Gli studenti odierni delle scuole di musica, in particolare delle scuole elementari, sono pesantemente carichi di varie classi e circoli extra. I genitori, volendo facilitare la scuola dei loro figli nella scuola di musica per bambini, cercano di collegare alcune discipline educative o sostituirne una con l'altra. Il ritmo alla scuola di musica è spesso sottovalutato da parte loro.
Perché non sostituire il ritmo di un altro oggetto?
Perché è impossibile sostituire questo argomento con coreografia, aerobica o ginnastica? La risposta dà il nome originale - solfeggio ritmico.
Alle lezioni di ginnastica e coreografia, gli studenti padroneggiano la plasticità del loro corpo. La disciplina del ritmo rivela il maggior potenziale dello studente, gli offre un'ampia gamma di conoscenze necessarie per il giovane musicista.
Aprendo una lezione per il riscaldamento, l'insegnante gradualmente immerge gli studenti nella teoria e nella pratica di vari tipi di attività musicale.
Cosa dà il solfeggio ritmico?
Il ritmo per i bambini è diventato una sorta di aiuto per risolvere i problemi associati alla principale disciplina teorica: il solfeggio. È a causa della complessità di questo argomento che i bambini abbandonano spesso la scuola e l'educazione musicale rimane incompiuta. Nel ritmo della classe gli studenti affilano le loro inclinazioni ritmiche, imparano a coordinare i vari movimenti del loro corpo. Dopotutto, la sensazione del ritmo della metro è estremamente importante quando si suona uno strumento musicale (la voce non fa eccezione)!
Un concetto come "durata" (durata del suono musicale) è molto migliore e più veloce assorbito attraverso i movimenti del corpo. Una varietà di compiti di coordinamento aiutano nella realizzazione del movimento simultaneo di diverse durate, che molto spesso si verifica nella musica.
La capacità di fermarsi nel tempo, vedere una pausa nelle note, in tempo per iniziare l'esecuzione di un lavoro musicale dalla parte introduttiva e molto altro ancora, gli studenti fissano le lezioni di ritmo.
Come dimostra la pratica delle scuole di musica, i bambini con un senso del ritmo problematico possono marciare al ritmo dopo un anno, e dopo due anni di lezioni conducono simultaneamente con una mano, mostrano frasi / frasi con l'altra ed eseguono il ritmo della melodia con i piedi!
Studiare le forme di opere musicali nelle lezioni ritmiche
Per i bambini, i ritmi, o meglio le sue lezioni, di solito diventano non solo un'attività eccitante, ma anche una sorta di salvadanaio di conoscenze e abilità. Il punto è questo: gli studenti iniziano a lavorare con la forma di piccoli spettacoli dalle prime lezioni di solfeggio ritmico. Ascoltare, definire e riprodurre correttamente frasi, frasi, sentire il periodo - tutto questo è molto importante per qualsiasi musicista-performer.
Elementi di letteratura musicale a ritmo
Durante le lezioni, il porcellino salvadanaio dei bambini viene riempito con la letteratura musicale, in altre parole, il volume della musica che ricordano per tutta la vita sta gradualmente aumentando. Gli studenti imparano compositori e memorizzano il loro lavoro ripetendo lo stesso materiale musicale in classe diverse volte, ma con compiti diversi. Inoltre, imparano a parlare di musica, di carattere, generi, stili, per ascoltare i suoi mezzi espressivi speciali. Collegando la loro immaginazione, i bambini mostrano l'anima di un brano musicale, facendolo passare attraverso il loro corpo. Tutto ciò espande insolitamente gli orizzonti intellettuali e poi tornerà utile nell'insegnamento ulteriore nella scuola di musica.
Il lavoro sulle lezioni di specialità è individuale. Nelle lezioni di gruppo, alcuni bambini chiudono, senza nemmeno ammettere un insegnante. E solo il ritmo nella scuola di musica è condotto in un ambiente meno formale e quindi è in grado di liberare gli studenti, aiutando a unirsi a un nuovo gruppo per loro. Non per niente queste lezioni riempiono una cella dell'orario esattamente nei primi due anni di studio.
Lascia Il Tuo Commento