Storia dell'educazione musicale in Russia: le fasi principali

Prima dell'inizio del 17 ° secolo, c'erano due tendenze fondamentalmente diverse nella musica in Russia: la cultura canora ortodossa e l'arte popolare. La storia dell'educazione musicale in Russia è iniziata, insieme all'emergere di una nuova tendenza laica.

L'origine dell'educazione musicale

Verso la fine del XVIII secolo cominciò a svilupparsi una tradizione secolare dell'educazione musicale. Negli anni '30 del secolo scorso apparvero sussidi vocali di musicisti russi in cui si prestava grande attenzione al contenuto della musica, che era fondamentalmente diversa dalla scuola prevalentemente italiana di virtuosismo superficiale. Il grande compositore M.I è giustamente considerato il fondatore della scuola vocale russa. Glinka.

All'inizio del XIX secolo nacque la pedagogia per pianoforte. La pratica del piano amatoriale era coltivata nelle famiglie nobili e nei salotti sociali, il che ha aperto la strada alla performance professionale e alla pedagogia. Allo stesso tempo, è emersa la tradizione di insegnare a suonare uno strumento musicale in istituzioni educative non musicali. Ad esempio, le "classi clavicord" sono state aperte nelle università di Mosca e San Pietroburgo, Smolny Institute.

Brothers Rubinstein - i creatori di istituzioni educative

La storia dell'educazione musicale in Russia è inestricabilmente legata ai nomi dei fratelli Rubinstein - i più grandi musicisti e personaggi pubblici del loro tempo. Su iniziativa di Anton Rubinstein nel 1859, la Società musicale russa fu fondata a San Pietroburgo, il cui scopo principale era l'illuminazione musicale.

Il prossimo passo nel 1860 fu la scoperta di lezioni di musica accessibili pubblicamente a San Pietroburgo (ancora una volta, iniziata da A. Rubinstein). Lo scopo principale della creazione delle classi era quello di attirare gli appassionati di musica all'istruzione professionale. Nonostante la formazione gratuita qui, Rubinstein riuscì a riunire un potente corpo insegnante, che in seguito formò il corpo docente del primo conservatorio, che aprì nel 1862 a San Pietroburgo. Le lezioni al conservatorio furono condotte sulla teoria della musica e della composizione, suonando il pianoforte e gli strumenti orchestrali, la voce.

Nikolai Rubinstein ha seguito l'esempio di suo fratello maggiore solo a Mosca. Su sua iniziativa, la filiale di Mosca dell'RmO aprì, e quindi le classi musicali, che costituirono anche le fondamenta del Conservatorio di Mosca, inaugurato nel 1866. Uno dei primi professori del conservatorio fu il geniale compositore P.I. Tchaikovsky.

Nel conservatorio accettavano adolescenti con formazione musicale di base. Qui, oltre alle discipline musicali, hanno ricevuto una conoscenza umanitaria generale. Il corso di studi è stato progettato per 9 anni: 5 anni del dipartimento junior e 4 - il senior (il più alto). Tra loro è stato necessario superare l'esame di transizione, e alla fine del corso - la laurea, con il completamento di cui i laureati hanno ricevuto il titolo di "artista libero".

La storia dell'educazione musicale in Russia nel periodo sovietico

Insieme ai primi conservatori, alla fine del XIX secolo c'erano altre istituzioni educative musicali - scuole e college, creati attraverso l'RMO. Sono aperte anche scuole private di musica. La geografia dell'educazione musicale si stava espandendo - le scuole non erano solo nelle capitali, ma anche a Odessa, Kiev, Kharkov, Tver e in altre grandi città.

La rivoluzione del 1917 ha profondamente colpito tutte le sfere della vita pubblica, senza eccezioni, e l'educazione musicale. Con un decreto del Consiglio dei Commissari del Popolo, i Conservatori di Pietrogrado e di Mosca furono esonerati dalla subordinazione del RMI e furono dichiarati università umanitarie. In linea di principio, RMS ha cessato di esistere, così come la Corte di canto e le scuole private di musica. Con la distruzione degli alti patrimoni, la tradizione di suonare la musica nella cerchia familiare e l'istruzione obbligatoria delle giovani generazioni è stata persa più ampiamente. Molti musicisti di spicco hanno lasciato il paese.

Il fattore più importante per la conservazione della cultura musicale è stata la continuazione delle attività dei conservatori di Mosca e di Pietrogrado, in condizioni insopportabili, a sostegno di un alto livello di istruzione.

Lunghe ricerche e esperimenti alla fine hanno portato alla riorganizzazione della struttura dell'educazione musicale in Russia. Il primo stadio fu formato da scuole di musica per bambini (dal 1933 - sette anni), il secondo da scuole e il terzo, il più alto, da conservatori. C'erano anche scuole di 10 anni che combinavano 1 e 2 fasi. Un altro aspetto positivo del periodo sovietico è che le autorità hanno dato una reale opportunità di insegnare ai bambini dotati.

Educazione musicale moderna

Entro la metà del XX secolo in Unione Sovietica formò un sistema di educazione musicale, e fino ad oggi non ha perso rilevanza. Il primo e generalmente accessibile livello del sistema sono le scuole di musica (sette e cinque anni). Ogni bambino può entrare in una scuola di musica dopo aver superato con successo i test preliminari - leggi di più su questo nel post "Come entrare in una scuola di musica".

L'istruzione professionale comporta uno studio coerente in una scuola di musica, poi in un'università. Per quanto riguarda l'ammissione alle scuole secondarie di musica, leggi: "Come iscriversi ad una scuola di musica?". Il diploma di laurea di un'università musicale russa è apprezzato in tutto il mondo, testimonia un livello di performance decente, formazione musicale e generale umanitaria di un musicista.

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