Gustav Mahler: biografia, fatti interessanti, video, creatività.

Gustav Mahler

Gustav Mahler può essere definito un compositore in sostanza, ma non di professione. È riuscito a scrivere musica solo nel suo tempo libero. La sua vita era legata al teatro e alla direzione, ma non erano i dettami del cuore, ma il desiderio di fare soldi: aveva molte sorelle più giovani e un fratello a lui affidato, poi la sua stessa famiglia. E i suoi scritti non furono capiti e non furono accettati da nessuno se non da amici e studenti stretti.

Una breve biografia di Gustav Mahler e molti fatti interessanti sul compositore si possono trovare sulla nostra pagina.

Breve biografia

Il 7 luglio 1860, Gustav Mahler nacque in un piccolo villaggio di cechi boemi. Gli uomini per diverse generazioni della sua famiglia divennero proprietari terrieri. Un tale destino era preparato per lui se non fosse stato per il trasferimento della famiglia nella città di Jihlava, dove il ragazzo era circondato dalla musica.

A quattro anni suona le armoniche melodie ascoltate per strada e alle sei inizia a suonare il piano. Nel 1870 ha tenuto il suo primo concerto. Un'incredibile intuizione fu mostrata dal padre di Gustav, il quale, vedendo che suo figlio non era riuscito in alcuna disciplina ginnasica tranne la musica, non insistette, ma lo portò a Vienna per studiare quale fosse il significato della vita di un ragazzo di 15 anni. Julius Epstein partecipò attivamente al destino di uno studente di talento, che sotto la sua guida iniziò a studiare al conservatorio.

Durante gli anni dello studente diventa chiaro - Mahler non è un pianista, è un compositore. Nonostante il fatto che i suoi primi lavori non trovassero simpatia tra gli insegnanti. Dopo essersi diplomato al conservatorio, è stato costretto a guadagnare soldi come insegnante di musica, e all'età di 21 anni ha accettato un'offerta per iniziare a dirigere. Lubiana, Olmütz, Kassel e le loro orchestre di dubbia qualità ... Infine, l'impegno a Praga, ma devi andare a Lipsia ... Lanciare l'Austria-Ungheria finì quando nel 1888 Mahler fu invitato a dirigere l'Opera Reale di Budapest, nella quale letteralmente respirava la vita. Tre anni dopo è diventato il primo direttore del City Theatre ad Amburgo, dove è diventato un vero idolo del pubblico.

Quando nel 1897 accettò una posizione nell'Opera di Vienna, poi nell'ultimo concerto ad Amburgo, fu inchinato almeno 60 volte. Essendo arrivato al teatro di corte come terzo direttore, dopo sei mesi di lavoro attivo, Mahler ne diventa il direttore. Attua la sua visione del teatro - con le sue nuove produzioni, i reperti artistici, la recitazione e la disciplina dello spettatore. La biografia di Mahler afferma che dal 1898 è il direttore principale della Vienna Philharmonic Orchestra.

Nel 1902, Mahler sposa Alma Schindler. Aveva 19 anni meno di lui, aveva ambizioni compositive ed era conosciuta come la musa di molti creatori - aveva stretti rapporti con G. Klimt e A. von Zemlinsky. La loro conoscenza fu di breve durata e il compositore decise di fare un'offerta dopo la quarta data. Sposato due figlie. La situazione finanziaria di Mahler si raddrizzò e costruì una villa sul lago Wörth. Il lavoro creativo e rivoluzionario nell'opera di Vienna continuò fino al 1907, quando il compositore si rese conto che la tensione stava crescendo intorno a lui sia nel teatro che negli ambienti del pubblico dell'alta società, e si dimise. A seguito di ciò, una vera disgrazia entrò nella famiglia di Mahler - nella stessa estate, la figlia di quattro anni del maestro morì di difterite, e poi i dottori scoprirono una malattia cardiaca incurabile.

