Bobby McFerrin: biografia, migliori canzoni, fatti interessanti

Bobby McFerrin

Il guru musicale, il genio dell'improvvisazione ... Che tipo di epiteti non ha assegnato il famoso Bobby McFerrin - un musicista, il cui lavoro scuote con la sua versatilità. Si può giustamente definire un "uomo-orchestra": possedendo magistralmente un'incredibile guttaperca a quattro ottave e possedendo il dono dell'imitazione, MacFerrin può ritrarre qualsiasi cosa: il ruggito di un motore, di una parlata, di un vibrafono, di un flauto o di un duduk. Lo stile del suo modo di cantare è assolutamente unico, originale e autosufficiente, tuttavia, il cantante non canta mai a voce intera, tuttavia, canticchiando sommariamente e fischiettando, alla fine ha "fischiato" dieci premi Grammy e un grande amore pubblico in tutti gli angoli del globo. Alla prima apparizione sul palco, gli spettatori lo incontrano con un tale applauso, che alcuni degli artisti ricevono anche dopo i concerti, perché il musicista conquista il pubblico non solo con il virtuosismo della sua esibizione, ma anche con la calda atmosfera arcobaleno che crea nella sala. Bobby McFerin è così talentuoso che è uno di tanti volti: non è solo un insuperabile vocalist-improvvisatore, ma anche un direttore d'orchestra e un compositore di fama mondiale che lavora in molte direzioni musicali.

Breve biografia

Bobby è nato a New York Manhattan l'11 marzo 1950. I suoi genitori erano musicisti di talento, vocalist professionisti. Il padre di Bobby è Robert McFerrin, uno dei primi afroamericani ad avere l'onore di essere un solista nella Metropolitan Opera coronato di gloria. La madre del ragazzo, Sarah Cooper, cantò non solo nelle opere, ma anche nei musical di Broadway, e dopo che la famiglia Macferrin si trasferì a Hollywood nel 1958, divenne professore onorario di musica al Fullerton College in California.

Sin dalla prima infanzia, un ragazzo cresciuto in un ambiente musicale, si unì attivamente all'arte. La casa suonava costantemente non solo i grandi classici: Beethoven, Mozart, Rachmaninoff, Verdi, ma anche composizioni jazz della talentuosa Kaunta Basie. Il primo strumento musicale a cui Bobby piaceva era un clarinetto, ma a 14 anni preferiva il pianoforte. Il ragazzo era così appassionato di musica che aveva già creato la sua prima band nella scuola chiamata "Bobby Mack Quartet".

Dopo la scuola, McFerrin Jr. ha continuato la sua formazione presso l'Università della California, e ha anche studiato pianoforte nei college di Sacramento e Cerritos.

La sua carriera di pianista, Bobby ha iniziato nel gruppo musicale dello spettacolo sul ghiaccio itinerante "Ice Follies". Poi c'è stato un lavoro nei club e in vari gruppi strumentali, per esempio, in un gruppo rock che eseguiva versioni di cover di composizioni famose, poi in un ensemble che ha accompagnato il gruppo di danza esibendosi in un cabaret. Non ricevendo molto piacere da tali attività creative, nel 1977 Bobby decide di cambiare radicalmente tutto e provare se stesso nel campo vocale. L'anno seguente, stabilendosi a New Orleans, ha fatto il suo debutto come cantante in una band locale chiamata Astral Project. Le sedi di concerti dell'ensemble erano alberghi e bar.

Qualche tempo dopo, una serie di incontri significativi con persone che hanno svolto un ruolo importante nel destino del musicista si svolge nella vita di McFerrin. Con una coincidenza favorevole, Bobby incontra il famoso cantante jazz John Hendricks, che, dopo aver ascoltato la performance della giovane cantante, lo invita a fare un tour con il tour "Hendricks Family" del paese. La comunicazione con il musicista leggendario ha avuto un effetto benefico sull'ulteriore lavoro di Bobby. Poi, nel 1979, McFerrin ebbe la fortuna di incontrare Linda Goldstein, che in seguito divenne "per tutte le volte" il suo amico, manager e talvolta anche un produttore. Il prossimo evento significativo per il cantante è stato un conoscente a San Francisco con il celebre artista di fumetti Bill Cosby, che nel 1980 ha aiutato McFerrin a esibirsi al festival jazz organizzato dalla rivista Playboy. Il pubblico ha accettato così entusiasticamente l'improvvisazione del piano-piano di un giovane debuttante che l'anno successivo ha ispirato Bobby a partecipare al Kool Jazz Festival, tenutosi a New York, e più tardi nel 1982 per registrare il suo primo album, al quale il musicista ha dato il suo nome - " Bobby McFerrin ".

