Modesto Mussorgsky: biografia, fatti interessanti, creatività

Modesto Petrovich Mussorgsky

Il 2 marzo 1881, un insolito visitatore con una tela in mano entrò nelle porte dell'ospedale militare della capitale Nikolaev, situato in Elephant Street a Peski. Andò al reparto del suo vecchio amico, che era stato portato due settimane prima con delirium tremens e esaurimento nervoso. Mettendo la tela sul tavolo, aprendo i pennelli e le vernici, Repin scrutò il familiare viso stanco e sfinito. Quattro giorni dopo, l'unico ritratto a vita di un genio russo era pronto. Il modesto Petrovich Mussorgsky ammirò la sua immagine solo per 9 giorni e morì. Era coraggiosamente coraggioso e uno dei più letali creatori musicali del XIX secolo. Una persona brillante, un innovatore che ha anticipato i tempi e che ha avuto un impatto significativo sullo sviluppo non solo della musica russa, ma anche europea. La vita di Mussorgsky, così come il destino delle sue opere, era complessa, ma la fama del compositore sarà eterna, perché la sua musica è intrisa di amore per la terra russa e per le persone che vivono su di essa.

Una breve biografia di Modest Petrovich Mussorgsky e molti fatti interessanti sul compositore si possono trovare sulla nostra pagina.

Breve biografia di Mussorgsky

Il modesto Petrovich Mussorgsky nacque il 9 marzo 1839. La tenuta nella regione di Pskov, dove visse fino a 10 anni, divenne il suo nido patrimoniale. La vicinanza della vita contadina, le canzoni popolari e un semplice modo di vivere rurale formavano in lui quella visione del mondo, che in seguito divenne il tema principale del suo lavoro. Sotto la guida di sua madre, iniziò a suonare il pianoforte presto. Il ragazzo aveva una fantasia sviluppata e, ascoltando le fiabe della bambinaia, a volte non riusciva a dormire tutta la notte dallo shock. Queste emozioni sono state espresse in improvvisazioni di pianoforte.

Secondo la biografia di Mussorgsky in connessione con il trasferimento a San Pietroburgo nel 1849, i suoi studi musicali furono combinati con l'addestramento in una palestra, e poi presso i Warrant Officers della School of Guards. Dalle mura dell'ultimo Modest Petrovich uscì non solo come ufficiale, ma anche come grande pianista. Dopo un breve servizio militare nel 1858, si ritirò per dedicarsi completamente alla composizione. Tale decisione è stata notevolmente facilitata dalla conoscenza con MA Balakirev, che gli ha insegnato le basi della composizione. Con l'arrivo di Mussorgsky, si forma la composizione finale del "Mighty Handful".

Il compositore lavora molto, la prima della prima opera lo rende famoso, ma altri lavori non trovano comprensione nemmeno tra i cadetti. C'è una divisione nel gruppo. Poco prima, a causa del suo estremo bisogno, Mussorgsky tornò in servizio in vari dipartimenti, ma la sua salute cominciò a fallire. Le manifestazioni di una "malattia nervosa" sono combinate con una dipendenza dall'alcool. Passa diversi anni nella proprietà di suo fratello. A San Pietroburgo, essendo in costante difficoltà monetaria, vive con varie conoscenze. Solo una volta, nel 1879, riuscì a scoppiare in un viaggio nelle regioni meridionali dell'Impero con il cantante D. Leonova come suo accompagnatore. L'entusiasmo di questo viaggio, purtroppo, non è durato a lungo. Mussorgskij ritornò nella capitale, fu espulso dal servizio e di nuovo precipitò nell'apatia e nell'ubriachezza. Era un uomo sottile, generoso, ma profondamente solo. Il giorno in cui è stato espulso da un appartamento in affitto per mancato pagamento, è stato colpito. Un altro mese il modesto Petrovich trascorse in ospedale, dove morì la mattina presto, il 16 marzo 1881.

