Johann Pachelbel "Canon": storia, fatti interessanti, contenuti, video, ascolta

Johann Pachelbel "Canon in re maggiore"

Capita spesso di sentire un pezzo di musica, la cui melodia ci è dolorosamente familiare, ma non possiamo ricordare come si chiama, e ancora di più chi è l'autore di questo lavoro. Queste creazioni facilmente riconoscibili, ovviamente, includono la composizione, che si chiama "Canon Pachelbelo "Canon in Re maggiore". Questa composizione immortale del compositore barocco tedesco Johann Pachelbel è ora molto popolare, può essere spesso ascoltata in lungometraggi e pubblicità, e inoltre, i musicisti contemporanei amano usare motivi e sequenze armoniche della composizione.

La storia della creazione della "Canon" di Johann Pachelbel, così come i fatti e il contenuto interessanti del lavoro, si legge sulla nostra pagina.

Storia della creazione

La storia della creazione dell'opera, il cui nome attuale è "Canon e Gigue in re maggiore per violini e basso continuo" ci porta nella città tedesca di Norimberga, dove Johann Pachelbel, un eccezionale compositore di epoca barocca, nacque nel 1653. Le prime abilità musicali aiutarono un ragazzo impressionabile a padroneggiare con successo vari strumenti, e già a sedici anni, essendo entrato all'Università di Altdorf, lavorò come organista nella chiesa di San Lorenzo.

Nel 1677, Johann, che si dimostrò un buon musicista, fu invitato a servire come organista di corte nella città di Eisenach. Fu lì che incontrò e divenne amico intimo del musicista urbano Johann Ambrosius Bach, il padre del grande Johanna Sebastian. La calda relazione tra Pachelbel e Bach crebbe presto in un'amicizia tale che Johann fu invitato a diventare il padrino della figlia di Ambrosia e, inoltre, Bach gli affidò l'educazione musicale di suo figlio Johann Christoph. Dopo un po ', uno studente di talento si è trasformato in un musicista di successo, ma non ha perso il contatto con il suo mentore.

Nel 1690, stabilendosi nella piccola città della Turingia Ordrufe, dove gli fu offerto l'incarico di organista nella chiesa di San Michele, Johann Christoph decise di legare il suo nodo a Dorothea von Hof e invitò il suo amato maestro a questa festa di famiglia. Secondo la convinzione di alcuni musicologi, fu per il matrimonio di Johann Christoph Bach che la meravigliosa creazione uscì da sotto la penna di Pachelbel, che oggi ha ottenuto un'incredibile popolarità. Tuttavia, non vi è alcuna conferma autentica che "Canon" sia stata eseguita per la prima volta in questo evento festivo. Molti esperti ritengono che il lavoro sia stato scritto molto prima, intorno al 1680.

Durante la vita di Pachelbel, le sue opere, tra cui Canon, erano molto popolari, ma il tempo passò e il compositore fu dimenticato, fino a quando all'inizio del ventesimo secolo i musicologi si interessarono di nuovo al lavoro di un talentuoso maestro barocco. Il punteggio "Canon" fu stampato nel 1919, e nel 1929 fu fatto il suo accordo. Nel 1940, Arthur Fiedler, il direttore della Boston Symphony Pop Orchestra, realizzò la prima registrazione della composizione. Tuttavia, l'inizio della popolarità crescente dell'opera cade alla fine degli anni sessanta, quando nel 1968 fu registrato da un'orchestra da camera diretta dal direttore d'orchestra francese Jean-François Payiers. Nel 1980, dopo l'uscita del film del regista americano Ordinary People, che ha vinto 4 Oscar e 5 Golden Globe, la fama di Canon, utilizzata nella colonna sonora del film, ha cominciato a crescere esponenzialmente. Da allora, la composizione è stata registrata centinaia di volte, e la sua armonia cult è penetrata nelle canzoni pop, così come nella musica per film e pubblicità.

