Arpa: storia, video, fatti interessanti

Strumento musicale: arpa

"In un certo regno, in un certo stato ..." Questo è il numero di racconti popolari russi che abbiamo ascoltato con grande piacere durante l'infanzia. Qui abbiamo incontrato gli eroi buoni e cattivi, oltre a molte altre meravigliose cose magiche, come la tovaglia auto-vestita, il cappello invisibile e i gusli che si succhiano da soli, che ti fanno ballare instancabilmente. Gusli è uno strumento musicale folk tradizionale russo che è stato suonato in Russia da tempo immemorabile e che è stato menzionato non solo nelle fiabe e epiche, ma anche in altri tipi di arte popolare, come canzoni e modi di dire.

Un detto popolare umoristico: "Alla festa, al mondo e alle brave persone" - si adatta questo glorioso strumento nel miglior modo possibile. Le feste principesche e fanciulle, i braccialetti rurali e urbani, i matrimoni e i funerali, i giochi pagani e i drogati - nei tempi antichi tutto era accompagnato dal suono dei guslians, che ora sono giustamente considerati un simbolo del nostro grande paese e un'espressione del carattere nazionale del popolo russo. I poeti li cantano nelle loro poesie e gli artisti li espongono nei loro dipinti. Nel cinema, il suono del gusli è molto spesso utilizzato per il design musicale dell'incantevole bellezza della natura russa.

La storia dei gusli e molti fatti interessanti su questo strumento musicale si possono trovare sulla nostra pagina.

suono

Il suono del gusli: questo strumento distintivo cattura gli ascoltatori dalle prime note. La sua voce sonora, ma allo stesso tempo dolce e melodica nelle abili mani dell'artista, può rappresentare sia il suono della campana che il mormorio del torrente e il canto degli uccelli. Il timbro morbido, ricco e iridescente dello strumento crea un senso di pace e tranquillità.

La fonte del suono sull'arpa è costituita da corde flessibili tese, ognuna delle quali è sintonizzata sulla tonalità desiderata. Il suono viene estratto con la punta delle dita o un plettro.

Il salterio, con una grande varietà di specie, si differenzia per forma, numero di corde, dimensioni e accordatura. Alcuni strumenti sono regolati per il cromatismo, altri hanno uno schema diatonico, che può essere modificato su richiesta del musicista. Più è dura la corda, maggiore è il suono.

Diversi tipi di suono sono usati su diversi tipi di gusli, come pizzico (pizzicato), arpeggio, sciabola, glissando, tremolo e altri.

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Fatti interessanti

  • Nazioni diverse hanno strumenti molto simili nella costruzione dell'arpa, ma con nomi diversi. In Lituania - kankles, in Lettonia - kokle, in Finlandia - kantele. In Iran c'è un santur, in Armenia un canone, in Cina un guqin.
  • L'esecutore sull'arpa è il nome giusto per l'arpista, non per il guslar, come molti pensano.
  • Lo zar russo Ivan il Terribile per il suo intrattenimento personale alla corte era un gruppo di arpisti.
  • Nel 1654, su ordine speciale del Patriarca di tutta la Russia Nikon, cinque grandi carri carichi con strumenti buffonati, comprese le arpe, furono portati sulla costa di Mosca - fiumi e bruciati lì con tutto il popolo. Un enorme incendio divampò per diversi giorni.
  • Artista virtuoso, compositore e collezionista di canzoni popolari, V. Trutovsky prestò servizio presso la corte dell'imperatrice Caterina II.
  • Nel maggio del 1945, l'ensemble di arpisti si esibì a Berlino sui gradini del Reichstag sconfitto. E anche a un concerto a Mosca dedicato alla Victory Parade.
  • La prima canzone registrata con note per suonare l'arpa è stata la canzone folk ucraina "Oh, vai e fai la ciliegia". Fu registrata dal compositore francese F. Bualde a San Pietroburgo nel 1803.
  • Nel 2006, il San Pietroburgo Guslar Club è stato fondato a San Pietroburgo, considerata la capitale mondiale della cultura di Guseln. L'obiettivo principale di questa organizzazione è promuovere attivamente lo strumento, studiare, preservare e sviluppare capacità di esecuzione sull'arpa.

disegno

Al momento l'arpa presenta diverse varietà che si differenziano per forma, accordatura e numero di corde, ma tutte hanno caratteristiche distintive di design, incluse tre parti principali: il corpo, la cordiera e i pioli.

alloggiamento i pterigoidi includono ponti superiori e inferiori, che sono collegati tra loro da un guscio (cornice).