Curiosità su Modest Petrovich Mussorgsky

• Menzionando due versioni di "Boris Godunov", intendiamo - l'autore. Ma ci sono anche "editori" di altri compositori. Ce ne sono almeno 7! NA Rimsky-Korsakov, che visse con Mussorgsky nello stesso appartamento al momento della creazione dell'opera, ebbe una visione così individuale di questo materiale musicale che le sue due versioni rimasero invariate a poche battute della fonte originale. La loro strumentazione clavier ha creato E. Melngailis, PA. Lamm, D.D. Shostakovich, K. Rathauz, D. Lloyd-Jones.
• A volte, per completare la riproduzione delle intenzioni dell'autore e della musica originale nella versione del 1872, aggiungono una scena alla Cattedrale di San Basilio dalla prima edizione.
• Per ovvie ragioni, Khovanshchina ha anche incontrato numerosi editori - Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Stravinsky e Ravel. Versione dd Shostakovich è considerato il più vicino all'originale.

• Il direttore Claudio Abbado per la Khovanshchina del 1989 all'Opera di Vienna ha realizzato una sua raccolta di musica: ha restaurato alcuni episodi nell'orchestrazione dell'autore, sbarrato da Rimsky-Korsakov, basato sugli editori D. Shostakovich e il finale ("Coro finale") creato da I. Stravinsky . Da allora, questa combinazione è stata ripetuta più volte nelle produzioni europee dell'opera.
• Nonostante il fatto che sia Puskin che Mussorgskij nelle loro opere abbiano presentato Boris Godunov come assassino di bambini, non vi è alcuna prova storica diretta che Tsarevich Dimitrii sia stato ucciso dal suo ordine. Il figlio minore di Ivan il Terribile soffriva di epilessia e, secondo la testimonianza dei testimoni oculari e delle indagini ufficiali, è morto per un incidente mentre giocava con un oggetto appuntito. La versione del contratto di omicidio era sostenuta dalla madre del principe Maria Nagaya. Probabilmente, per vendetta su Godunov, riconobbe suo figlio in False Dmitry I, anche se in seguito ripudiò le sue parole. È interessante notare che Vasily Shuisky era il responsabile delle indagini sul caso di Dimitri, che in seguito divenne re, cambiò il suo punto di vista, affermando inequivocabilmente che il ragazzo fu ucciso seguendo le istruzioni di Boris Godunov. Questa opinione è condivisa da N.M. Karamzin nella "Storia dello stato russo".

• Sorella M.I. Glinka L.I. Shestakova ha dato a Mussorgsky l'edizione di "Boris Godunov" di A.S. Pushkin con fogli bianchi incollati. È su di loro che il compositore ha annotato la data dell'inizio dei lavori sull'opera.
• I biglietti per la premiere di "Boris Godunov" sono stati acquistati per 4 giorni, nonostante il loro prezzo, tre volte più alto del solito.
• Le prime internazionali di "Boris Godunov" e "Khovanshchina" si sono tenute a Parigi - rispettivamente nel 1908 e nel 1913.
• Oltre alle opere di Čajkovskij, "Boris Godunov" è la più famosa opera russa, rappresentata più volte nei più grandi palcoscenici.
• Il famoso cantante lirico bulgaro Boris Khristov nella registrazione di "Boris Godunov" nel 1952 eseguì tre parti contemporaneamente: Boris, Varlaam e Pimen.
• Mussorgsky - il compositore preferito F.I. Chaliapin.
• Le esibizioni pre-rivoluzionarie di "Boris Godunov" furono poche e di breve durata, in tre di esse il ruolo principale fu interpretato dalla F.I. Chaliapin. Davvero apprezzato il lavoro solo in epoca sovietica. Dal 1947, l'opera va al Teatro Bolshoi, dal 1928 - al Mariinsky, e, nel repertorio attuale del teatro, entrambe le versioni lo sono.