Fatti interessanti

• Pachelbel ha scritto più di 500 opere, che durante la sua vita hanno goduto di grande popolarità.
• Johann Pachelbel è noto a tutti come compositore che ha composto musica religiosa e musica corale. Tuttavia, nel suo patrimonio artistico ci sono poche musica da camera laica, così come la musica vocale per eventi pubblici. Vale la pena notare che "Canon" è completamente diverso dalle altre creazioni di Pachelbel.
• Il compositore Johann Pachelbel si guadagnò principalmente la sua vita per il pane, servendo come organista e direttore d'orchestra. Si sposò due volte (la sua prima moglie morì di peste poco prima del secondo anniversario di matrimonio) e divenne padre di otto figli, dei quali sette sopravvissero: due figlie e cinque figli. Una delle figlie del compositore divenne un famoso artista, e due figli seguirono le orme del padre.
• L'unica copia manoscritta della "Canon" di Pachelbel, risalente al XIX secolo, è attualmente conservata nelle collezioni della Biblioteca di Stato di Berlino. Si sapeva dell'esistenza di un manoscritto di un periodo precedente, che si trovava presso l'Università delle Arti di Berlino, ma, sfortunatamente, ora è perso.
• Gli esperti trovano nei lavori Joseph Haydn (quartetti d'archi) e Wolfgang Amadeus Mozart (opera "Flauto magico ") sequenza armonica identica a quella usata da Pachelbel nella sua "Canon".
• Oggi molti musicologi affermano che la sequenza con cui Pachelbel ha armonizzato la sua "Canon" è molto spesso utilizzata nelle opere contemporanee. Ad esempio, trovano una grande somiglianza nell'inno della Federazione Russa, così come nella composizione molto popolare "Go West" del gruppo discografico americano "Village People".
• Nel 1982, il pianista americano George Winston incluse "Variations on the Canon of Johann Pachelbel" nel suo album per pianoforte solista "December", che fu venduto oltre tre milioni di copie.
• Gli artisti e gli arrangiatori di "Canon" hanno solitamente una frequenza di 60 semiminime al minuto, che corrisponde alla frequenza del battito cardiaco.

Contenuto di "Canon Pachelbel"

La "Canon" di Johann Pachel è un brano musicale basato sull'imitazione e la ripetizione, cioè, dopo aver tenuto il tema nella prima voce, viene ripetuto nel secondo e poi nel terzo. Oltre alle tre voci di violino in questa composizione, la quarta voce, il basso continuo, svolge un ruolo molto importante. È molto interessante, perché è indipendente e per tutto il lavoro ventotto volte la stessa melodia melodica ripetuta in due misure e composta da otto note: re, la, si, f-sharp, salt, re, sol, la . Questa sequenza ostinata, chiamata "Romanesca", veniva spesso utilizzata dai compositori del XVI e XVII secolo.

Il canone si apre con un'introduzione in due parti del basso continuo, che include le otto note menzionate sopra. Poi il primo violino inizia il suo tema, poi dopo due battute con lo stesso motivo entra il secondo, e dopo due battute e il terzo, cioè nella settima battuta del pezzo, tutti gli strumenti, definiti dall'autore della composizione, suonano. Dodici brevi variazioni a quattro tempi iniziano dopo. In essi, la musica viene attivata, man mano che le durate si accorciano, il ritmo si accelera e appaiono i salti di ottava nella linea tematica. Ciononostante, lo stesso motivo immutabile e sereno continua a suonare nel basso fino a quando, infine, atterra sulla nota re - la nota principale della chiave in cui è scritto il lavoro. Va notato che alla fine della composizione il sincronismo dei temi delle parti del violino è rotto e questo è dovuto al riassunto del lavoro.

In conclusione, è necessario prestare attenzione al fatto che "Canon", secondo l'idea del compositore, deve necessariamente essere accompagnato da "Zhigoy" - una danza allegra, che era così popolare in epoca barocca. Tuttavia, il tempo ha messo tutto al suo posto, e il gusto del pubblico ha deciso che una "Canon" seria e solenne è percepita meglio senza una "Jig" gioiosa e facile.