Costantemente alla ricerca di qualcosa di insolito e interessante, Bobby decide di provare a suonare composizioni musicali non accompagnate - akapelno. Il cantante ha dimostrato per la prima volta il suo nuovo stile di performance in Europa nel 1983. I concerti con il programma improvvisato degli appassionati di musica europei poco conosciuti Bobby McFerrin hanno avuto un successo così strepitoso che i giornalisti tedeschi gli hanno dato il nome di "voce magica". Ispirato dai risultati del suo tour, il cantante ha pubblicato il suo secondo album intitolato "The Voice", che includeva le composizioni di capella registrate durante un tour. Poi, nel 1985, McFerrin pubblicò il terzo album, tuttavia, registrato tradizionalmente con accompagnamento, e la canzone "Another Night in Tunisia", per la quale Bobby riceve contemporaneamente il suo primo Grammy in due nomination. Successivamente, questo high music award è stato premiato con altri tre singoli: "What is This Thinking Called Love?", "Round Midnight", "Brothers" e l'album per bambini "Elephant's Child".

La popolarità di MacFerrin guadagnò rapidamente slancio, la sua voce poteva essere ascoltata nel popolare programma televisivo Bill Cosby, in colonne sonore per film e cartoni animati per bambini, oltre che in spot pubblicitari. Billy si arrese alle migliori sale da concerto del mondo, compresa la famosa Carnegie Hall, ma la cantante guadagnò una fama mondiale universale grazie ad una semplice canzone divertente, che nacque spontaneamente nel 1988 a seguito del lavoro sul prossimo album "Simple Pleasures". "Non preoccuparti, sii felice"- così MacFerrin chiamò la composizione, che in seguito divenne un successo fenomenale, che si classificò al primo posto nelle classifiche pop di tutto il mondo e ricevette un Grammy in tre nomination."

Non fermandosi a ciò che è stato realizzato e costantemente alla ricerca creativa, nel 1990 Bobby ha creato l'ensemble "Voicestra" composto da dieci artisti che cantavano a cappella. Il gruppo vocale ha partecipato alla registrazione di un album in studio dal titolo "Medicine Music", che comprendeva opere originali basate sull'improvvisazione. Allo stesso tempo, la ricerca della perfezione porta il musicista al pensiero di studiare l'arte della direzione. Prende il corso iniziale con maestri così eccezionali come Gustav Meyer e Seiji Ozawa, e presto si cimenta in un nuovo campo. Nel suo quarantacinquesimo compleanno, a San Francisco, Bobby dirige l'orchestra per la prima volta. Successivamente, come direttore, ha suonato con gruppi sinfonici di Chicago, Montreal, New York, Seattle, Cleveland, Toronto, Los Angeles, Lipsia, Filadelfia, Londra, Monaco, Rotterdam e Vienna. I concerti sinfonici di musica classica seria del direttore d'orchestra Bobby McFerrin sono sempre stati molto interessanti e straordinari.

Con un violoncellista eccezionale Yo-Yo Ma, che in seguito divenne un buon amico per McFerrin, il cantante registrò l'album "Hush" nel 1992, che comprendeva opere di eccezionali classici, autori e composizioni contemporanee dello stesso MacFerrin. Con Chick Corea, uno dei migliori pianisti jazz, Bobby ha un meraviglioso ensemble creativo. Insieme hanno registrato due album in studio: uno con musica jazz, l'altro con interpretazione originale Concerti V.A. Mozart per pianofortee successivamente questi talentuosi musicisti sono andati in tournée in molti paesi del mondo, inclusa la Russia.