• La nonna Modest Petrovich, Irina Egorovna, era una serva. Alexey Grigorievich Mussorgsky la sposò, avendo già tre figli in comune, tra i quali il padre del compositore.
• I genitori di Modi volevano che diventasse un soldato. Suo nonno e bisnonno erano ufficiali della Guardia, e anche suo padre, Peter Alekseevich, lo sognava. Ma a causa della dubbia origine della carriera militare non era disponibile per lui.
• Mussorgsky - ramo Smolensk della famiglia reale di Rurik.
• Probabilmente, la base del conflitto interno che aveva tormentato Mussorgsky per tutta la sua vita era una contraddizione di classe: provenendo da una ricca famiglia nobile, trascorreva la sua infanzia tra i contadini della sua proprietà, e il sangue delle persone servi scorreva nelle sue vene. Sono le persone - il personaggio principale di entrambe le principali opere del compositore. Questo è l'unico personaggio a cui si riferisce con assoluta compassione e compassione.
• Dalla biografia di Mussorgsky, sappiamo che il compositore è rimasto uno scapolo per tutta la vita, anche i suoi amici non hanno lasciato alcuna prova delle avventure amorose del compositore. Giravano voci che in gioventù vivesse con un cantante dei pub, che scappò con un altro, spezzandogli crudelmente il cuore. Ma non si sa per certo se questa storia sia davvero. Rimase anche la versione non confermata dell'amore del compositore per Nadezhda Petrovna Opochinina, che aveva 18 anni più di lui, e alla quale dedicò molte delle sue opere ...
• Mussorgsky è il terzo compositore operistico russo.
• "Boris Godunov" va più spesso nei teatri del mondo di "Werther" Massenet, "Manon Lesko" di Puccini o qualsiasi opera di "The Nibelung Ring" di Wagner.
• È stato il lavoro creativo di Mussorgsky a ispirare I. Stravinsky, che, come allievo di N.A. Rimsky-Korsakov, non ha riconosciuto le sue modifiche nel "Boris Godunov".
• Tra i seguaci stranieri del compositore - C. Debussy e M. Ravel.
• L'uomo della spazzatura è un soprannome che il compositore portava con gli amici. Era anche chiamato Modinka.

• In Russia, "Khovanshchina" fu rappresentata per la prima volta nel 1897, eseguita dall'opera privata russa di S.I. Mamontov. E solo nel 1912 fu allestito nei teatri Bolshoi e Mariinsky.
• In epoca sovietica, il Teatro Mikhailovsky di San Pietroburgo portava il nome di M.P. Mussorgsky. Dopo la ricostruzione e il ritorno del nome storico, come un anello nel teatro, alcuni bar dall'introduzione alla Khovanshchina (Alba sul fiume Moscova) suonano come un omaggio al grande compositore.
• Entrambe le opere di Mussorgsky richiedono l'esecuzione di un'orchestra significativamente ampliata per trasmettere con precisione l'espressività della musica.
• "Sorochinsky Fair" si è laureato in C. Cui. Questa produzione è stata l'ultima opera prima dell'Impero russo 12 giorni prima della rivoluzione.
• Il primo attacco serio del delirium tremens ha superato il compositore già nel 1865. Tatyana Pavlovna Mussorgskaya, la moglie del fratello Filarete, insistette affinché Modest Petrovich si trasferisse nella loro proprietà. Se n'è andato, ma non si è mai completamente ripreso dalla sua malattia. Lasciato i suoi parenti a San Pietroburgo, senza il quale non poteva vivere, il compositore non lasciò la sua perniciosa dipendenza.
• Mussorgsky morì 16 giorni dopo dell'imperatore Alessandro II, ucciso dai terroristi a San Pietroburgo.
• Il compositore lasciò in eredità i diritti di pubblicare le sue opere al famoso patrono T.I. Filippov, che lo ha ripetutamente aiutato. Fu lui a pagare e ad onorare il funerale di Modest Petrovich nel cimitero di Tikhvin del Monastero di Alexander Nevsky.

