F. Liszt "Anni di viaggio"
"Paganini's Piano" era il nome di un famoso compositore e pianista ungherese, Ferenc Liszt. Un musicista virtuoso, che a quel tempo non era all'altezza, con la sua abilità l'esecutore ha conquistato gli ascoltatori. Tuttavia, Liszt-pianista è inestricabilmente legato al compositore Liszt, che ha creato molte opere meravigliose per pianoforte, che riflettono il suo irresistibile stile patetico di performance. Essendo un romantico, ha composto le opere del programma e le ha combinate in collezioni. Uno dei cicli, che è veramente grandioso, Liszt ha composto quasi tutta la sua intera vita creativa. Chiamato dal compositore "Anni di vagabondaggi", non solo include rappresentazioni pittoriche con materiale tematico vivido, ma rivela chiaramente tre tappe importanti nella formazione spirituale di un geniale musicista.
Storia della creazione
Periodo nella vita Franz Liszt negli anni trenta era interessante e intenso, e non solo per il suo lavoro. Nel 1833, conobbe la sua fidanzata George Sand, la contessa Marie d'Agu, scrittrice con lo pseudonimo di Daniel Stern. La bellezza sposata, che ha immediatamente conquistato il cuore del geniale musicista, ha lasciato il marito due anni dopo e ha accompagnato il suo amante in un lungo viaggio romantico: prima in Svizzera e poi in Italia. È stato un momento felice nella vita di Ferenc: l'amore appassionato, la bellezza della natura e la familiarità con le belle opere d'arte hanno avuto un effetto positivo sul lavoro del compositore, che è diventato più significativo.
Migliorando la sua maestria, risolveva i problemi tecnici, subordinandoli al significato principale dell'opera, e le riflessioni sullo sviluppo dell'arte pianistica portavano Ferenc all'idea di creare musica di programma, che poi divenne dominante nel suo lavoro. Fu durante questo periodo che Liszt creò una serie di pezzi per pianoforte intitolati The Traveller's Album, in cui rifletteva tutte le sue impressioni sulla natura straordinariamente bella della Svizzera. Successivamente, negli anni Cinquanta, rielaborò questo ciclo, dandogli il nome di "Anni di viaggio" e, se per essere completamente accurato nella traduzione, "Anni di pellegrinaggio". "Anno Uno. Svizzera". La collezione con il nuovo titolo fu pubblicata nel 1855.
Dal 1837 al 1839, Ferenc e la sua famiglia trascorsero in Italia. In questo paese, Ferenc è stato particolarmente colpito dall'arte del Rinascimento italiano: pittura, scultura e poesia. Indubbiamente, voleva riflettere tutti i suoi sentimenti sublimi derivanti da ciò che vedeva nella musica. Così, il secondo volume della serie "Anni di vagabondaggio" è apparso - "Anno Due. L'Italia". I lavori sulla collezione continuarono dal 1837 al 1849 e furono pubblicati nel 1858.
Sono passati quasi tre decenni. Molto è successo nella vita del grande maestro. L'ultimo periodo della sua vita e della sua carriera è arrivato. Nonostante il culto universale, per Liszt questi furono anni di delusioni, durante i quali cercò conforto nella religione. Il compositore, trovando rifugio in uno dei monasteri situati vicino a Roma, nella primavera del 1865 diventa l'abate. L'adozione di "small tonsure" non gli impedì di impegnarsi attivamente in attività creative. Durante questi anni, il maestro crea magnifiche creazioni piene di contenuto spirituale. Il terzo volume della serie "Years of wandering" - "Third Year. Rome" si applica anche alle opere dello stesso periodo. Nelle opere del volume, che è stato avviato nel 1867 e completato nel 1877, il compositore riflette tutti i suoi pensieri inquietanti, così come la delusione e il dolore. La collezione fu pubblicata nel 1883, tre anni prima della morte di Franz Liszt.
Fatti interessanti
- Franz Liszt e Marie d'Agu si sono incontrati durante un concerto in uno dei salotti della nobiltà parigina. La contessa aveva allora ventotto anni, il compositore aveva sei anni meno di lui. Marie ebbe tre figli da suo marito, ma partorì a Lista due figlie e un figlio. La seconda figlia del compositore e contessa - Cosima in seguito divenne la moglie di un eccezionale compositore tedesco Richard Wagner.
- Sul frontespizio di ogni rappresentazione del ciclo "Anni di vagabondaggio", è stato raffigurato un disegno condizionato. Queste illustrazioni sono state realizzate dall'artista tedesco Robert Kretschmer, che è diventato famoso per la progettazione del famoso libro dello zoologo e viaggiatore Alfred Brem "La vita degli animali".
