Violoncello: storia, video, fatti interessanti, ascolta

Strumento musicale: violoncello

Il violoncello è uno strumento a corde, un partecipante obbligatorio in un'orchestra sinfonica e un ensemble di archi, in possesso di una ricca tecnica di esecuzione. Grazie al suo suono succoso e melodioso, è spesso usato come strumento solista. Il violoncello è ampiamente utilizzato quando è necessario esprimere tristezza, disperazione o testi profondi nella musica e in questo non ha eguali.

A differenza del violino e della viola, a cui lei sembra molto simile, il violoncello non è tenuto tra le mani, ma posizionato verticalmente. È interessante notare che un tempo hanno suonato su di esso in piedi, posizionandolo su una sedia speciale, solo allora hanno inventato una guglia che poggia sul pavimento, supportando così lo strumento.

Sorprendentemente, prima del lavoro di L.V. I compositori di Beethoven non attribuiscono molta importanza alla melodiosità di questo strumento. Tuttavia, avendo ricevuto il riconoscimento nelle sue opere, il violoncello occupò un posto importante nel lavoro dei romantici e di altri compositori.

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Suono per violoncello

Con un suono denso, ricco, melodioso e sincero, il violoncello assomiglia spesso al timbro di una voce umana. A volte sembra durante le esibizioni soliste che lei stia parlando e cantando con te. A proposito di un uomo, diremmo che ha una voce di petto, cioè proveniente dal profondo del petto, e forse dall'anima stessa. Il violoncello sorprende con un suono così affascinante e profondo.

La sua presenza è necessaria quando è necessario enfatizzare la tragedia o il lirismo del momento. Ciascuna delle quattro corde del violoncello ha il suo suono speciale, peculiare solo per lei. Così, i suoni bassi assomigliano alla voce maschile bassa, quella superiore, più gentile e calda al femminile. Ecco perché a volte sembra che non solo suoni, ma "parla" con il pubblico. Intervallo sonoro copre l'intervallo di cinque ottave dalla nota "a" la grande ottava alla nota "mi" della terza ottava. Tuttavia, spesso l'abilità del performer ti consente di prendere appunti molto più in alto. La sintonizzazione delle corde è fatta da quinte.

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Interessanti fatti di violoncello

• Lo strumento più costoso del mondo è considerato il violoncello Stradivarius, Dupor. Fu realizzato dal grande maestro Antonio Stradivari nel 1711. Duport - un brillante violoncellista è stato il suo proprietario per molti anni fino alla sua morte, quindi il violoncello ha preso il nome. È un po 'graffiata. C'è una versione che questa è una scia di speroni di Napoleone. L'imperatore lasciò questa Metina quando cercò di imparare a suonare questo strumento musicale e avvolse le sue gambe attorno ad esso. Il violoncello ha visitato diversi anni con il famoso collezionista Baron Johann Knop. Ha suonato per 33 anni, M. Rostropovich. Si dice che dopo la sua morte, la Japanese Music Association abbia acquistato lo strumento dai suoi parenti per $ 20 milioni, anche se negano ostinatamente questo fatto. Forse lo strumento è ancora nella famiglia del musicista.
• Il conte Viljegorsky possedeva due bellissimi violoncelli di Stradivari. Uno di loro più tardi possedette K. Yu. Davydov, poi Jacqueline du Pré, ora interpreta il famoso violoncellista e compositore Yo-Yo Ma.

• Una volta, un concorso originale si è tenuto a Parigi. Il grande violoncellista Casals vi prese parte. Abbiamo studiato il suono dei vecchi strumenti realizzati dai maestri Guarneri e Stradivari, così come il suono dei moderni violoncelli fatti in fabbrica. In totale, 12 strumenti hanno preso parte all'esperimento. Luce spenta per esperimento di purezza. Qual è stata la sorpresa della giuria e dello stesso Casals, quando, dopo aver ascoltato il suono, i giudici hanno dato ai modelli moderni 2 volte più punti per la bellezza del suono rispetto ai vecchi. Poi Casals disse: "Preferisco suonare su vecchi strumenti, lasciarli perdere nella bellezza del suono, ma hanno un'anima, e quelli attuali hanno bellezza senza un'anima".
• Il violoncellista Pablo Casals ha amato e coccolato i suoi strumenti. A prua di uno dei violoncelli, inserì uno zaffiro che gli diede la regina di Spagna.
• Il gruppo finlandese Apocalyptika è diventato molto popolare. Il suo repertorio è hard rock. Ciò che sorprende è che i musicisti suonino contemporaneamente su 4 violoncelli e tamburi. Questo uso di questo strumento a corde, che è sempre stato considerato sincero, morbido, pieno di sentimento, lirico, ha portato la fama mondiale del gruppo. Nel nome del gruppo gli artisti mettono insieme 2 parole Apocalypse e Metallica.
• La celebre artista astratta Julia Borden dipinge i suoi straordinari dipinti non su tela o su carta, ma su violini e violoncelli. Per fare ciò, rimuove le corde, leviga la superficie, la prepara e poi dipinge un'immagine. Perché ha scelto un posizionamento così insolito per le foto, Julia non riesce nemmeno a spiegarsi. Ha detto che questi strumenti sembrano portarla a lei, ispirando a eseguire il prossimo capolavoro.
• Il musicista Roldugin acquistò il violoncello "Stuart", realizzato dal maestro di Stradivari nel 1732 per 12 milioni di dollari. Il suo primo proprietario fu il re di Prussia Federico il Grande.
• Il costo degli strumenti di Antonio Stradivari è il più alto. In totale, il maestro ha creato 80 violoncelli. Ad oggi, secondo gli esperti, sono stati conservati 60 strumenti.
• Nella Berlin Philharmonic Orchestra suona 12 violoncellisti. Divennero famosi per aver introdotto nel repertorio molti arrangiamenti di canzoni popolari contemporanee.
• L'aspetto classico dello strumento è fatto di legno. Tuttavia, alcuni maestri moderni hanno deciso di rompere gli stereotipi. Ad esempio, Louis e Clark producono i violoncelli dalla fibra di carbonio e Alcoa produce violoncelli in alluminio dagli anni '30. Lo stesso è stato affascinato dal maestro tedesco Pfretzschner.

