Opera "Tales of Hoffman": contenuti, video, fatti interessanti, storia

J. Offenbach opera "Tales of Hoffmann"

100 operette per 41 anni - questo è ciò che Jacques Offenbach è definito uno dei più prolifici compositori della storia. Tuttavia, nel genere dell'opera, il maestro sembrava più selettivo, avendo scritto solo due di essi. Inoltre, il secondo, pronto a discutere sulla popolarità con una delle sue operette più famose, non ebbe il tempo di completarlo. Canzone del cigno "Mozart Champs Elysees" - "Tales of Hoffmann".

Riassunto dell'opera Offenbach "Tales of Hoffmann" e molti fatti interessanti su questo lavoro, leggi sulla nostra pagina.

dramatis personae

voce

descrizione

Hoffmann

tenore

il poeta

Lindorf

Coppelius

Dr. Miracle

Capitano dapertutto

spigola

consigliere

socio Spalanzani, ottico

il dottore

stregone

Olimpia

Juliet

Antony

Stella

soprano

bambola meccanica

cortigiana

giovane cantante

diva

La musa della poesia Nicklaus

mezzosoprano

L'amico di Hoffmann

Andreas

Koshnil

Francis

Pittikinachcho

tenore

Il domestico di Stella

servo Spalanzani

servo di Crespel

L'amante di Giulietta

Lutero

spigola

ospite della taverna

Nathanael

tenore

l'amico studente Hoffmann

Spalanzani

tenore

inventore

Hermann

spigola

Amico di Hoffmann, studente

Crespel

tenore

consigliere, padre Antonia

Peter Schlemil

tenore

Fan di Juliet

Madre fantasma Antonia

mezzosoprano

Riassunto di "Tales of Hoffman"

prologo

La taverna di Lutero non è lontana dal teatro dell'opera, dove nel Don Juan di Mozart si trova un palcoscenico divino: Stella. Una volta era un'aspirante cantante e amante del poeta Hoffmann, ma poi si separarono: ci si aspettava un grande successo, ma rimase un genio non riconosciuto. Tuttavia, la Musa della Poesia lo visitò. Ora aveva paura che i sentimenti che si accendevano con una nuova forza verso Stella avrebbero fatto perdere la testa al poeta e l'avrebbe trascurata. Si trasforma in Niklaus e si mescola con una folla di studenti che scendono nella taverna.

Appare Lindorf, rivale Hoffmann, che cerca anche la posizione del cantante. Hoffman, anche in una cerchia di amici, non può pensare a nessuno tranne Stella. Notando Lindorf, dice che il consigliere è intervenuto in tutte le sue storie d'amore. Agli amici viene chiesto di parlare di questi casi, e mentre il secondo atto dell'opera inizia nel teatro, Hoffmann si immerge nei ricordi ...

Olimpia

L'inventore Spalanzani ha terminato il lavoro su un'eccezionale bambola meccanica Olympia, con la quale spera di guadagnare denaro. L'ottico Coppelius, che ha fatto gli occhi di Olympia, ha chiesto un compenso per loro. Spalanzani gli scrive un assegno, sapendo che è completamente inutile, perché la sua banca è stata rovinata.

Hoffman vede Olympia da lontano e si innamora di lei. Coppelius gli vende occhiali magici, mostrando solo ciò che vuole vedere - in questo caso, che Olimpia è viva.

Spalantsani presenta la sua invenzione agli ospiti della festa serale, la bambola canta, Hoffman balla con lei e confessa il suo amore. All'improvviso, il suo meccanismo perde il controllo, inizia a muoversi sempre più velocemente. Compare Coppelius inferocito, rendendosi conto che Spalanzani l'aveva ingannato, e rompe Olimpia. Hoffman lascia cadere gli occhiali e, scioccato, vede che l'oggetto del suo amore è solo una bambola meccanica.

Antony

A Monaco, la giovane Antonia manca a sua madre, la grande cantante. Crespel, la portò lontano da Hoffmann, sperando di distruggere la loro storia d'amore e di mettere fine al suo canto - ha ereditato un cuore cattivo dalla madre e la tensione potrebbe ucciderla. Hoffman trova ancora Anthony, che ha quasi perso conoscenza a causa di un eccesso di sentimenti.