- Nelle sue Memorie, Marie d'Agude più tardi ricordò che quando lei e Liszt riposarono a Lake Walestadt, Franz scrisse per lei un'opera commovente che non poteva ascoltare senza lacrime.
- L'esecuzione delle opere di Franz Liszt è oggi considerata l'apice della maestria pianistica, che dimostra vividamente la maturità professionale di un musicista.
Il contenuto
Pianoforte a ciclo Franz Liszt "Anni di vagabondaggio" comprende tre collezioni: "Anno Uno. Svizzera", "Anno Due. L'Italia", "Anno Tre. Roma".
I prodotti della prima sezione del ciclo possono essere divisi in tre gruppi. Alcuni giochi raffigurano immagini serene e seducenti della natura. Altri, con un carattere completamente diverso: eroico, ribelle e tempestoso. Altri ancora - foto: la vita libera della gente di montagna.
giocare | Tonalità del tempo | descrizione |
1. "Guglielmo Tell Chapel" | Lento / C-dur | In questo gioco, il compositore, attraverso il reclutamento di accordi dal suono pieno e un ritmo energico, riflette il coraggio e l'eroismo degli svizzeri nella lotta di liberazione per la loro indipendenza nazionale. L'epigrafe di questa opera di natura ribelle è presa dal motto dei ribelli: "Uno per tutti e tutti per uno". |
2. "Sul lago Wallenstadt" | Andante placido / As-dur | L'epigrafe del dramma erano le battute del poema di George Byron Childe Harold's Pilgrimage. Questo è uno schizzo della natura, che trasmette una calma serena. Leggero nel carattere, la melodia riflette gli spruzzi d'acqua creati dal movimento ritmico dei remi della barca. |
3. "Pastorale" | Vivace / E-dur | La musica di questo gioco, decorato con motivi di canzoni popolari, riflette non solo la bellezza della natura di montagna, ma anche l'intero fascino della semplice vita rurale. |
4. "Sulla riva di un flusso" | Allegretto grazioso / As- dur | Come epigrafe del dramma, Liszt ha colto le linee poetiche di Schiller: "La natura giovane inizia a giocare nella frusciante freddezza". Una melodia di luce scintillante in un registro alto sullo sfondo di un accompagnamento fluente non solo descrive efficacemente gli spruzzi d'acqua che brillano al sole, ma trasmette anche l'impressione entusiastica dell'eroe dalla bellezza vista. |
5. "Temporale" | Allegro molto / c moll | Epigrafe al gioco - le battute di George Byron di Childe Harold: "Dov'è il tuo limite, oh tempesta? A volte suoni nel profondo del cuore? O le tue case sono alte come l'aquila? " Qui, tutto lo stress che è sorto in natura a causa del maltempo, l'autore mostra vividamente attraverso i passaggi energici di ottava. |
6. "Valle Oberman" | Lento assai / e-mol | Il gioco centrale del ciclo. La sua musica è ispirata allo scrittore francese Etienne Senankur, il romanzo Oberman. In questo lavoro, l'autore per la prima volta ha applicato il metodo del monotemismo, che in seguito è diventato fondamentale nel suo lavoro. L'epigrafe del dramma è una citazione dal romanzo: "Cosa voglio? Cosa sono? Cosa dovrei chiedere dalla natura? Tutte le cause sono invisibili, ogni fine è ingannevole, tutte le formule sono mutevoli, ogni volta è esaurito ..." |
7. "Eclogue" | Allegretto con moto / As-dur | Le linee poetiche di Lord Byron sono diventate un'epigrafe di questa leggera musica idilliaca, in cui le melodie dei pastori sono chiaramente udite. |
8. "Nostalgia" | Lento / e-moll | Il gioco riflette lo stato d'animo malinconico ispirato dai tristi ricordi dell'autore della sua patria abbandonata. |
9. "Campane di Ginevra". | Quasi Allegretto / H dur | Il lavoro, designato come un notturno, ha un carattere lirico e sognante. La bella linea melodica e l'accompagnamento iridescente, pieni di affascinanti armonie, creano l'impressione di distendersi attorno allo spazio sconfinato. |
"Secondo anno, Italia"
In questa sezione, composta da sette opere, sono state incarnate le immagini che hanno lasciato un'impressione indelebile del compositore alla conoscenza delle opere di pittura, scultura e letteratura dei grandi maestri del Rinascimento italiano.