Creatività Modesta Petrovich Mussorgsky

Primo lavoro pubblicato - polka "guardiamarina" - ha visto la luce quando il suo autore aveva solo 13 anni. A 17 anni scrisse due scherzos, gli schizzi di ulteriori opere di una grande forma non si svilupparono in opere a tutti gli effetti. Dal 1857, Mussorgsky ha scritto canzoni e romanzi, la maggior parte dei quali su temi popolari. Era insolito per un musicista laico di quegli anni. I primi tentativi di scrivere opere rimasero incompiuti: questo eSalammbo"secondo G. Flaubert, e"Il matrimonio"dopo N. V. Gogol, la musica per" Salambo "sarà inclusa nell'unica opera completata dal compositore Boris Godunov."

La biografia di Mussorgsky afferma che Mussorgsky iniziò la sua opera nel 1868. Il libretto di tutte le sue opere di grandi dimensioni si è scritto, il testo di Godunov era basato sulla tragedia di A.S. Pushkin e l'autenticità degli eventi è stata verificata con N.M. Karamzin. Secondo Modest Petrovich, nell'idea originale dell'opera c'erano due personaggi principali: il popolo e il re. Durante l'anno i lavori furono completati e presentati ai direttori di corte dei teatri imperiali. Il lavoro innovativo, non accademico e in molti modi rivoluzionario del compositore ha scioccato i membri del Comitato Kapelmeister. La motivazione formale per il rifiuto della dichiarazione "Boris Godunov"Era in assenza di un partito femminile centrale, quindi un precedente meraviglioso è nato nella storia dell'opera - due edizioni, e nel significato - due opere per una trama.

La seconda edizione fu pronta per il 1872, apparve un personaggio femminile brillante: Marina Mnishek, una magnifica festa per mezzosoprano, un atto polacco e una linea d'amore di False Dmitrij e Marina furono aggiunti, e la finale fu rielaborata. Nonostante questo, il Teatro Mariinsky rifiutò di nuovo l'opera. La situazione era ambigua: molti brani di "Boris Godunov" erano già stati eseguiti da cantanti ai concerti, il pubblico era ben accolto da questa musica e la dirigenza teatrale rimaneva indifferente. Grazie al sostegno della Mariinsky Opera Company, in particolare, la cantante Y.F. Platonov, insistendo sull'esecuzione del lavoro nella sua performance benefica, l'opera vide la luce della rampa il 27 gennaio 1874.

La festa principale è stata fatta da I.A. Melnikov, uno dei vocalist eccezionali del suo tempo. Il pubblico è andato su tutte le furie e ha indotto il compositore a inchinarsi circa 20 volte, le critiche sono state espresse sia con moderazione che con negativo. In particolare, Mussorgsky fu accusato di ritrarre il popolo come una folla indisciplinata di persone ubriache, oppresse e disperate, persone assolutamente stupide, semplici e senza valore. Per 8 anni del repertorio di vita, l'opera è stata mostrata solo 15 volte.

Nel 1867, per 12 giorni, Modest Petrovich scrisse l'immagine musicale "Ivanovo Night on Bald Mountain", che non fu mai eseguita durante la sua vita e fu rielaborata molte volte. Negli anni '70 dell'Ottocento, l'autore si dedicò alle composizioni strumentali e vocali. Così nacquero le "Immagini dall'Esposizione", "Canti e danze della morte", il ciclo "Senza il sole".