Arriva il dottor Miracle, che Crespel considera il colpevole della morte di sua moglie. Il dottore si offre di curare la figlia, ma Crespel lo caccia via. Hoffman ascolta la loro conversazione e persuade Anthony a smettere di cantare. Ma in sua assenza, Miracleus si avvicina furtivamente alla ragazza e le dà l'immagine di una madre che vuole che sua figlia ripeta il suo successo. Anthony non può resistere. Canta finché non cade morta.

Juliet

Venezia. Palla nel palazzo cortigiano di Giulietta. Niklaus mette in guardia Hoffman contro un nuovo hobby, ma Juliet lo affascina e confessa il suo amore. La cortigiana è dominata dallo stregone Dapertutto, che la costringe a rapire il riflesso di Hoffmann - come simbolo della sua anima. Allo stesso modo, prima aveva rapito il riflesso di Slam, il suo ammiratore, che fa il duetto a duello e muore dalla sua mano. Hoffmann sta cercando di uccidere Juliet, ma è bloccata dal nano Pittikañaccio - il suo vero amante.

epilogo

Dopo aver finito la sua storia, Hoffman vuole solo una cosa: dimenticare queste storie. Ma con l'aiuto di Niklaus capisce che ogni storia caratterizza uno dei tratti della personalità di Stella. È venuta alla taverna dopo lo spettacolo, trova Hoffmann ubriaco e se ne va con Lindorf. Niklaus riprende la forma di Musa, offrendo al poeta di trovare conforto nelle opere.

Durata della prestazione
Io agiscoAtto IIAtto III
75 minuti35 minuti65 minuti

foto:

Fatti interessanti

  • Tre storie d'amore dell'opera sono basate sulle storie di E.T.A. "Sandman" di Hoffmann (atto 1), "Counselor Crespel" (atto 2), "Avventure nella notte di Silvestrov" (atto 3). La trama della star dell'opera Stella è basata sulla trama del "Don Juan" di Hoffmann.
  • Secondo il piano Offenbach Le parti di tutti i 4 amanti di Hoffmann dovevano essere cantate da un cantante, così come le parti di tutti e 4 i cattivi, e 3 domestici di Pittikačaccio. Oggigiorno, in molte produzioni, 8 parti maschili dell'opera sono rappresentate da due solisti. Ma per esibirsi in una sera in 4 feste femminili sotto il potere di pochissimi cantanti, perché sono scritte in tessitura diversa. Tuttavia, nelle parti vocalmente vicine di Antonia e Stella il più delle volte un attore va.
  • L'opera di Mozart "Don Juan"Apparendo nelle Fiabe di Hoffmann per una ragione, lo scrittore alla nascita si chiamava Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann, ma cambiò il suo terzo nome in Amadeus in onore del suo amato compositore, inoltre Mozart adorava Offenbach. Rossini egli stesso fu giustamente chiamato "Mozart degli Champs Elysées".

  • Al giorno d'oggi, nel numero di spettacoli della stagione, "Tales of Hoffman" supera concorrenti come "Don Carlos"Verdi"Faust"Gounod o"Lohengrin"Wagner. In totale, più di 700 spettacoli vengono assegnati ogni anno.
  • Nel 1870 scoppiò la guerra franco-prussiana, durante la quale in entrambi i suoi paesi nativi di Offenbach divenne un emarginato. I tedeschi lo consideravano un traditore, e il francese - un sostenitore della Prussia. Dopo la sconfitta della Francia, il compositore fu dichiarato quasi il colpevole - dopotutto, fu la sua operetta che demoralizzò e disintegrò la società, minando le basi dei valori francesi. Dal dicembre 1869 al dicembre 1871 non c'è stata una sola nuova opera del compositore, di solito producendo 4-5 spettacoli all'anno. Nelle Fiabe di Hofmann, concludendo questo difficile decennio, Offenbach ha riconciliato le tradizioni dell'opera francese con la trama di uno scrittore tedesco.