Nel 1994, Bobby è stato offerto per diventare il direttore artistico della Saint Paul Chamber Orchestra. Il risultato creativo di tale attività è stato l'album di musica classica "Paper Music", che ha visto la partecipazione di importanti compositori V.A. Mozart, IS Bach, PI Tchaikovsky, F. Mendelssohn e I. Stravinsky. Alla fine degli anni '90, McFerrin, pagando "tributo" a suo padre, che nel film del 1959 "Porgy e Bess"Doppiato dall'attore Sidney Poitier, fa un tour con una versione di concerto basata sull'opera omonima di G. Gershwin.Negli anni 2000, Bobby continua a fare tournée in maniera intensa: tiene circa un centinaio di concerti all'anno in patria e all'estero, come cantante - improvvisatore, e come direttore d'orchestra che ha guadagnato fama mondiale.Nel 2008, la famosa Carnegie Hall ha tenuto la prima esecuzione dell'opera d'improvvisazione McFerrin intitolata "Bobble", la cui storia era basata sulla leggenda della Torre di Babele. Realizza le sue idee creative uniche, oltre a prestare molta attenzione ai bambini, registrare musica per loro e dare voce a film d'animazione, e per familiarizzare la generazione più giovane con la musica classica, McFerrin ha recitato in diversi programmi televisivi per giovani.

Fatti interessanti

• Bobby McFerrin è intrinsecamente un uomo molto tranquillo, calmo, indifferente alla fama e un ottimo uomo di famiglia. Nel 1975, sposò Debbie Green, che gli regalò tre figli: una figlia, Maddie e due figli, Javon e Tyler. Tutti i figli di McFerin hanno seguito le orme del padre, collegando il loro futuro con la musica.
• Nel 1983, il cantante fu scioccato dagli organizzatori dei concerti del suo tour mondiale che era venuto senza un programma preparato in anticipo e una band che gli avrebbe fornito un accompagnamento musicale. Di conseguenza, i programmi di concerti offerti da un cantante in un paese e costruiti sulla costante improvvisazione non si sono mai ripetuti.
• Interessante, in una versione improvvisativa, McFerrin ha eseguito la famosa composizione della "Pantera rosa" del compositore Henry Mancini per il nuovo film "Il figlio delle Rose-orchestre", pubblicato sugli schermi nel 1993.

• Da adolescente, Bobby aveva un grande desiderio di dedicarsi a Dio e diventare un ecclesiastico, ma la sua passione per la musica ha vinto. Tuttavia, per tutta la sua vita, McFerrin, da vero cristiano, svegliandosi ogni giorno alle 4.30 del mattino, passa sempre un paio di ore a leggere pensosamente la Bibbia.
• Fin dalla prima infanzia, Bobby McFerrin è stato educato alle opere di grandi classici, e ha una passione speciale per la musica del Grande Mozart, portandola a un culto speciale e ritenendolo ideale.
• La celebre canzone "Do not Worry, Be Happy" ha preso slancio così rapidamente ed è diventata una super hit immediatamente invasa da voci incredibilmente ironiche, ad esempio, Makferrin, interpretando una canzone con un atteggiamento molto positivo, non sopportava la "prova di fama" e si suicidò .
• Per riempire la canzone "Do not Worry, Be Happy" con un certo colore, McFerin l'ha eseguita con un accento giamaicano, così tante persone hanno pensato che la canzone fosse stata registrata ed eseguita dal più famoso interprete reggae - il musicista giamaicano Bob Marley.

• Opera Bobby McFerrin "Bobble" è un'opera unica nel suo genere, che non ha né il libretto né la voce. Ogni volta che l'autore e 17 interpreti cantano in diverse tecniche vocali: dall'opera e dalla musica folk con elementi di canto di gola, al jazz, al reggae e al beatboxing nel processo di improvvisazione congiunta danno vita a un nuovo lavoro.
• Bobby McFerrin ha visitato la Russia quattro volte, e la quinta era prevista per il 2016, ma a causa di una malattia, per la grande delusione degli amanti della musica, il tour è stato cancellato.

