Camille Saint-Saens: fatti interessanti, video, biografia

Camille Saint-Saens

Camille Saint-Saens - una delle figure più significative e importanti nel campo dell'arte francese della seconda metà del XIX secolo. Era un uomo di eccellente istruzione, che non solo divenne un pianista eccezionale, organista e compositore, ma creò anche la sua accademia musicale. Saint-Saens divenne un insegnante per Gabriel Fauré e molti altri musicisti di talento e lasciò dietro di sé molte opere brillanti, tra cui la suite "Carnival of Animals", il poema sinfonico "Dance of Death" e "Introduction and Rondo Capriccioso" per violino e orchestra divenne particolarmente popolare.

Una breve biografia di Camille Saint-Saens e molti fatti interessanti sul compositore si possono trovare sulla nostra pagina.

Breve biografia di Saint-Saens

Padre Saint-Saens è nato in Normandia, madre - in Champagne. Il nonno del musicista, Jean-Baptiste-Nicola Saint-Saens, era impegnato nell'agricoltura e guidato il villaggio di Rumenil-Butey. Tutti i suoi figli, tranne i due figli di Camille e Vector, hanno seguito le orme del padre e sono diventati agricoltori. Camille iniziò a servire nella chiesa, e Victor si stabilì nell'ufficio.

Nonostante il dolore, Victor raggiunse rapidamente il successo nella sua carriera e prese un ruolo importante. Nel 1834 un uomo sposò la signorina Clemence Collen. La ragazza era di origine ebraica, sua zia e suo zio l'hanno cresciuta, con la quale Clemence si trasferì a Parigi.

Dopo aver giocato il matrimonio, gli sposi hanno iniziato a vivere con i loro genitori Clemence, presto la donna ha dato alla luce un figlio, che in futuro diventerà il più geniale musicista e compositore. Il ragazzo è stato chiamato un doppio nome - Charles-Camille (in onore del defunto zio Camille e la prozia Charlotte, che divenne la sua seconda madre). Dopo il battesimo del bambino, la famiglia era in disgrazia: a causa del grave consumo, Victor muore, non raggiungendo nemmeno i 40 anni. Il bambino è rimasto nell'educazione di una giovane madre e di una prozia.

L'infanzia del futuro compositore merita un'attenzione speciale. Da un lato, il bambino in così giovane età ha perso quasi tutti i suoi parenti, dall'altro lato, due donne circondano il ragazzo con incredibile cura e attenzione. Senza dubbio, è questo fattore che ha reso l'infanzia del musicista davvero felice e ha plasmato la sua natura calma e gentile.

La madre di Saint-Saens ha disegnato le immagini in acquerello e sin da piccola ha insegnato a suo figlio ad essere creativo e bello. Nonna Charlotte era anche una persona creativa. Charlotte Masson possedeva straordinariamente il pianoforte e musicalmente sviluppò il suo geniale nipote.

Camille ha avuto problemi di salute, e questo è molto spaventoso per le donne, perché suo padre Victor è morto abbastanza giovane. I medici raccomandarono di mandare il ragazzo a vivere in campagna per migliorare le condizioni del bambino. Fino a due anni, Camille viveva in una piccola area di Corbey sulla Senna. Tornando a Parigi, un bambino di età inferiore ai 12 anni partiva per le vacanze a Vassi (la città natale di sua madre) ogni anno. Fu lì che Saint-Saens imparò ad ascoltare i suoni della natura e ad ammirare i paesaggi colorati dei dintorni.

Dalla biografia di Saint-Saens, apprendiamo che Camille fin da piccolo era interessato a vari suoni musicali e belle melodie. Da adulto, un uomo ha spesso ricordato di ascoltare ogni "furbo" e persino di far scricchiolare le vecchie porte per ascoltare il loro suono. Saint-Saëns era molto affezionato al rumore di un enorme bollitore, che veniva incendiato ogni giorno. Il giovane musicista si sedette accanto a lui e attese con impazienza che il bollitore iniziasse a "cantare" ogni minuto più forte e più forte fino a quando l'acqua non fu completamente bollita. È così che si è formato l'orecchio musicale del futuro compositore: ha avuto un'attenzione straordinaria alle intonazioni della vita.

