D. Gershwin "Rhapsody in the Blues Style": storia, video, contenuti, fatti interessanti

D. Gershwin "Rhapsody in Blues Style" (Blue Rhapsody)

La storia della cultura musicale mondiale è nota a molti compositori che, con la loro creatività, hanno dato un contributo significativo allo sviluppo di questo tipo di arte. Uno di questi innovatori fu George Gershwin, il primo a comporre un brano in cui un'orchestra sinfonica faceva suonare il blues e quindi creava una specie di miracolo. "Blues Rhapsody" è il nome di un'opera eccezionale che è diventata uno slogan rivoluzionario ripreso dai compositori di tutto il mondo.

Storia della creazione

La storia del famoso lavoro è iniziata negli anni venti del secolo scorso. A tarda sera, il 3 gennaio 1924 George Gershwin con il loro fratello maggiore Ira e il loro reciproco amico compositore Buddy Desilva, volevano riposarsi. Cercando l'intrattenimento, loro, passeggiando per Manhattan, guardarono in uno dei club del biliardo. Ira, un po 'stanco del gioco, ha deciso di distrarsi e, raccogliendo il quotidiano New York Tribune, nella sezione intrattenimento, ha letto un messaggio interessante che ha colpito in modo intrigante tutti gli amici. Nell'annuncio, è stato riferito che il 12 febbraio, il compleanno del sedicesimo presidente degli Stati Uniti Abraham Lincoln, nella Eolian Hall di New York, l'orchestra di Paul Whiteman terrà un concerto con un programma in cui verrà eseguita la nuova musica americana. L'attenzione dei giovani era attratta dall'informazione che il compositore Gershwin stava lavorando con entusiasmo a un concerto jazz. Questa informazione sbalordì George, perché in tre settimane avrebbe dovuto avere la prima del suo musical "Sweet Little Devil", e improvvisamente una tale notizia: fino al 12 febbraio, si scopre che dovrebbe scrivere un nuovo concerto. Per chiarire la situazione, il compositore, in attesa del mattino, chiamò Whiteman. Jazzman ha spiegato a Gershwin che questa situazione lo ha fatto fare una tale affermazione sulla stampa. Il fatto è che il suo concorrente Vincent Lopez voleva appropriarsi di un concerto sperimentale.

All'inizio, George dubitava un po ', perché era rimasto così poco tempo, ma il direttore d'orchestra lo persuase. Gershwin doveva solo comporre un brano per due pianoforti, mentre Ferdi Grofe, un compositore di talento che lavorava come arrangiatore a tempo pieno nell'orchestra di Whiteman, avrebbe fatto l'orchestrazione.

Senza indugio, George iniziò immediatamente a comporre un nuovo lavoro. Ha lavorato anche quando si è trasferito a Boston, dove si sarebbe tenuta la prima della sua nuova performance musicale. Ad esempio, il tema principale di "Rhapsody in the style of blues" è stato scritto su un treno. Quindi, Gershwin non ha scritto un concerto jazz, ma una rapsodia: un'opera in stile libero per pianoforte e orchestra, che include elementi di musica sinfonica europea e musica americana jazz.

Inizialmente, il compositore chiamò la sua nuova creazione "American Rhapsody", ma Ira, visitando la mostra dell'artista James Whistler e vedendo l'immagine "Nocturne in Blue and Gold: Old Bridge in Battersea", consigliò a suo fratello di chiamare l'opera "Rhapsody in toni blues".

Il concerto, che ha offerto l'opportunità di ascoltare "esperimenti nella musica moderna", ha attirato l'attenzione di molti musicisti di spicco. Potevi incontrarti nella New York Eolian Hall il 12 febbraio Sergey Rakhmaninov, Fritz Kreisler, Yashu Heifetz, Leopold Stokowski e Igor Stravinsky. Il programma includeva opere di vari autori, ma i loro saggi non erano ammirati dal pubblico. L'entusiasmo entusiasta andò in giro per la sala solo quando George Gershwin si sedette al piano e suonarono i primi suoni della sua Rhapsody. Il musicista suonava in modo che gli ascoltatori delle emozioni delle lacrime rotolassero. Alla fine dei lavori, una tempesta di applausi spazzò la sala, e il giorno successivo della pubblicazione sui giornali elogiò vigorosamente il talento di Gershwin.