Creatività Bobby McFerrin

Tutte le attività di Bobby McFerrin sono il risultato di una ricerca creativa e di una costante sperimentazione. Anche all'inizio della sua carriera solista di canto, Bobby, che aveva visitato i concerti di improvvisazione del talentuoso pianista e compositore jazz Keith Jarrett e fu colpito dalle sue esibizioni, pensò a una forma speciale e completamente nuova di costruire un concerto che non era mai stato usato in solisti prima. L'innovazione di McFerin sta nel fatto che ha trasformato un normale concerto in uno spettacolo davvero affascinante che coinvolge il pubblico nel processo di improvvisazione. Inoltre, possedendo talento di recitazione e un elegante senso dell'umorismo, Bobby fa sì che gli ascoltatori diventino partecipanti attivi nella performance, ad esempio, per creare uno sfondo musicale per le loro improvvisazioni vocali. Con l'aiuto del carisma, il dono di un imitatore, così come una voce unica con una gamma di quattro ottave, il musicista ai suoi concerti introduce il pubblico in uno stato frenetico-entusiasta. Perseguendo anche l'arte di dirigere e esibirsi con grandi orchestre sinfoniche, Bobby ha continuato i suoi esperimenti di improvvisazione in cui tutto è diventato pieno di partecipanti: direttore d'orchestra, musicisti e, senza dubbio, ascoltatori.

L'attività creativa Bobby McFerin è molto varia e fruttuosa. Ai concerti che il musicista dà non meno di un centinaio di anni, si esibisce in diversi ruoli: come conduttore e come improvvisatore di vocalist, magistralmente parlando la sua voce, usando tecniche come il falsetto e il canto armonico, le percussioni vocali e molti altri trucchi che creano l'effetto la polifonia. Inoltre, ha recitato in programmi di musica popolare, colonne sonore di film registrati, cartoni animati, creato un'innovativa opera-improvvisazione "Bobble", e ha anche rispecchiato il suo lavoro innovativo in più di venti album, che sono andati oltre 20 milioni di copie. Ecco alcuni di loro:

• "Bobby McFerrin" è il primo album di debutto di Bobby McFerrin, registrato nel 1982, ma immediatamente notato nelle classifiche jazz.
• "The Voice" - il disco è stato pubblicato sulla base delle registrazioni dal vivo fatte dal cantante durante un tour in Germania nel 1984. L'album include composizioni jazz che non hanno accompagnamento musicale e illustrano possibilità uniche, asservite alla voce umana.
• "Spontaneous Inventions" - il terzo album del cantante, registrato nel 1985 tradizionalmente, con l'accompagnamento. Il CD è stato creato con la partecipazione del pianista Herbie Hancock, del quartetto vocale "Manhattan Transfer" e del comico Robin Williams.
• "Elephant's Child" è un album per bambini, pubblicato nel 1987 e premiato con il Grammy Award.
• "Simple Pleasures" è un album del 1988 che è diventato multi-platino perché includeva il successo fenomenale "Do not Worry, Be Happy", che è stato immediatamente premiato con tre Grammy.
• "Medicine Music" è il sesto album di Bobby McFerrin, registrato nel 1990 insieme all'ensemble VOICESTRA composto da 10 vocalist. La musica di questo disco è un'improvvisazione collettiva basata sulla musica tradizionale africana.
• "Hush" - nel 1991, l'album è stato il frutto del lavoro congiunto di Bobby e del celebre violoncellista Yo-Yo Ma. Il disco contiene opere interpretate di grandi classici, autori moderni e opere dell'autore di McFerrin. Il picco della collezione è il famoso "Flight of the Bumblebee" del compositore russo NA Rimsky-Korsakovrappresentato in modo unico da un duetto di musicisti di talento. L'album è rimasto nelle classifiche classiche per un paio d'anni, e in base ai risultati delle vendite nel 1996 è diventato "d'oro".

• "Play" è un album di musica jazz registrato nel 1992 in collaborazione con il talentuoso pianista Chick Corea e che porta il decimo Grammy a McFerrin.
• "Paper Music" è un album che include musica classica di V.A. Mozart, I.S. Bach, PI Tchaikovsky, F. Mendelssohn e I.Stravinsky eseguiti dall'orchestra da camera di St. Paul, diretta da Bobby Macferren. Il disco è stato rilasciato nel 1995.
• "The Mozart Sessions", un altro disco pubblicato nel 1995, è il risultato di una collaborazione con Chick Corea. L'album include arrangiamenti straordinari per concerti di pianoforte di V.A. Mozart.