I primi lavori di Camille Saint-Saens

Nel 1853, un giovane talentuoso si laureò al conservatorio e ottenne un lavoro come organista nel vecchio tempio di Saint-Merry a Parigi. C'erano molti parrocchiani nella chiesa, circa 26.000 persone. Durante l'anno, circa 200 matrimoni si sono svolti in un luogo sacro, sul quale è stata pagata la musica. Le tasse furono anche addebitate per il lavoro dell'organista alle cerimonie funebri, quindi, insieme a una piccola borsa di studio, Saint-Saëns riuscì a guadagnare una remunerazione decente. L'organo su cui Camille suonava era gravemente danneggiato, poteva essere usato per servizi semplici, ma chiaramente non era abbastanza per i concerti di chiesa.

Poi il giovane musicista ha avuto molto tempo libero, che ha speso per il bene di se stesso. Camille continuò a suonare il piano, si autoproclamò compositore e nel 1853 scrisse il suo primo Symphony Es-dur. Alla composizione hanno partecipato fanfara militare e un vasto gruppo di percussioni di ottoni, che ha identificato completamente l'umore del pubblico di quei tempi. Fu allora che Napoleone III salì al potere e la Francia cominciò a "alzarsi dalle ginocchia". Per la sua sinfonia, il compositore ha ricevuto il primo premio dalla Società di Santa Cecilia. I grandi compositori di quell'epoca Rossini, Berlioz e Liszt, così come la popolare interprete Polina Viardot, apprezzavano molto il talento del giovane musicista e sostenevano le sue idee creative. Nel 1858, un uomo prese la carica di organista nella chiesa di S. Maddalena.

Saint-Saens è stato a lungo considerato un conservatore nella musica, tuttavia, ha sempre amato le tendenze attuali. Molti compositori di quell'epoca scrissero le loro composizioni sotto l'influenza delle opere di Wagner, ma Camille aveva sempre il suo punto di vista su questo argomento. Secondo il compositore, lui con ammirazione e rispetto tratta le opere bizzarre di Richard Wagner. Secondo Saint-Saens, gli scritti di Wagner erano per molti aspetti superiori al suo lavoro, ma non avrebbe mai copiato il suo stile unico.

Lotta per il Premio di Roma

Nel 1861, Saint-Saens ha iniziato a insegnare in una scuola di musica nella capitale della Francia, dove ha formato musicisti professionisti per lavorare nelle chiese francesi. Quando il fondatore della scuola, Louis Niedermeier, morì nella primavera del 1861, Camille prese il suo posto di professore di pianoforte. I colleghi conservatori sono rimasti molto sorpresi quando hanno appreso che l'insegnante include lezioni sulla musica moderna nel processo di apprendimento. Lo studente più talentuoso di Saint-Saens - Gabriel Foret ha detto che il suo insegnante ha aperto per lui opere moderne, che non aveva mai ascoltato a causa del curriculum tradizionale. Foret ha ammesso di essere stato attaccato a Kamil, come se fosse suo padre, nutrito una vera ammirazione nei suoi confronti e ha ringraziato il suo insegnante per tutta la vita per le sue inestimabili lezioni.

Nel 1864, Saint-Saens sorprese nuovamente il pubblico quando tornò a far parte del Premio di Roma. La maggior parte dei musicisti e dei compositori allora famosi consideravano una tale decisione strana, perché Camille era già una persona rispettata nei circoli musicali. L'uomo ha di nuovo sofferto un fallimento. Berlioz, che ha giudicato il premio, ha scritto che il premio è andato a un giovane talento che non si aspettava affatto la sua vittoria. I giudici erano sicuri che la vittoria sarebbe andata a Saint-Saens, che era considerato da tutti un brillante compositore e un grande artista. Ma il concorrente vincitore, nonostante la sua giovane età, sembrava bruciare di fuoco dall'interno e aveva un incredibile zelo per la creatività. Berlioz votò per il giovane, ma dentro di lui era molto turbato, perché il maestro capì che Saint-Saens sarebbe stato molto angosciato dalla sua perdita. Di conseguenza, il vincitore del Premio Romano - Victor Zig non è stato in grado di costruire una carriera musicale, e questo premio è stato il suo più grande successo.

Dopo aver lasciato la scuola di Nidermann, Camille ha continuato il suo lavoro. Nel 1867, un uomo ricevette un premio al Concorso Internazionale di Parigi per la cantata "Prometheus Wedding". Nel 1868, Camille presentò al pubblico la sua prima opera orchestrale.