Alla fine del 1907, Mahler accettò un'offerta molto generosa dalla Metropolitan Opera e andò a lavorare a New York. Tuttavia, lì, nonostante la galassia di famosi cantanti usciti sul palco, non esistevano culture messe in scena o musicisti di alta classe. I fan del compositore hanno trovato fondi per la riorganizzazione della New York Philharmonic Orchestra, il cui capo è stato eletto. Ma il pubblico americano non era particolarmente interessato alla musica sinfonica e lavorare con un'orchestra "mediocre e flemmatica" non portò alcuna soddisfazione.

Dopo il ritorno in Austria, Maler fu costretto dai medici a cambiare il suo stile di vita. Nel 1910, apprese del tradimento di sua moglie, seguito da uno scandalo di famiglia, dopo di che il compositore aveva anche bisogno dell'aiuto di uno psicoanalista. In anticipo è stato il trionfo dell'Ottava Sinfonia, una stagione intensa negli Stati Uniti. Ma la forza è andata. Nel febbraio 1911, ha diretto per l'ultima volta l'orchestra per l'ultima volta, i medici di due continenti hanno dichiarato la loro impotenza e il 18 maggio è morto in una clinica di Vienna.

Fatti interessanti

  • Secondo la biografia di Mahler, da bambino Gustav era un bambino chiuso che amava immergersi nei suoi pensieri. Un giorno suo padre lo lasciò nella foresta per diverse ore, e quando tornò - suo figlio era seduto nello stesso posto, senza nemmeno cambiare la sua postura, e rifletté.

  • Gustav, di otto anni, decise di insegnare a uno dei suoi anni a suonare il piano. Tuttavia, lo studente si rivelò così inetto che l'insegnante addirittura lo picchiò.
  • Mahler aveva 13 fratelli e sorelle. Solo 5 di loro sono sopravvissuti fino all'età adulta.
  • Il compositore era per metà ebreo. Durante tutta la sua vita in Austria-Ungheria, prevalse il sentimento antisemita, che non lo aggirò. Nel 1897, per abbinare la sua posizione nell'opera di Vienna, Mahler si battezzò anche con la fede cattolica.
  • PI Ciajkovskij, arrivato ad Amburgo per la produzione di "Eugene Onegin", fu così soddisfatto del lavoro di Mahler che non tentò di interferire nel processo di prove e di assumere la direzione dell'orchestra.
  • Mahler era un fan di Čajkovskij e aprì molte delle sue opere in Germania e Austria. Il secondo creatore russo, che ammirava, era F.M. Dostoevskij.
  • Gustav scrisse le sue prime composizioni all'età di 16 anni e addirittura le vendette ai clienti - ai suoi genitori. Polka per piano costa a mia madre 2 corone, all'incirca nello stesso periodo in cui mio padre pagava la canzone "The Turk" sulle poesie di Lessing. Queste opere non hanno raggiunto i nostri giorni.
  • Alma Mahler, dopo la morte di suo marito, fu sposata per due volte con l'architetto V. Gropius e lo scrittore F. Werfel. Da Gropius diede alla luce una figlia, Manon, che morì di poliomielite all'età di 18 anni, in memoria del suo Alban Berg scrisse il Concerto per violino.

Anni di creatività

Dalla biografia di Mahler, apprendiamo che il compositore non ha mai voluto lavorare nel teatro, ma ha dovuto farlo per molti anni, inoltre, Gustav si è rammaricato che la vita si fosse sviluppata in quel modo. Uno dei suoi principali fallimenti, credeva che il suo "Canzone del dolorefallito alla gara di Beethoven nel 1871. Per Mahler, questa sconfitta significava troppo - non era apprezzato come compositore, ed era costretto a prendersi cura del proprio pane quotidiano, non della creatività. Mentre la vittoria e il generoso premio della competizione lo avrebbero ispirato a nuovi lavori.