Arie e numeri popolari di Hoffmann's Tales

"Barcarolle"- il duetto di Juliet e Niklaus - Per molto tempo si è creduto che l'apparizione della melodia più famosa" Hoffmann's Tales "fosse dovuta non a quest'opera, e nemmeno al suo creatore, ma a Ernest Giro, che ha incluso nel terzo atto" Barcarolle "dal debutto dell'opera Offenbach" Rhine scritto nel 1864. Poiché il terzo atto di Hoffmann's Tales non era incluso nella versione principale, Barcarolle fu trasferito al secondo, dove fu rappresentato per molti anni, tuttavia, dopo che i manoscritti di Offenbach furono scoperti nel XX secolo, l'iniziatore del trasferimento di musica dal "Rhineland Dean "è apparso lui stesso.

Barcarolla (ascolta)

Olympia Aria "Les Oiseaux Dans La Charmille". Un ruolo di mezz'ora per Olympia richiede il possesso a filigrana dell'attrice, non solo con la sua voce, ma anche con il suo corpo. Questa festa è giustamente tra le dieci più difficili sul palcoscenico operistico. Abbonda di coloratura con un cambio di tempo di canto e, di regola, ha uno specifico motivo di plastica che imita i movimenti di una bambola meccanica.

Aria di Olympia (ascolta)

Distici di Hoffmann. I distici senza pretese, ma accattivanti su Kleinzek sono in sostanza l'aria di uscita di Hoffmann.

Hoffmann couplets (ascolta)

Storia della creazione e delle produzioni

Nonostante il fatto che la scrittura della partitura "Tales of Hoffman" Jacques Offenbach Era impegnato nel suo ultimo anno, con l'opera di J. Barbier e M. Carré, che ne serviva come base, conosceva quasi metà della sua vita. Nel 1850, ha camminato a Parigi con lo stesso nome. Anche allora, ha deciso che la sua trama sarebbe stata un'opera eccellente - ha condiviso queste considerazioni con gli autori dello spettacolo. Libretto nacque solo nel 1878 - fu creato da J. Barbier.

Inizialmente si presumeva che l'Opera sarebbe stata rappresentata dal Theatre de la Goethe, in cui marciavano molte operette di Offenbach, ma quando il maestro era pronto a presentare la sua opera in termini generali, il teatro era andato in bancarotta e sciolto la troupe. Così "Tales of Hoffman" arrivò al magnifico impresario Leon Corvalho in Opera-Comic.

L'idea del compositore era che tutte e quattro le feste femminili dovessero essere eseguite da un soprano, così come da 4 gruppi di geni malvagi - un basso-baritono. Offenbach ha creato musica, riferendosi a solisti specifici e allo stile di produzione del Theatre de la Goethe, e quando sono cambiati, hanno dovuto apportare modifiche alla partitura. Così, Hoffmann si è trasformato da baritono in tenore, mentre le feste femminili sono state rifatte specificamente per la coloratura di Adele Isaac. Non è stato ancora completamente trasferito alla festa di tessitura superiore di Giulietta, quando il compositore è morto improvvisamente.

Il metodo creativo di Offenbach ha assunto il completo completamento del lavoro sulla partitura dopo la prima in pubblico, quando ha rivisto e integrato le sue composizioni. Da quando è morto prima che l'opera fosse completata, rimanevano solo schizzi sparsi che le prime esibizioni hanno attraversato. compositore Ernest giroscopio raccolti, arrangiati e orchestrati questi dischi, aggiunti recitativi, a volte usando musica di altri lavori di Offenbach. Alla prima di Parigi del 1881 e oltre - a Vienna, l'opera conquistò l'amore del pubblico e si diffuse in tutta Europa. I telespettatori russi hanno conosciuto la novità del 1894 sul palcoscenico di una delle imprese di Mosca. Oggi "Hoffmann's Tales" viene eseguito al KS Musical Theatre di Mosca. Stanislavsky e V.I. Nemirovich-Danchenko (messo in scena da A. Titel).