Sul piano superiore, nella produzione di cui comunemente viene usato un abete rosso risonante, vi è un foro risonatore, una piastra metallica con perni, un supporto e un dado.

Foro o presa del risonatore aumenta la durata e la forza del suono.

Sugli spilli, che si trovano su una piastra metallica, le corde sono fisse.

I pioli utilizzati per il tensionamento delle corde sono fatti di metallo e hanno la forma di un cilindro con un diametro di 0,7 cm e una lunghezza di 5 o 6 cm.

Il supporto e la soglia, che dipende dal livello dell'altezza della corda, sono fatti di specie arboree più dure. Una piastra di ottone o di rame è inserita al centro del supporto e del dado.

Il ponte inferiore è fatto di acero, betulla, noce, cenere di montagna.

All'interno del piano superiore e inferiore, per aumentare la resistenza e la distribuzione uniforme delle vibrazioni sonore, i blocchi di legno, chiamati molle, sono incollati.

specie

L'arpa nel corso della sua evoluzione subì modifiche significative. Ad oggi, sono divisi in quattro tipi: a forma di ala, a forma di elmo, a forma di lira e stazionario, che a loro volta sono di due tipi: tastiera e pizzico.

  • wing-arpa - Nelle persone vengono spesso chiamate sylvate o squillanti, sono attualmente le più popolari. Il numero di archi dello strumento varia da cinque a diciassette, i cui medi sono sintonizzati dai suoni della scala diatonica, e quelli estremi superiore e inferiore possono suonare come quelli di Bourdon. Attualmente, ci sono dodici opzioni per personalizzare questo tipo di oca. Il metodo principale di estrazione del suono, che è usato per eseguire l'accompagnamento di accordi, è il suono della sciabola eseguito dalla mano destra. Le dita della mano sinistra allo stesso tempo sopprimono le corde non reclamate. Per la conduzione delle linee melodiche, viene utilizzata la spiumatura di singole corde o tremolo. Gli pterigoidi hanno quattro sottospecie, che differiscono per dimensioni e altezza, è piccolo, prima, alto e basso.
  • cascoe gusli - hanno il secondo nome dell'innario, in apparenza somigliano a un elmo. Il numero di stringhe è compreso tra dieci e ventisei. Lo strumento è suonato con entrambe le mani, la destra suona la melodia, l'accompagnamento armonico sinistro. I trucchi principali del gioco sono pizzico di corde e tremolo.
  • lyrate Gusli - la principale differenza di questo tipo di gusl è la presenza della cosiddetta finestra di gioco, con l'aiuto del quale l'esecutore manipola le corde: sopprime inutili o modifica i suoni aggiuntivi.
  • stazionario tastiere e arpe pizzicate, che sono anche chiamate accademiche o da concerto, hanno una scala cromatica.

Tastiera gusli avere un intervallo che va da 4 a 6 ottave, le stringhe sono allungate nello stesso piano e il loro numero può essere compreso tra 49 e 66. Su questo strumento un sistema meccanico è installato con dodici tasti come un piano, quando premuti, solo le corde si aprono suonare. Il principale metodo di esecuzione è l'arpeggio dal suono inferiore a quello superiore.

Nave arpa rappresentano una struttura metallica con corde allungate su di essa, disposte su due livelli. La cornice è posizionata nel corpo, in piedi su gambe di legno. La gamma di suoni di questo strumento è uguale alla gamma di tastiera gusl. Un'estrazione del suono molto difficile su queste arpe, eseguita dalla mano destra e sinistra, consente di eseguire lavori di varia complessità.

applicazione

Oggi, molti rappresentano l'arpa come uno strumento arcaico di buffoni. Tuttavia, non è affatto così: l'arpa è diventata a lungo uno strumento da palcoscenico professionale con un suono unico e lussuoso. Attualmente in ogni orchestra folk c'è un set di gusli: tastiera e tavolo a forma di pizzico.