Grande organista di Saint-Saens

Secondo lo stesso compositore, era pazzamente innamorato di suonare l'organo e si sentiva molto fiducioso riguardo a questo strumento. Quando Saint-Saens ha studiato al Conservatorio, è caduto nella classe del musicista Francois Benau, che ha definito un organista debole, ma un insegnante eccellente. Saint-Saens non ha mostrato molto successo a scuola per molto tempo, ei suoi compagni di scuola hanno riso al gioco di Camille, quindi è stato ammesso alla classe come "ascoltatore", e solo dopo qualche tempo il giovane è diventato uno studente a pieno titolo. La perseveranza e la diligenza del giovane fecero il loro lavoro e alla fine del 1849 aveva già ricevuto il secondo premio per il corpo. Nel 1853, Saint-Saens suonò l'organo per diversi mesi nella chiesa di Saint-Nord, e poi servì per 5 anni nella chiesa di Saint-Merry. Quattro anni dopo, nel tempio fu costruito un nuovo organo, alla cerimonia di apertura della quale il musicista suonò Fantasy in E-flat major, che divenne la sua prima composizione di organo pubblicata. I critici hanno definito questo lavoro serio, elegante e persino religioso.

Quindi per quasi 20 anni (dal 1858 al 1877) Saint-Saens servì nella magnifica chiesa di S. Maddalena, che si trovava nel centro di Parigi. La chiesa era un numero enorme di parrocchiani e teneva regolarmente vacanze lussureggianti. Saint-Saens ha poi perfettamente padroneggiato l'esecuzione dell'organo e ha già iniziato a improvvisare attivamente sullo strumento - ha suonato le note solo quando si sentiva male. La sua abilità nella fantasia e nell'improvvisazione è stata molto apprezzata da noti compositori, mentre i parrocchiani e il management non erano sempre soddisfatti del gioco del musicista. Tra i parrocchiani c'erano persone influenti e ricche che volevano ascoltare musica familiare e familiare ai servizi divini e ai matrimoni. Alle critiche da parte di Saint-Saens ha risposto che ha accettato di osservare le tradizioni musicali, ma solo se la predicazione del sacerdote sarà simile ai dialoghi delle opere comiche.

All'inizio del suo servizio nella chiesa di S. Maddalena, il compositore scrisse l'opera teatrale "Wedding Blessing". L'opera, in cui sentiva una delizia segreta e una gioia sublime, inizia con un inusuale gioco di consonanze da quart e continua con un motivo maestoso, lento e coerente. L'opera è stata eseguita durante la vita dell'autore, e dopo la sua morte - per esempio, questa composizione di Saint-Saens suonava alla cerimonia nuziale della principessa Maria (figlia del re Giorgio V d'Inghilterra) e Henry Charles George (visconte Lassells).

Nel 1688, Camille scrisse 3 rapsodie nello stile delle canzoni popolari bretoni. Le rapsodie hanno affascinato l'ascoltatore con semplicità e concisione e hanno pienamente trasmesso l'interesse del compositore alla musica popolare francese. Melodie che l'autore ha usato quando lavorava, ha sentito durante il viaggio fluviale della Bretagna, quando è venuto a visitare il suo amico, il compositore Gabriel Fauré. Era a lui che Saint-Saens dedicò il suo lavoro.

Il famoso organista francese Charles Widor disse che sia Bach che Mozart e Mendelssohn sarebbero stati felici con il gioco d'organo di Saint-Saens. Il musicista raggiunse un tale picco di maestria che la performance sull'organo di una commedia scritta non era diversa da quella improvvisata. Saint-Saens ha brillantemente svolto preludi, fughe, improvvisazioni, fantasie, singoli pezzi.

Vita personale di Saint-Saens

La vita personale del compositore, in contrasto con quella creativa, è stata estremamente sfortunata. A 40 anni sposò la sorella del suo allievo, Maria Truffaut, che aveva solo 19 anni. Nel matrimonio c'erano due figli, ma Saint-Saens non ebbe il tempo di impegnarsi pienamente nella loro educazione. All'inizio della loro vita insieme a Maria, l'uomo scrisse l'opera Sansone e Dalida, il concerto per pianoforte n. 4, l'oratorio di Flood e la suite per orchestra. Riuscì ad andare in Russia con un concerto, vivere in Svizzera, e ritornò solo nel 1878. Quando Camille arrivò a casa, lo attesero notizie terribili - il figlio di due anni Andre morì, cadendo dal 4 ° piano. Un mese e mezzo dopo, anche il suo secondo figlio morì per un disturbo sconosciuto.