Fatti interessanti

• Inizialmente, George Gershwin, il famoso passaggio del clarinetto di apertura della "Rhapsody", composto nella forma di una scala di diciassette note. Tuttavia, l'esibizione di Ross Gorman, che ha suonato le ultime note glissando durante le prove del pezzo, ha attirato l'attenzione del compositore, ed è stata questa versione che è stata registrata nella partitura.
• Il popolare "Rhapsody" Gershwin ha molte opzioni per organizzare. Ad esempio, un giorno il fratello di George Gershwin Ira ha ascoltato la famosa opera di suo fratello eseguita dal banjo-ottetto e ha ricevuto un'impressione molto negativa da tale strumentazione.
• Eminente americano Jazzman Duke Ellington A Gershwin è piaciuta molto la "Rhapsody", tanto che diverse volte ha fatto varie strumentazioni di questo pezzo per la sua jazz band.
• Per la composizione di "Rhapsody" di Gershwin è stato concesso pochissimo tempo, cosa che non ha nemmeno avuto il tempo di scrivere su carta musicale. Ad esempio, nella prima esecuzione di una parte di pianoforte, l'autore ha giocato dalla memoria.
• All'epoca in cui Gershwin compose "Rhapsody", aveva solo 25 anni, tuttavia, riuscì a stabilirsi nei teatri musicali di Broadway, poiché era l'autore della musica per una dozzina di spettacoli. L'annuncio che fu lui a scrivere il nuovo lavoro suscitò un vivo interesse per il concerto sperimentale di Whiteman.
• Ad oggi, sono state conservate due registrazioni della "Rhapsody", in cui l'autore stesso suona il pianoforte solo. Uno è datato giugno 1924 - Gershwin suona con la Whiteman Orchestra e l'altro, nell'aprile del 1927, con l'orchestra diretta da Nathaniel Shilcret.
• I registi di Gershwin "Rhapsody in the Blues Style" sono spesso usati in film d'animazione e film. Un esempio lampante è il film d'animazione "Fantasia 2000", così come i film di Woody Allen "Manhattan" e The Great Gatsby Lurman's Base.
• La Rhapsody di Gershwin suonò alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi estive del 1984 a Los Angeles. Per l'esecuzione simultanea dell'opera sono stati invitati 84 pianisti.

Il contenuto

La scrittura di Gershwin è una rapsodia nel pieno senso della parola. Il suo materiale musicale, non racchiuso nella rigida struttura di una forma musicale, ma che si alterna in una sequenza libera, è colorato con intonazioni blues caratteristiche della musica negra. Il materiale melodico dell'opera include diversi temi di natura contrastante, che sono costantemente soggetti a trasformazioni variazionali. Tutto inizia con uno spettacolare dvuhktavnogo glissando clarinettoportando al primo tema, il cui carattere peculiare è dato dagli stadi inferiori del ritmo melodico maggiore e sincopato. Secondo tema eseguito trombone e corno, ha un suono blues pronunciato, poiché viene enfatizzato con 3 e 7 passaggi abbassati. Dopo il tubo Il terzo tema, e il quarto - tutti di tutta l'orchestra, le virtuose improvvisazioni del pianista, basate su tutto il materiale musicale precedente, vengono alla ribalta. Inoltre, nel lavoro, appaiono non solo i motivi che suonano prima, ma anche nuovi, ad esempio, un canto espressivo e un tema lirico, che poi si trasformerà con il talento in un tokatu di conclusione. Nel finale della rapsodia, il compositore, usando i temi precedenti, ha mostrato una festa festosa, il cui divertimento non ha limiti.

Lavoro eccezionale George Gershwin "Rhapsody in the style of blues" è attualmente il lavoro più eseguito composto da un compositore americano. Oggi, così come negli anni venti del secolo scorso, rimane interessante ed emozionante per il pubblico.