• L'ensemble di violoncelli di San Pietroburgo sotto la direzione di Olga Rudneva ha una composizione piuttosto rara. 8 violoncelli e un pianoforte a coda partecipano all'ensemble.
• Nel dicembre 2014, il sudafricano Karel Henn ha stabilito un record per la durata del violoncello. Ha suonato ininterrottamente per 26 ore ed è entrato nel Guinness dei primati.
• Mstislav Rostropovich, virtuoso di violoncello del 20 ° secolo, ha dato un contributo significativo allo sviluppo e alla promozione del repertorio di violoncelli. Ha eseguito per la prima volta più di cento nuovi lavori per violoncello.
• Uno dei più famosi violoncelli è il "Re", realizzato da Andre Amati tra il 1538 e il 1560. Questo è uno dei più antichi violoncelli e si trova nel Museo Nazionale della Musica del Sud Dakota.
• Non sempre si usavano 4 corde sullo strumento, nei secoli 17-18 esistevano violoncelli a cinque corde in Germania e nei Paesi Bassi.
• Originariamente, le corde erano fatte da rigaglie di pecora, poi furono sostituite da quelle di metallo.

Repertorio per violoncello

Il violoncello ha un repertorio molto ricco di concerti, sonate e altre opere. Forse il più famoso di loro sono le sei suite di I.S. Bach per assolo di violoncello, variazioni sul tema di Rococo PI Ciajkovskij e il "Cigno" Saint-Saens. Antonio Vivaldi scrisse 25 concerti per violoncello, Boccherini 12, Haydn scrisse almeno tre, Saint-Saens e Dvorak ne scrissero due ciascuno. I concerti di violoncello includono anche brani scritti da Elgar e Bloch. Le più famose sonate per violoncello e pianoforte sono state scritte da Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Rachmaninoff, Shostakovich, Prokofiev, Poulenc e Britten.

Opere di violoncello popolari

JS Bach - Suite No. 1 in Sol maggiore (ascolta)

P.I. Tchaikovsky. - Variazioni sul tema Rococo per violoncello e orchestra (ascolta)

A. Dvořák - Concerto per violoncello e orchestra (ascolta)

C. Saint-Saens - "Swan" (ascolta)

I. Brahms - Doppio concerto per violino e violoncello (ascolta)

Costruzione di violoncelli

Lo strumento per lungo tempo conserva il suo aspetto originale. Il suo design è abbastanza semplice e non è mai venuto in mente a nessuno di rifare e modificare qualcosa in esso. L'eccezione è la guglia, che il violoncello si appoggia al pavimento. All'inizio non lo era affatto. Lo strumento è stato posizionato sul pavimento e giocato, stringendo il corpo con i piedi, poi è stato collocato su una piattaforma, ed è stato suonato in piedi. Dopo l'apparizione della guglia, l'unico cambiamento era la sua flessione, in modo che il corpo potesse essere ad un'angolazione diversa. Il violoncello sembra un grande violino. Consiste di 3 parti principali:

• Housing. Contiene il mazzo superiore e inferiore, efu (foro per la risonanza), direzione, guscio, anello, pulsante, arco (puntone all'interno).
• Grif. Ci sono soglia, collo e tallone.
• Head. Questo è un dettaglio con una scatola vuota, dove ci sono dei picchetti per le corde. Finisce con un ricciolo.

Un'importante parte separata dello strumento è un arco. È disponibile in diverse dimensioni e comprende anche 3 parti:

• Canna di legno (albero brasiliano usato o fernambuk).
• Pad (realizzato in ebano resistente, con inserti di perle).
• Crine (preso naturale o artificiale). La sua tensione è regolata da una vite ottagonale situata su una canna.