3 anni dopo la tragedia, la loro famiglia alla fine si sciolse. Quando Saint-Saens era in vacanza con la sua giovane moglie, improvvisamente scomparve da qualche parte. Si è scoperto che il compositore è appena scappato. Truffaut non ha mai visto suo marito, anche se non l'aveva mai divorziato da una vita (Maria morì all'età di 85 anni). Secondo un'altra versione non ufficiale, il suo figlioletto girava all'albero di Capodanno e lo toccava accidentalmente, dopodiché i vestiti sul bambino prendevano fuoco. Quando le grida strazianti del bambino furono ascoltate dalla madre, era già troppo tardi. Una donna affranta ha afferrato il bambino e ha bruciato con lui. Tornando a casa, Saint-Saens vide due corpi carbonizzati sul pavimento, dopo di che iniziò a impazzire. Solo l'amore per la musica gli dava la forza di vivere.

Negli ultimi anni della sua vita il musicista è costantemente in tournée, recitando come pianista e direttore d'orchestra nella sua terra natale e in altri paesi del mondo. L'ultima apparizione di Saint-Saens sul palco ebbe luogo nell'estate del 1921. Il compositore ha vissuto per quasi 90 anni - in Algeria, ha avuto un infarto. Il corpo di Saint-Saens fu trasportato al cimitero di Montparnasse.

Curiosità su Camille Saint-Saens

• La biografia di Saint-Saens dice che il futuro compositore, dall'età di 3 anni, stava già imparando a suonare il piano, a 5 anni iniziò a scrivere le sue prime opere musicali, ea 10 si esibì in concerti come pianista.

• Saint-Saens ascoltò estaticamente i compositori russi M. Glinka, P. Tchaikovsky. Fu lui a introdurre la Francia nel clavicembalo russo della brillante opera "Boris Godunov" di M. Mussorgsky.
• Saint-Saens è diventato un pioniere nella registrazione di musica. Nel 1904, la Gramophone Company, che si trovava a Londra, inviò il regista Fred Gasberg a Parigi per registrare arie delle opere di Ascanio e Samson e Delilah insieme al compositore.
• Il musicista non solo ha suonato strumenti musicali virtuosi, ma ha anche creato opere sulla teoria musicale, ha curato le opere di autori antichi e si è occupato della direzione.
• Dal 1870, Camille divenne un critico musicale professionista. I suoi articoli brillanti ed eccitanti hanno avuto una grande risposta da parte dei lettori.
• Nel 1875, la Società dei musicisti russi invita il compositore a esibirsi a San Pietroburgo. Nella capitale settentrionale, Saint-Saens incontra N. Rubinstein e P. Tchaikovsky.
• Saint-Saens ha combattuto disinteressatamente nelle battaglie durante la guerra franco-prussiana. Il compositore ha detto che durante le feroci battaglie non ha sentito il panico, sorpassandolo durante le esibizioni davanti al pubblico.
• Il compositore ha sofferto di malattie agli occhi e tubercolosi, ma anche i divieti medici e le malattie progressive non hanno potuto costringere Saint-Saens a lasciare il suo lavoro preferito.
• Oltre alla musica, il compositore era interessato ad altre forme d'arte, alla storia della Francia, alla religione, alla matematica, all'astronomia e all'archeologia.
• Secondo la biografia di Saint-Saens nel 1913, il compositore pianificò di organizzare un concerto di addio e di porre fine alla sua carriera musicale, ma la guerra lo prevenne. Ha parlato molte altre volte e ha raccolto una somma considerevole per i fondi militari.
• Quando il maestro morì, il quotidiano "The Times" scrisse che il mondo aveva perso non solo un virtuoso e influente compositore, ma anche un rappresentante dei grandi cambiamenti della musica del XIX secolo.

La musica di Saint-Saens suona nei film

Saint-Saens aveva una forte volontà, controllava completamente le sue emozioni, quindi era impossibile indovinare cosa stava succedendo nella sua anima. Molti credono che, nonostante il suo talento e la sua genialità, il compositore abbia scritto pochissime opere eccezionali, perché ragionava troppo ragionevolmente. Saint-Saëns è riuscito a preservare le vere tradizioni musicali francesi, che a quel tempo hanno perso la loro influenza grazie alle idee innovative di Wagner. Il compositore mantenne magistralmente un equilibrio tra concetti conservatori e nuove idee e sollevò molti successori di talento. Saint-Saens non ha avuto paura di sperimentare, ha eseguito lavori completamente diversi, motivo per cui è diventato una figura significativa di quell'epoca nella vita musicale della Francia e di altri paesi del mondo.