L. Beethoven "Moonlight Sonata"
Oggi non c'è quasi una persona che non abbia mai sentito parlare della "Moonlight Sonata" L.V. Beethoven, perché questa è una delle opere più famose e amate della storia della cultura musicale. Il critico musicale Ludwig Relstamp ha dato un titolo così bello e poetico al pezzo dopo la morte del compositore. E per essere più precisi, non tutto il lavoro, ma solo la sua prima parte.
Storia della creazione
Se c'è un problema con altre opere popolari di Beethoven "To Elise", quando cerchi di scoprire a chi esattamente è stato dedicato, allora tutto è molto semplice. La Sonata per pianoforte n. 14 in do diesis minore, scritta nel 1800-1801, fu dedicata a Juliet Guchchardi. Il maestro era innamorato di lei e sognava di sposarsi.
Vale la pena notare che durante questo periodo il compositore cominciò a percepire l'ipoacusia sempre più spesso, ma era ancora popolare a Vienna e continuava a dare lezioni nei circoli aristocratici. Per la prima volta su questa ragazza, la sua studentessa, "che mi ama ed è amata da me", scrisse nel novembre del 1801 a Franz Vegeler. La diciassettenne contessa Juliet Guicciardi e Beethoven si incontrarono alla fine del 1800. Beethoven le ha insegnato l'arte della musica e non ha nemmeno preso soldi per questo. In segno di gratitudine, la ragazza ha ricamato la sua camicia. Sembrava che la felicità li aspettasse, perché i loro sentimenti sono reciproci. Tuttavia, i piani di Beethoven non si sono avverati: la giovane contessa ha preferito a lui una persona più distinta, il compositore Wenzel Gallenberg. La perdita della donna che amava, la crescente sordità, i piani creativi crollati - tutto questo cadeva sul povero Beethoven. E la sonata, che il compositore ha iniziato a scrivere in un'atmosfera di felicità stimolante e speranza riverente, si è conclusa con rabbia e rabbia.
È noto che fu nel 1802 che il compositore scrisse proprio il "testamento di Gailigenstadt". In questo documento pensieri fusi e disperati di sordità incombente e amore non corrisposto, ingannato.
Sorprendentemente, il nome "Moonlight" è stato saldamente attaccato alla sonata grazie al poeta berlinese, che ha paragonato la prima parte del lavoro con lo splendido scenario del lago Eiwald nella notte di luna. Curiosamente, molti compositori, critici musicali, si sono opposti a un tale nome. A. Rubinstein ha notato che la prima parte della sonata è profondamente tragica e molto probabilmente mostra il cielo con nuvole spesse, ma non la luce lunare, che, in teoria, dovrebbe esprimere sogni e tenerezza. Solo la seconda parte del lavoro può essere definita "luna splendere". Il critico Alexander Maykapar ha dichiarato che la Sonata non ha la "luce lunare" di cui parla Relshsta. Inoltre, ha concordato con la dichiarazione di Hector Berlioz che la prima parte è più reminiscenza del "giorno di sole" rispetto alla notte. Nonostante le proteste dei critici, è stato questo nome ad essere assegnato al lavoro.
Il compositore stesso ha dato alla sua composizione il nome "sonata nello spirito della fantasia". Ciò è dovuto al fatto che la forma consueta per questo lavoro è stata interrotta e le parti hanno cambiato la loro sequenza. Invece della solita sonata "fast-slow-fast" si sviluppa dalla parte più lenta a quella più mobile.
Fatti interessanti
- È noto che solo due nomi delle sonate di Beethoven appartengono al compositore stesso - questi sono "Patetico" e "Addio".
- Lo stesso autore ha notato che la prima parte della "Luna" richiede la performance più delicata del musicista.
- La seconda parte della sonata è di solito paragonata alla danza degli elfi di Shakespeare's Midsummer Night's Sleep.