La trama della canzone "Do not Worry Be Happy"

Chi avrebbe conosciuto la storia di una canzone divertente "Non preoccuparti Sii felice"che ha portato un ampio riconoscimento globale a McFerin, è iniziato abbastanza mediocre: come ha detto Bobby stesso, una volta ha visto un poster con un ritratto dell'insegnante spirituale indiano Meher Baba, che si è proclamato l'avatar del secolo: Dio in forma umana. Non ti preoccupare, sii felice "(Non ti preoccupare, sii felice) Queste parole si intrusero in modo intricato nella testa del musicista, e iniziò a fischiare una melodia che le andava molto bene, quindi l'autore rapidamente compose le parole di sette versi relativi a primo ritornello, e per loro, e la musica.Inizialmente, la canzone è apparso come colonna sonora del film "Cocktail", pubblicato sugli schermi nel 1988. Il primo singolo rilasciato non ha avuto alcuna impressione speciale sugli amanti della musica e ha preso solo 88 ° linea nelle classifiche, ma nello stesso La composizione dell'anno è entrata nell'album "Simple Pleasure" (Simple pleasures) e ha preso il volo, atterrando immediatamente nelle prime posizioni delle classifiche, dove è rimasto per molto tempo. Di conseguenza, la canzone è stata contrassegnata da un intero bouquet di Grammy: "best pop pop vocals" , "disco dell'anno" e "canzone dell'anno", e l'album "Simple Pleasure" è diventato m ltiplatinovym nella carriera di McFerrin maggior successo commerciale. Композиция "Don't Worry Be Happy", быстро завоевавшая популярность, обладала настолько позитивным настроем, что претенденту на пост американского президента от республиканской партии Джорджу Бушу-старшему посоветовали использовать её в избирательной компании. Песню взяли, не спросив разрешения у крайне возмущенного автора, который к тому же отдавал свои политические предпочтения демократам. В результате Бушу-старшему пришлось отказаться от такой затеи, но и Макферрин вскоре тоже перестал исполнять "нетипичную", как он говорил, для его творчества песню, которая, тем не менее, сделала его всемирно знаменитым. В русском языке есть примета: "Не свисти - денег не будет", но с Бобби Макферрином данная примета не сработала.Il musicista "fischiò" in modo tale da guadagnare così tanto denaro, che è bastato per implementare tutte le sue idee creative, ad esempio, per creare una capella collettiva "Voicestra" e fare un tour con lui in tutto il mondo.

"Non ti preoccupare Sii felice" (ascolta)

onori

La creatività musicale di Bobby McFerrin è stata apprezzata, è il proprietario di 10 premi della Grammy Academy of Recording:

• 1986 - la composizione "Another Night in Tunisia" è stata premiata contemporaneamente in 2 nomination: il miglior jazz maschile - la performance e il miglior arrangiamento;
• 1987 - composizione "Round Midnight" - il miglior jazz maschile - performance;
• 1988 - composizione "What's This Thing Called Love" - ​​il miglior jazz maschile - performance;
• 1989 - composizione "Brothers" - il miglior jazz maschile - performance;
• 1989 - la canzone "Do not Worry, Be Happy" è elencata come vincitrice di un premio in 3 posizioni contemporaneamente: la canzone dell'anno, il record dell'anno e la migliore performance pop maschile;
• 1988 - l'album "Elephant's Child" è contrassegnato come il miglior album musicale per bambini;
• 1993 - album "Play" - il miglior album vocale jazz.

Bobby McFerrin è un musicista a cui puoi applicare tutti i superplaces: il leggendario, inimitabile, famoso, virtuoso. Ognuna delle sue esibizioni è eccentrica e unica, poiché McFerrin, che ha un'incredibile capacità di fantasia e spontaneità, va sempre oltre gli stereotipi consolidati, ma, tuttavia, conserva fedelmente l'eredità musicale del passato. Speriamo che il suo talento, che diventa sempre più vivido con ogni anno, darà alle persone gioia e piacere per lungo tempo.