Oltre alla pratica orchestrale, lo strumento viene utilizzato attivamente come solista, ensemble, così come in gruppi musicali di vari stili, tra cui: folk, jazz e persino rock. Le bande in cui i musicisti suonano solo arpe sono molto apprezzate dagli ascoltatori. Musica accademica, declamazione melodica, poesie spirituali, musica folk e canzoni sono una piccola lista di generi musicali che vengono riprodotti sullo strumento. Sfortunatamente, le arpe per la riproduzione di musica nella vita di tutti i giorni non sono quasi mai state utilizzate.

Il piano del repertorio per lo strumento è molto vario. Numeri musicali del carattere folcloristico, nonché trascrizioni di opere dei più grandi compositori di classici stranieri e russi: G. Percell, G. Telemann, A. Vivaldi, G. Handel, A. Corelli, K. Gluka, I. S. Bach, V. Mozart, J. Haydn, L. Couperin, C. Debussy, M.I. Glinka, A. Borodin, PI Čajkovskij, A. Lyadov, N.A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky, I. Stravinsky e altri.

Tra i compositori contemporanei che hanno composto appositamente per l'arpa e lasciato molte opere originali notevoli, vorrei menzionare in particolare V. Gorodovskaya, E. Derbenko A. Dunaevskaya, V. Malyarova, O. Meremkulova, D. Lokshin e V. Boyashova, E. Synodskaya e K. Shakhanova.

artisti

Gli artisti sull'arpa nell'antica Russia erano molto onorati, erano trattati con grande rispetto. Al momento attuale, in connessione con un'ondata di interesse per le origini della cultura musicale nazionale russa, il lavoro dei musicisti-musicisti è di nuovo di grande interesse. Ciò è dimostrato dal fatto che la popolarità di Gusli sta crescendo ogni anno, e con essa la pienezza delle sale da concerto, in cui suona l'unico strumento russo antico.

Ci sono alcuni artisti che oggi catturano il cuore degli ascoltatori, ecco i nomi di alcuni di loro:

L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaev, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonov, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin e molti altri.

Parlando dei musicisti-arpisti, che al momento attuale conquistano non solo gli ascoltatori nazionali, ma anche stranieri con la loro creatività, è necessario notare i veri appassionati che hanno gettato le basi della moderna scuola di arpa, V. Povetkin e O. Smolensky. N. Golosov, F. Artamonov, A. Prokhorov, P. Shalimov, S. Golovoshkin, M. Vasilyev, A. Belova, V. Kononov, V. Tikhonov divennero seguaci e degni successori dei loro affari, che si erano connessi con l'arpa per tutta la vita. , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Vladimir Povetkin e molti altri che attraverso la loro creatività e gli studenti diffondono l'amore delle guslie in tutta la nostra vasta patria .

storia

La storia di Gusli, uno degli strumenti più antichi, affonda le sue radici nell'antichità. L'inizio della loro origine e di tutti gli strumenti a corda era collegato alla corda dell'arco da caccia, che, sotto una forte tensione, produceva un suono piacevole all'orecchio umano. Quindi la corda, che fungeva da stringa, era attaccata al corpo, che aveva una cavità all'interno e serviva da risuonatore. In tal modo, è stato ottenuto lo strumento musicale più semplice, che, indubbiamente, successivamente si è evoluto e di conseguenza modificato. Lo strumento, simile a guslyam, si trova in molte nazionalità e ha una varietà di nomi. Si presume che tra gli slavi il nome dello strumento sia associato alla stringa molto suonante, che anticamente era chiamata "gusla".