- Tutte e tre le parti della sonata sono unite dal miglior lavoro motivico: il secondo motivo del tema principale della prima parte suona nel primo tema della seconda parte. Inoltre, molti elementi espressivi della prima parte sono riflessi e sviluppati proprio nel terzo.
- È curioso che ci siano molte varianti di interpretazione della trama della sonata. L'immagine di Relshtab ha ricevuto la più grande popolarità.
- Alcuni ricercatori delle sue opere ritengono che in questo lavoro Beethoven anticipasse il lavoro successivo dei compositori dei romantici e chiamò la sonata il primo notturno.
- Il famoso compositore F. Liszt definì la seconda parte della sonata "Fiore tra l'abisso". In effetti, sembra ad alcuni ascoltatori che l'introduzione sia molto simile a una gemma appena aperta, e la seconda parte è proprio la stessa fioritura.
- Inoltre, una società di gioielli americana ha prodotto un'incredibile collana realizzata con perle d'acqua dolce chiamata Sonata della Luna. Ti piace il caffè con un nome così poetico? Offre ai suoi visitatori una nota compagnia straniera. E infine, anche gli animali a volte danno tali soprannomi. Così, lo stallone, allevato in America, ricevette un soprannome così insolito e bellissimo come "Moonlight Sonata".
- Il nome "Moonlight Sonata" era così popolare che a volte veniva applicato a cose che erano completamente lontane dalla musica. Ad esempio, questo familiare e familiare a ogni frase del musicista era un usignolo di codice per un raid aereo nel 1945, commesso a Coventry (Inghilterra) dagli invasori tedeschi.
Il contenuto
Nella Sonata "Luna", tutte le caratteristiche della composizione e della drammaturgia dipendono dall'idea poetica. Al centro del lavoro c'è un dramma spirituale, sotto la cui influenza l'umore cambia da un doloroso auto-assorbimento, legato dalla tristezza della riflessione all'attività violenta. È stato nel finale che il conflitto aperto è sorto, infatti, per dimostrarlo, è stato necessario riorganizzare le parti per aumentare l'effetto e il dramma.
La prima parte è lirica, completamente focalizzata sui sentimenti e pensieri del compositore. I ricercatori osservano che il modo in cui Beethoven rivela questa immagine tragica porta questa parte della sonata ai preludi corali di Bach. Ascolta la prima parte, quale immagine voleva trasmettere Beethoven al pubblico? Certo, i testi, ma non è leggero, ma leggermente coperto dal dolore. Potrebbe essere il pensiero del compositore sui suoi sentimenti insoddisfatti? Gli ascoltatori come per un momento si tuffano nel mondo dei sogni di un'altra persona.
La prima parte è presentata in modo preludio-improvvisativo. È interessante notare che in questa parte intera prevale solo un'immagine, ma è così forte e concisa, che non richiede alcuna spiegazione, ma solo autofocalizzazione. La melodia principale può essere definita acuta-espressiva. Può sembrare che sia abbastanza semplice, ma non lo è. Melody complex intonation warehouse. È interessante notare che questa versione della prima parte è molto diversa da tutte le altre prime parti, poiché manca di contrasti netti, transizioni, solo un flusso di pensiero calmo e senza fretta.
Tuttavia, torniamo all'immagine della prima parte, il suo doloroso distacco è solo uno stato temporaneo. Il movimento armonico incredibilmente intenso, l'aggiornamento della melodia stessa parla di una vita interiore attiva. Come può Beethoven essere in uno stato di dolore per così tanto tempo e essere ricordato? Lo spirito ribelle deve ancora farsi conoscere e buttare fuori tutti i sentimenti infuriati.