Il luogo in cui i capelli toccano la corda ha il nome "punto di gioco". Il suono è influenzato dal punto di gioco, dalla forza di pressione sull'arco, dalla velocità del suo movimento. Inoltre, il suono può essere influenzato dall'inclinazione dell'arco. Ad esempio, per applicare la tecnica flagelove, gli effetti di articolazione, l'addolcimento del suono, il piano.

Dimensioni del violoncello

La dimensione standard (completa) del violoncello è 4/4. Tali strumenti possono essere trovati in ensemble sinfonici, da camera e a corda. Tuttavia, vengono utilizzati altri strumenti. Per i bambini o le persone di bassa statura, i modelli più piccoli vengono prodotti con dimensioni 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Queste opzioni sono simili per struttura e capacità sonore con normali violoncelli. Le loro piccole dimensioni creano praticità quando giocano giovani talenti che stanno appena iniziando il loro viaggio in una grande vita musicale.

Ci sono violoncelli più grandi dello standard. Tali modelli sono progettati per persone di grande statura con braccia lunghe. Tale strumento non è disponibile su una scala di produzione, ma è fatto su ordinazione.

Peso del violoncello abbastanza piccolo. Nonostante il fatto che sembra massiccio, pesa non più di 3-4 kg.

La storia del violoncello

Inizialmente, tutti gli strumenti a corda provenivano dall'arco musicale, che differiva poco dalla caccia. Inizialmente si diffusero in Cina, India, Persia, fino alle terre islamiche. In territorio europeo, i rappresentanti del violino hanno cominciato a diffondersi dai Balcani, dove sono stati portati da Bisanzio.

Il violoncello inizia ufficialmente la sua storia dall'inizio del XVI secolo. Questo è ciò che la storia moderna dello strumento ci insegna, anche se alcuni reperti lo rendono dubbio. Ad esempio, nella penisola iberica già nel 9 ° secolo, è emersa l'iconografia, in cui sono presenti strumenti ad arco. Quindi, se si scava in profondità, la storia del violoncello inizia più di mille anni fa.

Il più popolare degli strumenti a corda era viola da gamba. Fu lei che in seguito soppiantò il violoncello dell'orchestra, essendo il suo diretto discendente, ma con un suono più bello e vario. Tutti i suoi famosi parenti: violino, viola, contrabbasso, guidano la loro storia anche dalla viola. Nel XV secolo iniziò la divisione della viola in vari strumenti a corda.

Dopo la sua apparizione come rappresentante separato di inchinarsi, il violoncello cominciò ad essere usato come un basso per accompagnare le performance vocali e le parti per violino, flauto e altri strumenti che avevano un registro più alto. Più tardi, il violoncello è stato spesso utilizzato per eseguire assoli. Ad oggi, non un solo quartetto d'archi e orchestra sinfonica, che comprende 8-12 strumenti, può farne a meno.

Grandi creativi di violoncello

I primi produttori di violoncello conosciuti sono Paolo Magini e Gasparo Salo. Hanno costruito lo strumento alla fine del XVI - inizio del XVII secolo. I primi violoncelli, creati da questi maestri, somigliavano solo vagamente allo strumento che ora possiamo vedere.

Il violoncello ha acquisito la forma classica nelle mani di famosi maestri come Niccolo Amati e Antonio Stradivari. Una caratteristica distintiva del loro lavoro è stata la perfetta combinazione di legno e vernice, grazie alla quale è stato possibile dare a ogni strumento il proprio suono unico, il proprio modo di suonare. C'è un'opinione secondo cui ogni violoncello uscito dal laboratorio di Amati e Stradivari aveva il suo carattere.

Il violoncello Stradivari è considerato il più costoso oggi. Il loro costo è stimato in milioni di dollari. Non meno famoso, e il violoncello Guarneri. Questo è lo strumento più amato dal famoso violoncellista Casals, preferendolo a Stradivarius. Il costo di questi strumenti è leggermente inferiore (da $ 200 mila).

Perché gli strumenti di Stradivari sono dieci volte più alti? Secondo l'originalità del suono, del carattere, del timbro, entrambi i modelli hanno caratteristiche eccezionali. Il semplice fatto è che il nome di Stradivari rappresentava non più di tre maestri, mentre Guarneri non era meno di dieci. Gloria alla casa di Amati e Stradivari arrivò durante la sua vita, il nome di Guarneri suonò molto dopo la morte dei loro rappresentanti.

Gli spartiti per violoncello sono scritti nella gamma di tenore, basso e chiave di violino secondo il tono. Nella partitura orchestrale, la sua parte è collocata tra altos e contrabbassi. Prima di iniziare il gioco, l'artista strofina l'arco con la colofonia. Questo è fatto per afferrare i capelli con la corda e consente di estrarre il suono. Dopo aver giocato la colofonia viene rimosso dallo strumento, perché rovina il rivestimento laccato e il legno. Se ciò non viene fatto, il suono potrebbe successivamente perdere la sua qualità. È interessante notare che per ogni strumento a corde esiste un diverso tipo di colofonia.