Dai primi lavori del compositore che conosciamo Concerto in la minore per quartettoche ha scritto all'età di 16 anni. Ma i prossimi 10 anni, il giovane musicista scrive solo musica vocale - dopo la "Complaining Song" ci sono stati diversi cicli di canzoni per voce e pianoforte, tra cui "Canzoni di un viaggiatore ambulante"scritto nel 1886 durante il periodo romantico della vita del maestro, ma il pubblico ascoltò queste canzoni un decennio più tardi, molto più tardi La prima sinfoniache ha avuto il suo inizio in loro. La sinfonia nacque nel 1888, sebbene inizialmente fosse chiamata solo un poema sinfonico, che alla prima di Budapest del 1889 non fece una buona impressione sul pubblico. Poi il punteggio fu cambiato, la sinfonia apparve dal titolo parti, il programma, il nome - "Titan". Tuttavia, mentre lavorava alla sinfonia fino al 1906, Mahler cambiò il suo nome e la logica tematica più di una volta.

La prima sinfonia diventa un prologo per le successive quattro sinfonie del compositore. Cominciò a scrivere il secondo subito dopo la fine del primo, terminando solo 6 anni dopo. Il pubblico di Berlino alla premiere del 1895 non fu favorevole a quello che ospitò il suo debutto, ma alcuni critici parlarono positivamente della novità, che sollevò un po 'il morale del compositore.

In parallelo, alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90, fu creato un ciclo di canzoni.Corno magico del ragazzo"in cui Mahler riproponeva musicalmente canzoni popolari tedesche, mantenendo il loro testo originale.Il ciclo fu integrato all'inizio del secolo e la seconda parte consisteva in 12 canzoni.Inizialmente ce n'erano 15, ma il compositore usò la musica dei dispersi in tre delle sue sinfonie. La Terza Sinfonia, che parla della struttura del mondo, l'unità della natura, l'uomo e lo spirito divino, è stata completata. Come molte opere di Mahler, la sinfonia ha aspettato per 6 anni la sua prima esibizione, l'anno successivo, la Quarta Sinfonia, eccellente Sono di carattere e stato d'animo. E 'stato scritto nei mesi estivi di 1899-1901 anni, in una villa in Mayernige quando il compositore non dava fastidio la vanità teatrale.

Nelle sue successive sinfonie, Mahler non usa solisti e coro. Scrisse la quinta sinfonia nel 1901-1902 alla ricerca di un nuovo linguaggio musicale, come se fosse stanco della totale mancanza di comprensione del suo lavoro. Presentò questo lavoro al pubblico nel 1904, ma rimase insoddisfatto fino alla fine della sua vita, correggendolo all'infinito. Una delle parti, "Adagietto", il compositore dedicato a sua moglie. A partire da questa sinfonia, Mahler non ha usato il programma. Non ha negato la loro presenza, ma non ha nemmeno detto alle sue persone più vicine l'argomento dei suoi scritti.

Il ciclo vocale è diventato una predizione tragica nel destino del compositore.Canzoni sui bambini morti"basato su versi di F. Ruckert, i cui figli morirono di scarlattina.Il ciclo fu completato nel 1904, eseguito nel 1905, due anni prima della morte di sua figlia.Nel 1903-1904, la sesta sinfonia," Tragic ", era inestricabilmente legata con" Le canzoni sui bambini morti ", la premiere ebbe luogo nel 1906. Nel 1905-06 scrisse la Settima Sinfonia, che divenne la personificazione del nuovo stadio creativo.

L'ottava "The Symphony of a Thousand", con una composizione davvero gigantesca di partecipanti, è stata scritta con ispirazione, per diversi mesi nel 1906, l'ultima felice estate nella vita del compositore. Mahler ha detto che tutte le precedenti sinfonie erano solo un preludio a questo, e lo hanno dedicato a sua moglie. È insolito sia nella forma - in due parti, sia nel contenuto - la prima parte è basata sull'antico inno cristiano del Veni Creator Spiritus, la seconda parte alla finale del Goethe Faust. Le parti vocali non sono solo restituite a questo lavoro, ma sono coinvolti tre cori, inclusi i bambini e otto solisti. Il numero dell'orchestra è aumentato di 5 volte! Per l'esecuzione di tale lavoro su larga scala, era necessaria una preparazione lunga e approfondita, compresa la ricerca di cori e artisti. Tutti i solisti e il coro furono preparati separatamente, riuniti solo tre giorni prima della prima, che si tenne il 12 settembre 1910 a Monaco. Fu l'ultima prima sinfonica nella vita del maestro, ma anche il primo successo, accompagnato da un'ovazione di mezz'ora.

