La storia del canto in chiesa risale a un'antica antichissima canaglia. Cristo stesso ha dato un esempio, quando, dopo l'Ultima Cena, "cantare" è andato al Monte degli Ulivi accompagnato dai suoi discepoli.
"Cantate al nostro Dio, cantate" - dice il salmo, e fondato dal Signore stesso, esistente da oltre venti secoli, la Chiesa ha conservato la tradizione della canzone lodando il Creatore. Nella vita dei santi leggiamo spesso di come ai pii vecchi e giovani venivano concesse le visioni degli angeli cantanti. Come dice la leggenda, Sant'Ignazio, soprannominato il portatore di Dio, trasmise l'immagine della chiesa ad Antiochia.
La canzone di Trisagion che venne da noi, "Santo Dio, potente Santo ..." "nacque" nel V secolo d.C. e., secondo la tradizione della chiesa, dopo il terremoto di Costantinopoli, quando un certo ragazzo ascoltò il coro angelico. Il significato incredibilmente profondo di questa antica preghiera è che le chiese terrene e celesti sono unite durante il servizio divino, e il Signore invia la sua benedizione a persone che pregano.
Come è apparso il canto znamenny in Russia?
La storia del canto in chiesa in Russia inizia nel 10 ° secolo, quando il principe Vladimir ha invitato il clero greco e cantanti spirituali a Kiev. Hanno anche portato il cosiddetto canto znamenny con loro. Il processo di formazione della znamenny russa osmogoliya, che iniziò nel 12 ° secolo, fu completato solo all'inizio del 16 ° secolo.
Vale anche la pena notare che è proprio sulla base dell'osmogonia che viene creato un tale "know-how" dell'arte canora come canto, linea e canto demestivo. Fu nel XVII secolo che ebbe luogo una particolare fioritura del canto znamenny russo, dopo il quale, come probabilmente in ogni tipo di arte, si osservò una stagnazione piuttosto lunga e poi un declino.
Dal canto znamenny al canto parthesny
L'influenza polacca sul canto della chiesa russa è indiscutibile. Tuttavia, il rapporto tra cattolici e cristiani ortodossi non era affatto caloroso, e, come risultato della lotta con l'unione, le confraternite ortodosse di Kiev svilupparono un tipo di canto fondamentalmente nuovo, diverso dal suono dell'organo cattolico.
A partire dalla seconda metà del 17 ° secolo, ha luogo il passaggio dal canto di Znamenny al partenal. Il patriarca Nikon ha contribuito molto attivamente alla diffusione del canto del partito, che è stato eseguito sotto la guida di reggenti bielorussi e di Kiev. La principale differenza nel canto degli invitati Kiev "Spivak" era che il loro stile sembrava molto più morbido e melodico dei "moscoviti".
I canti sono stati registrati, ancora una volta, a Kiev, cioè con l'aiuto della notazione che è diventata classica, quella a cinque righe. Le note, la cosiddetta "bandiera di Kiev", erano quadrate, ma la notazione a uncino dall'uso della chiesa gradualmente scomparve, e presto scomparve completamente. Il "compleanno" ufficiale del canto di una festa è considerato l'anno 1668, quando il bando del canto polifonico nella chiesa russa fu finalmente cancellato.
Un ruolo importante nello sviluppo di questo canto in Russia è stato interpretato da un eminente musicista Nikolai Pavlovich Diletsky. Sulla base della sua teoria, i cantori russi della chiesa afferrarono rapidamente le basi della nuova arte.
Musica sacra nello stile del classicismo
Nel XVIII secolo iniziò una nuova fase di canti di chiesa, il cui stile fu formato sotto l'influenza di compositori italiani. Così, Giuseppe Sarti ha un po '"modernizzato" l'antico canto-canzone del Vescovo di Ambrogio di Milano: "Lodiamo Dio per te". Sotto l'influenza di Sarti, la canzone acquistò non solo la pompa (la "prima", tenuta nel 1789, accompagnata da spari), ma anche l'eleganza italiana.
Notevoli seguaci della scuola italiana erano compositori di spicco come M.S. Berezovsky, A.L. Wedel, creatore del primo inno nazionale "Kohl è glorioso è il nostro Signore in Sion" D.S. Bortnyansky e S.A. Degtyarev.
Sì, la storia dei canti della chiesa mostra che la chiesa era anche soggetta al "soffio dei tempi", e solo dopo l'intervento dell'imperatore Paolo I, c'erano le leggere composizioni "mondane" escluse dal "repertorio" della chiesa.
Ma la tradizione del concerto spirituale è ancora viva oggi. Alla fine della liturgia, il coro spesso esegue un salmo moderno, "Grazie a Dio per tutto", in cui un certo "anziano saggio ed esperto" insegna gentilmente che siamo tutti sotto la supervisione di Dio, e dovremmo fidarci delle nostre vite a Lui. Perché Egli permette i nostri dolori e le nostre sofferenze esclusivamente per la nostra salvezza.
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