La parte successiva è piuttosto piccola ed è costruita su intonazioni luminose, così come il gioco di luci e ombre. Cosa c'è dietro questa musica? Forse il compositore voleva raccontare i cambiamenti avvenuti nella sua vita a causa della conoscenza di una bella ragazza. Senza dubbio, in questo periodo - un vero amore, sincero e brillante, il compositore era felice. Ma questa felicità non è durata a lungo, perché la seconda parte della sonata è percepita come una piccola tregua al fine di migliorare l'effetto del finale, che esplode in tutta la sua tempesta di sentimenti. È in questa parte del calore incredibilmente alto delle emozioni. È interessante notare che indirettamente il materiale tematico della finale è associato alla prima parte. Quali emozioni assomiglia a questa musica? Certo, non c'è sofferenza e dolore. È un'esplosione di rabbia che copre tutte le altre emozioni e sentimenti. Solo alla fine, nel codice, tutto il dramma vissuto viene riportato indietro in profondità da un incredibile sforzo di volontà. Ed è già molto simile a Beethoven stesso. Con un rapido, appassionato impulso, si susseguono minacciose, lugubri, agitate intonazioni. L'intera gamma di emozioni dell'anima umana ha subito uno shock così pesante. È sicuro dire che il vero dramma si svolge davanti al pubblico.
interpretazione
Per tutto il tempo della sua esistenza, la sonata ha sempre causato del piacere incrollabile non solo tra gli ascoltatori, ma anche tra gli artisti. Era molto apprezzata da musicisti famosi come Chopin, Liszt, Berlioz. Molti critici musicali caratterizzano la sonata come "una delle più ispirate", possedendo "i privilegi più rari e più belli - come l'iniziato e il profano". Non sorprende che per tutto il tempo della sua esistenza siano apparse molte interpretazioni e performance insolite.
Così, il famoso chitarrista Marcel Robinson ha creato un arrangiamento per la chitarra. L'arrangiamento di Glenn Miller per l'orchestra jazz ha guadagnato molta popolarità.
"Moonlight Sonata" nella moderna elaborazione di Glenn Miller (ascolta)
Inoltre, la quattordicesima Sonata è stata inclusa nella fiction russa grazie a Leo Tolstoy ("Family Happiness"). Il suo studio ha coinvolto famosi critici come Stasov e Serov. Romain Rolland ha anche dedicato molte parole di ispirazione a lei quando studiava le opere di Beethoven. E come mostri una sonata nella scultura? Ciò si è anche rivelato possibile grazie all'opera di Paul Bloch, che nel 1995 ha presentato la sua scultura in marmo con lo stesso nome. In pittura, il lavoro ha anche ricevuto la sua riflessione, grazie al lavoro di Ralph Harris Houston e il suo dipinto "Moonlight Sonata".
Il finale della "Sonata al chiaro di luna" - un oceano infuocato di emozioni nell'anima del compositore - ascolteremo. Per cominciare - il suono originale del pezzo eseguito dal pianista tedesco Wilhelm Kempf. Basta vedere come l'orgoglio ferito di Beethoven e la sua rabbia impotente sono incarnati nei passaggi che svettano sulla tastiera ...
E ora immagina per un momento se Beethoven ha vissuto ai nostri giorni, e per ricreare queste emozioni sceglierebbe un altro strumento musicale. Cosa, chiedi? Colui che è oggi il leader nell'incarnazione di musica emotivamente pesante, traboccante di emozioni e ribollente di passioni, è una chitarra elettrica. Dopotutto, nessun altro strumento descrive in modo così vivido e accurato un rapido uragano, spazzando via tutti i sentimenti e i ricordi sul suo cammino. Cosa ne verrà fuori - vedi di persona.
Elaborazione moderna della chitarra
Senza dubbio, la Sonata al chiaro di luna di Beethoven è una delle opere più popolari del compositore. Inoltre, è una delle composizioni più luminose di tutta la world music. Tutte e tre le parti di questo lavoro sono una sensazione inseparabile che cresce fino alla più terribile tempesta. Gli eroi di questo dramma, così come i loro sentimenti sono ancora vivi oggi, grazie a questa meravigliosa musica e all'opera d'arte immortale, creata da uno dei più grandi compositori.
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