La sua seconda opera storica, dramma musicale folk "Khovanshchina"Mussorgsky iniziò a scrivere prima della prima di Boris Godunov, il libretto fu completamente creato dallo stesso compositore, senza fare affidamento su fonti letterarie, basato su fatti reali del 1682, quando anche la storia russa ebbe un periodo cruciale: ci fu una spaccatura non solo in politica ma in e in campi spirituali: personaggi dell'opera - e il capo di Strelcija, Ivan Khovansky, con il suo figlio malizioso, e il favorito della principessa Sofia, il principe Golitsyn e i vecchi credenti - scismatici.I personaggi sono bruciati di passioni: amore, potere e ubriachezza. Il lavoro si protrae per molti anni: malattie, depressione, periodi di duro bevimento ... "Khovanshchina" è stato già aggiunto da NA Rimsky-Korsakov subito dopo la morte del suo autore.Nel 1883 lo offrì al Teatro Mariinsky, ma ricevette un rifiuto categorico. è stato eseguito nel circolo della musica amatoriale ...

Insieme al compositore "Khovanshchina" ha scritto l'opera "Fiera di Sorochinsky", che rimase solo nelle bozze. L'ultima delle sue composizioni erano vari pezzi per pianoforte.

La musica di Mussorgsky al cinema

Le melodie di "Nights on Bald Mountain" e "Pictures from an Exhibition" sono popolari in tutto il mondo e vengono spesso utilizzate nel cinema. Tra i film famosi, dove la musica di M.P. Mussorgsky:

• La serie televisiva dei Simpson (2007-2016)
• The Tree of Life (2011)
• "Burn After Reading" (2008)
• "Il cliente è sempre morto", la serie televisiva (2003)
• Dracula 2000 (2000)
• "The Big Lebowski" (1998)
• "Lolita" (1997)
• "Natural Born Killers" (1994)
• "Death in Venice" (1971)

Film biografico Ce n'è solo uno sui geni - G. Mushorgsky Roshal, pubblicato nel 1950. Nel decennio post-bellico furono girati diversi film sui grandi compositori russi, questo può essere definito il più riuscito. Magnifico nel ruolo del titolo di A.F. Borisov. Riuscì a creare l'immagine di Mussorgsky come descritto dai suoi contemporanei: generoso, aperto, sottilmente sensuale, incostante, appassionato. A questo ruolo è stato assegnato il premio di stato dell'URSS. VV Stasov nel film è stato interpretato da N. Cherkasov, e il cantante di Platonov - L. Orlova.

Tra le proiezioni delle opere del compositore e le registrazioni di spettacoli teatrali, notiamo:

• "Khovanshchina", messo in scena da L. Baratov al Teatro Mariinsky, registrato nel 2012, con S. Aleksashkin, V. Galuzin, V. Vaneev, O. Borodina;
• "Boris Godunov", messo in scena da A. Tarkovsky al Covent Garden Theatre, registrato nel 1990, con R. Lloyd, O. Borodina, A. Steblyanko;
• "Khovanshchina", messo in scena da B. Large nell'Opera di Vienna, registrato nel 1989, in ruoli: N. Gyaurov, V. Atlantov, P. Burchuladze, L. Semchuk;
• "Boris Godunov", diretto da L. Baratov al Teatro Bolshoi, registrato nel 1978, con E. Nesterenko, V. Piavko, V. Yaroslavtsev, I. Arkhipova;
• "Khovanshchina", film d'opera di V. Stroyev, 1959, nei ruoli: A. Krivchenya, A. Grigoriev, M. Reisen, C. Leonova;
• "Boris Godunov", film d'opera V. Stroyev, 1954, con A. Pirogov, G. Nelepp, M. Mikhailov, L. Avdeeva.

Circa la natura innovativa della sua musica M.P. Mussorgsky ha più volte menzionato nelle lettere. Il tempo ha dimostrato la validità di questa definizione: nel 20 ° secolo, i compositori iniziarono ad usare gli stessi metodi che anticamente sembravano anti-musicali anche ai suoi contemporanei come Ciajkovskij e Rimskij-Korsakov. Il modesto Petrovich era un genio. Ma il genio del russo - con il blues, l'esaurimento nervoso e la ricerca di conforto in fondo alla bottiglia. Il suo lavoro ha portato la storia, il carattere e le canzoni del popolo russo nelle migliori scene del mondo, affermando la loro assoluta autorità culturale.