il suo lavoro è riuscito a elevare l'arte musicale nazionale ad un'altezza irraggiungibile. Peter Ilyich ha scritto le sue composizioni in vari generi musicali, spaziando dal piccolo pianoforte, le miniature vocali a opere impressionanti come opera, i balletti e sinfonia. Ogni idea del grande Ciajkovskij aveva il suo destino, e non tutte le opere del compositore furono immediatamente apprezzate. Ad esempio, la storia di "Capriccio italiano", un'opera oggi molto popolare, non è iniziata in modo abbastanza fluido.

Storia della creazione

In quel periodo della vita, che i biografi di Čajkovskij erano chiamati "anni di vagabondaggio", Pyotr Ilyich viaggiò molto, visitando varie città europee. Nell'inverno del 1979, la strada del vagabondaggio lo portò a Roma. Conoscendo le bellezze della città e dei suoi sobborghi, studiando i capolavori dell'arte e dell'architettura italiana, il maestro ha visitato molti luoghi unici e belli. Ha visitato la cattedrale, a Capitol Hill, nella Cattedrale di St. Paul, il Colosseo e la Cappella Sistina in Vaticano. Tutto ciò che vide lasciò al compositore impressioni entusiaste, ma fu particolarmente colpito dalle sculture di Michelangelo e dai dipinti di Raffaello. Inoltre, un altro evento che si stava svolgendo a Roma in quel momento affondò nell'anima del maestro e lasciò un segno indelebile su di esso - questo è il famoso carnevale romano con il suo divertimento bollente, le melodie di ballo e le processioni colorate.

La capitale italiana, che combinava grandiosità antica e vita instancabile e vigorosa, stupì tanto Pyotr Ilyich che desiderava scrivere musica che riflettesse vividamente tutto ciò che si vedeva durante un viaggio in Italia. Senza indugio, il compositore si mise al lavoro per un nuovo lavoro. Prese alcuni argomenti dalle raccolte musicali e ne scrisse altri dalla memoria che aveva sentito per strada lui stesso. All'inizio di febbraio, "Capriccio italiano", ed è così che Ciajkovskij chiamò il suo nuovo figlio, fu finito in bozza. Rimandò la strumentazione fino alla primavera, perché intendeva farlo, tornando in patria, in un'atmosfera tranquilla. E così è successo: a metà maggio, essendo a Kamenka con la sua amata sorella Alexandra, il maestro completò il lavoro sulla sua nuova composizione.

La prima esecuzione del Capriccio italiano, quasi simultaneamente, con una differenza di pochi giorni, ebbe luogo prima a Mosca e poi a San Pietroburgo all'inizio dell'inverno dello stesso 1880. I moscoviti godevano di una musica allegra, piena di un luminoso gusto italiano, eseguita dall'orchestra diretta da Eduard Napravnik, e Nikolai Rubinstein guidava l'orchestra ad un concerto nella capitale. Nonostante l'eccellente ricezione della nuova composizione da parte del pubblico, la reazione dei critici musicali su di lui è stata molto controversa, cosa che ha turbato molto l'autore.

Fatti interessanti

  • La parola capriccio nella traduzione letterale dall'italiano significa un capriccio o un capriccio, si trova abbastanza spesso nella terminologia musicale. Di solito, i compositori chiamano le loro composizioni in questo modo, che non sono vincolati dai confini della forma e sono di carattere molto capriccioso. Il più famoso "Capriccio", un maestro eccezionale come Felix Mendelsohn ("Capriccio per pianoforte e orchestra"), Mikhail Glinka ("Capriccio sull'Aragona Jota"), Nikolai Rimsky-Korsakov ("Capriccio spagnolo"), Igor Stravinsky ("Capriccio per pianoforte e orchestra").
  • Peter Ilyich amava dedicare le sue opere a quelle persone che egli stimava e rispettava in particolare. Sul Capriccio italiano fece un'iscrizione onoraria con il nome di Karl Yulievich Davydov - un talentuoso compositore russo, violoncellista e straordinario organizzatore, che dal 1876 al 1887 diresse il Conservatorio di San Pietroburgo.
  • Le impressioni del viaggio in Italia di Peter Ilyich sono state talmente grandiose che nella sua musica ha voluto riflettere tutto questo nei più piccoli dettagli. Ad esempio, il segnale di fanfara dal quale inizia Capriccio viene ascoltato ogni giorno nelle serate dalle caserme dei corazzieri, situate nelle immediate vicinanze dell'hotel in cui il compositore è rimasto durante il suo viaggio.
  • La prima rappresentazione del Capriccio italiano, tenutasi nel dicembre del 1880, fu accolta dal pubblico con entusiasmo. Tuttavia, dagli articoli che i critici hanno pubblicato dopo la prima, il compositore ha appreso che il suo nuovo lavoro non ha valore artistico ed è più adatto per i concerti in giardino.
  • La brillante musica del "Capriccio italiano" non poteva fare a meno di sedurre i coreografi. Nel 1945 Olga Genrikhovna Jordan, talentuosa ballerina e coreografa, sul palcoscenico del Leningrado Maly Opera and Ballet Theatre, che ora si chiama Mikhailovsky, mise in scena con successo un balletto in un atto per la musica di quest'opera di Pyotr Ciajkovskij.

Il contenuto

Inizialmente, Peter Ilyich intendeva scrivere "Capriccio italiano" sotto forma di fantasia - un'opera in una sola parte di una forma non legata a cornici. La sua struttura avrebbe dovuto essere basata sul principio della continuazione continua, o in altre parole - attraverso lo sviluppo. Per fare questo, il compositore ha utilizzato sei temi diversi che si sostituiscono naturalmente.

L'introduzione della composizione inizia con un motivo di fanfara del reclutamento, interpretato da tuboquindi supportato dal suono ricco di tutti gli strumenti a fiato. Il seguente tema lirico è un po 'triste. Cantando con l'accompagnamento di accordi luminosi di un gruppo di strumenti di rame e fagotto, successivamente riceve uno sviluppo dinamico, diventa estremamente agitato, e al momento del culmine della sezione porta casualmente a un motivo fanfara trionfante.

La parte centrale del "Capriccio" inizia con una melodia espressiva e gentile, che è cantata molto bene nella terza oboesullo sfondo di un accompagnamento a scatti violoncelli e contrabbassi. Quindi il motivo, delicatamente intercettato dai tubi prima, e poi violini si sviluppa attivamente e porta a un climax luminoso. Dopo di ciò, appare subito un nuovo tema temperamentale di volo aggraziato, accompagnato da un vivace accompagnamento di archi, che eseguono con un tocco insolito, chiamato "Saltando". Inoltre, il tema lirico in precedenza suonante, che discretamente prepara l'apparizione di una tarantella leggera e allegra, ritorna brevemente. C'è una foto di una festosa festa nazionale, un colorato carnevale. Lo sviluppo attivo del materiale musicale porta al punto culminante dell'intero lavoro, dove riappare il tema degli oboes. Ma ora, accompagnato da strumenti a percussione, suona potente e solenne.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky nella valutazione dei compositori classici al momento attuale occupa il posto più alto. Le sue opere sono molto popolari in tutto il mondo e sono spesso ascoltate nei luoghi dei concerti, dagli schermi televisivi e sulle onde radio. "Il capriccio italiano è una di queste composizioni, potrebbe non essere il più degno tra le opere del grande maestro, ma con la sua originalità e brillantezza affascina gli ascoltatori e quindi entra invariabilmente nel repertorio di molte famose orchestre sinfoniche.

Guarda il video: The Best of Tchaikovsky (Aprile 2024).

Lascia Il Tuo Commento