Il fatto che il salterio sia conosciuto in Russia da tempo immemorabile non è in dubbio, ma una delle prime fonti indirette che contengono immagini dello strumento sono manoscritti relativi al secondo secolo della nostra era, così come disegni in antichi templi. Poi, più attendibilmente sull'arpa che apprendiamo negli scritti dei Bizantini, risalenti alla fine del sesto millennio, in cui esprimono la loro sorpresa per l'abile gioco di Rus su strumenti simili a kithary. E solo a partire dalla metà del XX secolo, grazie ai risultati delle spedizioni archeologiche scientifiche condotte nell'area delle antiche città russe di Novgorod e Pskov, abbiamo iniziato ad avere un'idea delle arpe, dove i nostri lontani antenati suonavano la musica.

Lo strumento in Russia era insolitamente rivendicato e amato. Ai suoi suoni, le fiabe sono state raccontate, hanno cantato canzoni, ballato, ballato e persino combattuto, perché i combattimenti a pugni sono molto popolari tra il popolo russo. Gusli suonava ovunque: nelle capanne contadine, nelle piazze del mercato e nelle camere reali. I segreti del fare e l'arte della performance sono stati tramandati di generazione in generazione. Tra la varietà di tipi di strumenti, i più comuni erano pterigoidei, a forma di elmo e di forma trapezoidale.

L'arpa veniva spesso chiamata "primavera" e "suoneria". Erano fatti di specie arboree che si distinguevano per le migliori proprietà del risonatore: abete rosso o acero-sicomoro. E gli archi, il cui numero era anche molto diverso, si estendevano in metallo, erano loro a dare alla gusla uno speciale suono brillante.

Dal 15 ° al 17 ° secolo, buffo popolo buffone goduto di grande popolarità tra la popolazione sul suolo russo. Si sono guadagnati da vivere in villaggi e città, intrattenendo persone, organizzando spettacoli di intrattenimento. Per il suono delle loro esibizioni, hanno usato vari strumenti musicali popolari, tra cui l'arpa. Verso la metà del diciassettesimo secolo arrivarono tempi duri per i buffoni, che spesso ridevano delle autorità secolari e ecclesiastiche. Furono mandati in esilio e perfino giustiziati e i loro strumenti, compresa l'arpa, furono raccolti e distrutti. Solo dopo un po 'di tempo in cui Pietro I arrivò al potere, la persecuzione finì e le proibizioni furono revocate. Tuttavia, in Russia, le trasformazioni iniziarono in un nuovo modo europeo, anche nel campo della produzione musicale. Nei circoli della nobiltà, gli strumenti europei sono in voga: l'arpa, poi il clavicembalo. Solo le classi inferiori dei cittadini e dei contadini continuano a divertirsi con il suono familiare delle loro guslie preferite. E i fan dello strumento non hanno ceduto, trasformando costantemente lo strumento. Durante il regno di Caterina II, i maestri costruirono dei gusli a forma di tavola, che all'epoca erano superiori al suono del clavicembalo. Gli artisti hanno migliorato la tecnica della performance, che consente di eseguire le opere di compositori italiani sull'arpa: arie d'opera e partite.

I Gusli nelle loro varie forme continuano ad esistere attivamente fino alla metà del XIX secolo e, dopo una leggera calma, vengono rianimati. Su iniziativa e richiesta convincente dell'entusiasmo russo, creatore della "Grande orchestra russa" di strumenti folk V. Andreev, così come i suoi associati N. Privalov e O. Smolensky, l'arpa della tastiera cromatica e quindi un'intera famiglia di gusl spiumati composta da ottavino furono costruiti dal maestro musicale Fomin , primo, viola e basso. Questi strumenti, inclusi nella composizione dell'orchestra, lo decoravano con un sapore unico di un suono guzelny.

gusli - uno strumento antico unico, che simboleggia la nostra patria, l'armonia del mondo e dell'essere. Gusli è sempre stato parte integrante della cultura russa, il cui interesse è molto ben tracciato negli ultimi tempi. La bella voce iridescente del gusley raccoglie sale da concerto e provoca sincera ammirazione per gli ascoltatori di tutte le età, che parlano della crescente popolarità di questo strumento nativo, ma ingiustamente dimenticato.

Guarda il video: ARPA - breve storia generale (Potrebbe 2024).

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