Mahler non osò chiamare la sua prossima opera una sinfonia a causa di una maledizione che domina il numero 9. La nona sinfonia fu l'ultima a Beethoven, e in Schubert, e in Dvorak, e in Bruckner, quindi il lavoro terminato nel 1909 fu chiamato "Canzone di terra. " Questa sinfonia nelle canzoni è scritta in versi di poeti cinesi, in cui il compositore cercava conforto dopo i tragici eventi del 1907. Non trovò più la prima - il 20 novembre 1911 fu tenuto sotto la direzione di Bruno Walter, studente e amico del maestro. Un anno dopo, Walter eseguì l'ultimo lavoro completato di Mahler - la Nona Sinfonia. A margine della sua partitura, l'autore ha osservato: "addio alla giovinezza e all'amore". Per lui, questa musica era anche un addio alla vita stessa - capì che la malattia stava progredendo, e dopo la morte della figlia e il tradimento della moglie, la vita non sarebbe mai tornata alla normalità, e non poteva essere lo stesso - brusco, impetuoso, emotivo - i medici raccomandarono lui pace Cominciò persino a condurre minuziosamente e con parsimonia. Nel 1910, la sinfonia fu finalmente completata e iniziò ad aspettare dietro le quinte. Quell'estate, Mahler cominciò a scrivere la prossima, Decima Sinfonia, come per smentire la mistica maledizione. Ma il lavoro è stato interrotto, questa volta, per sempre. Il compositore chiese di distruggere i suoi schizzi, ma la sua vedova decise diversamente e addirittura suggerì A. Schoenberg e DD. Shostakovich per finire il lavoro, da cui entrambi i padroni rifiutarono.

La musica di Mahler al cinema

La musica disturbante ed emotiva di Mahler più di una volta è diventata la compagna di film eccezionali:

prodottofilm
Sinfonia №1 "Underground Empire", la serie televisiva, 2010-2014
"The Tree of Life", 2011
Sinfonia №9 "Burdman", 2014
"Irreversibilità", 2002
"Mariti e mogli", 1992
Sinfonia №5 "Fuori dalle regole", 2016
"Olio di Lorenzo", 1992
Sinfonia №4"Inside Lewin Davis", 2013
"Canzoni sui bambini morti" "Human Child", 2006
Quartetto per pianoforte in la minore "Isola dei dannati", 2010

Il compositore e la sua famiglia hanno girato diversi film biografici, tra cui il film del 1974 "Mahler", in cui il ruolo principale è stato interpretato dall'attore britannico Robert Powell. Il film è stato girato nei modi dell'autore originale, è intrecciato con fatti, congetture e fantasie sui sogni e i sogni del compositore. La biografia di Alma Mahler pose le basi per il film del 2001 La sposa del vento. Il ruolo del maestro interpretato da Jonathan Price, sua moglie - Sarah Winter.

Oda Maleru ha servito e il film L. Visconti "Death in Venice" nel 1971. Il regista ha deliberatamente portato il personaggio centrale dell'immagine non all'autore della fonte originale, T. Mann, ma a G. Maler, trasformandolo da uno scrittore in un compositore, e permeando l'immagine con la sua musica.

Il 20 ° secolo ha davvero aperto Gustav Mahler. Dagli anni '50, le sue opere sono state eseguite e registrate dalle principali orchestre del mondo e dai più straordinari direttori d'orchestra. La sua opera ha influenzato sia i compositori della nuova scuola viennese, D. Shostakovich, e B. Britten.

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