giocare | Tonalità del tempo | descrizione |
1. "Impegno" | Andante / E-dur | L'opera ispirata del compositore di Rafael Santi "Il fidanzamento della Vergine Maria e Giuseppe" è stata scritta dal compositore. La sua riproduzione è collocata sul foglio del titolo del testo musicale. Il gioco è un personaggio lirico con una melodia dolce che si sintonizza in qualcosa di sublime. |
2. "Il pensatore" | Lento / cis moll | L'opera è un suono aspro, che ricorda molto la marcia funebre, scritta dal compositore sotto l'impressione della scultura in pietra tombale, creata da Michelangelo e collocata nella cappella commemorativa della famiglia Medici presso la chiesa fiorentina di San Lorenzo. Oltre alla riproduzione di questa scultura sul frontespizio dell'opera, sono state stampate le parole del tragico sonetto, composto da Michelangelo. |
3. "Canzonetta Salvator Roses" | Andante marziale / A- dur | Il compositore ha scritto questa opera, basata sulla vera melodia che è stata composta dall'artista, incisore, poeta e musicista italiano vissuto nel XVII secolo, Salvator Rosa. |
4. "Sonnet Petrarca" № 47 | Preludio con moto / Des-dur | È in queste tre commedie che i testi d'amore del compositore Liszt sono espressi in modo molto vivido. Tutte le sfumature appassionate, entusiaste e romantiche dei sensi umani sono qui trasmesse attraverso belle melodie, delicatamente piene di cromatismi e detenzioni. Lo sviluppo dell'immaginazione del materiale, la respirazione libera, ampi passaggi di canto, bizzarri cambiamenti di armonia, tempo e ritmo - tutto questo è inerente alla musica di Liszt, che corrisponde pienamente all'obiettivo poetico dell'autore dei sonetti. |
5. "Sonetto di Petrarca" № 104 | Agitato assai / E-dur | |
6. "Sonetto di Petrarca" № 123 | Agitato assai / Come dur | |
7. "Dopo aver letto Dante" | Andante maestoso / d-moll | Quest'opera, sotto forma di sonate fantastiche, fu scritta da Liszt, sotto l'impressione delle opere lette del poeta italiano del XIII secolo Dante Alighieri. |
"Venezia e Napoli": "Gondoliera" "Canzone" "Tarantella" | Quasi Allegretto / Fis-dur | Tre pezzi scritti da Liszt come aggiunta alla seconda raccolta di "Wanderings" e uniti da un titolo comune. Il compositore ha realizzato trascrizioni di tre melodie popolari. Nel "Gondoliere" ha usato la canzone del compositore italiano Perukini. In the Concert - la melodia del gondoliere dell'opera J. Rossini "Otello". In "Tarantella" - i motivi delle danze popolari italiane. |
"Terzo anno, Roma"
La musica di questa sezione contrasta con sentimenti sublimi, disperazione e scetticismo. La visione del mondo del compositore che è cambiata nel corso degli anni determina il predominio di temi religiosi nel suo lavoro
giocare | Tonalità del tempo | descrizione |
1. "Angelus" | Andante pietoso / E- durr | Questo lavoro Liszt dedicato a sua nipote Daniele von Bülow. Nella natura chiara della composizione, l'autore si appella al cielo per trovare conforto. |
2. "Ai cipressi di Villa d'Este" | Andante / g-moll | Trinity - funerali, canzoni in lutto. |
3. "Ai cipressi di Villa d'Este" | Andante, non troppo lento / e-moll | |
4. "Fontane di Villa d'Este" | Allegretto / Fis-dur | Un gioco che mostra in modo pittoresco tutta la magnificenza e la bellezza delle lussuose fontane della famosa villa. |
5. "Ci sono lacrime dalle azioni" (nello stile ungherese) | Lento assai / a-moll | Questo lavoro di Liszt, dedicato allo straordinario musicista Baron Hans von Bülow, è un lavoro triste ed espressivo con elementi di recitazione melodica. |
6. "Marcia funebre " | Andante / f-moll | La marcia funebre è dedicata alla memoria dell'imperatore messicano Ferdinando Massimiliano Giuseppe d'Asburgo. |
7. "Sursum corda" (cuore alto). | Andante maestoso, non troppo lento / E-dur | Una delle parti più antiche del culto cristiano. |
"Anni di viaggi": questo ciclo di pianoforte Franz Lisztriflettendo tutto ciò che agitava l'immaginazione creativa del compositore durante i suoi lunghi viaggi in paesi diversi. Questo capolavoro e nel tempo presente è considerato una creazione unica, entrando nel tesoro mondiale non solo della pianistica, ma anche dell'intera letteratura musicale.
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