Lungo cammino verso la perfezione

È difficile da credere, ma Hoffmann's Tales, una delle opere più popolari, esiste solo in varie versioni, nelle loro elaborazioni e distorsioni, e la sua forma finale è rimasta sconosciuta, avendo lasciato questo mondo con il suo creatore. Durante i primi 24 anni del destino del palcoscenico di questo lavoro, l'atto di Juliet non è mai stato eseguito - prima della prima, Carvalho ha insistito sulla rimozione completa di entrambe le sue recitazioni di opera - principalmente perché era materiale molto grezzo e incompiuto. Anche il ruolo della Musa è stato completamente cancellato dal prologo, quindi per lo spettatore è rimasto un mistero chi è veramente Niklaus. Ma la comprensione del conflitto interno tra amore e creatività di Hoffmann (che simboleggia il Muse-Niklaus) è la chiave del significato dell'intera opera.

Nel 1905, Hans Gregor, che assunse il ruolo di direttore del Comic Opera a Berlino, decise di ricreare i racconti di Hoffmann in una forma di cinque atti, riportando la storia di Juliet. Nel 1907, la casa editrice musicale Schuden pubblicò il primo clavicembalo dell'opera, sulla base del quale furono prodotte le produzioni successive. Nella metà del XX secolo, il direttore d'orchestra Antonio de Almeida scoprì i documenti originali dell'opera, compresi i manoscritti di Offenbach e una copia del libretto fatta per il censore. Dopo aver studiato questi materiali, l'intento originale di Offenbach è diventato più chiaro. Apparve una nuova versione di Hoffmann's Tales, creata nel 1976 dal musicologo tedesco Fritz Oeser, che non risolveva tutte le domande, ma completava in modo significativo l'opera, in particolare, restituendogli la parte a tutti gli effetti della Musa.

Non meno misterioso è il destino del libretto originale. Fino agli anni '90, la commedia di Barbiera e Carré era stata presa per le basi poetiche dell'opera, poiché nessuno sapeva come sarebbe stato il punteggio completo. Nel 1993 alcune centinaia di pagine del manoscritto del libretto furono misteriosamente trovate in uno dei castelli della Borgogna. Alcuni anni prima, il libretto originale fu scoperto negli archivi di Parigi. L'atto finale del terzo atto ha acquisito nuove caratteristiche: Juliet ora non ha nuotato sulla gondola con Dapertutto dal disperato Hoffmann, come è stato eseguito in precedenza. Hoffman fu costretto a uccidere il tachi di Pittika, e la reazione di Juliet tradì che il nano era il suo amante. Un nuovo finale di questo atto è stato mostrato alla premiere della produzione ad Amburgo nel 1999.

La musica "Hoffmann's Tales" nei film

"Barcarolle" è presumibilmente uno dei preferiti dei cineasti - la sua affascinante melodia aiuta a creare uno stato d'animo in dozzine di foto, chiamiamone alcuni:

  • "Lunga vita a Cesare!", 2016
  • "Mezzanotte a Parigi", 2011
  • "Matrimonio", 2007
  • "La vita è bella", 1997

"Tales of Hoffmann" sono stati ripetutamente registrati in video. Tra le migliori proiezioni:

  • Performance Covent Garden, 1981. Messa in scena da B. Grandi, in ruoli principali: P. Domingo, R. Lloyd, L. Serra, A. Balts, I. Cotrubas;
  • Performance Opera de Paris, 2002. Dichiarazione di R. Carsen, nelle parti principali: N. Shikoff, B. Terfel, D. Rankatore, R.A. Svenson, B. Uria-Monzon.

"Tales of Hoffmann"- un lavoro di riferimento per Offenbach. Questa storia disegna una linea non solo sotto le storie del suo protagonista, ma anche sotto la vita del suo creatore - piena di speranza e delusione. Gli anni di fama e creatività del compositore sotto la tenda hanno lasciato il posto a un decennio di molestie, difficoltà monetarie e perdita di salute. Ma era da queste drammatiche circostanze che un'opera così unica crebbe.

Guarda il video: Best Opera Arias: Turandot, La Traviata, Rigoletto, Cavalleria Rusticana, La Boheme, Aida, Norma. . (Potrebbe 2024).

Lascia Il Tuo Commento