Opera d'atto

Un'opera consistente in un'azione in scena è detta opera in un atto. Questa azione può essere divisa in immagini, scene, episodi. La durata di una tale opera è significativamente inferiore a quella multi-corsa. Nonostante le dimensioni ridotte, l'opera in un atto è un vero e proprio organismo musicale con drammaturgia e architettura sviluppata, differisce per varietà di genere. Come la "grande" opera, inizia con un'ouverture o un'intro, contiene numeri solisti e di ensemble.

Tuttavia, l'opera in un atto ha le sue caratteristiche: un piccolo numero di attori, l'assenza di grandi scene di folla, la vicinanza dello spazio in cui si svolge l'azione dell'opera, l'assenza di episodi escludendo dall'azione principale. Nelle opere di piccole dimensioni, il ruolo dell'orchestra è migliorato, in cui una breve presentazione di un importante materiale tematico compensa la "verbosità" dell'opera principale.

esempio:

Opera di un atto nei secoli XVII-XVIII. spesso eseguito in intervalli di opere di grandi dimensioni; nei cortigiani, così come nei cinema di casa. L'elemento centrale dell'espressività musicale della prima piccola opera fu il recitativo e dalla metà del XVIII secolo. Aria lo spinge sullo sfondo. Al recitativo è assegnato il ruolo di un motore di trama e un fascio tra ensemble e arie.

Da Gluck a Puccini.

Negli anni '50. XVIII secolo. H.V. Gluck ha composto due incantevoli opere d'atto in un solo atto: "Gli ubriaconi recuperati" e "le donne cinesi"e P. Mascagni un secolo dopo, dà al mondo un'opera drammatica di piccole dimensioni "Onore rurale". L'ascesa del genere all'inizio del XX secolo. D. Puccini era interessato a lui e alla creazione del compositore di opere in un atto "Mantello" basato sull'opera omonima di D. Gold, "Gianni Schicchi", "Suor Angelica"; P. Hindemith scrive opera buffa "Nush Nush". Gli esempi di opere di piccole dimensioni sono numerosi.

La storia del destino di una nobildonna che diede alla luce un figlio fuori dal matrimonio e che andò in monastero al pentimento costituisce la base dell'opera di Puccini La sorella Angelica. Avendo saputo della morte di suo figlio, Suor Angelica beve veleno, ma la consapevolezza che il suicidio è un peccato terribile che non le permetterà di vedere il bambino in cielo, spinge l'eroina alla preghiera alla Vergine Maria per il perdono. Vede nello spazio della chiesa la Santa Vergine, che conduce per mano di un ragazzo saggio e muore in pace.

La drammatica "Suor Angelica" è diversa da tutte le altre opere di Puccini. Solo le voci femminili vi prendono parte, e solo nella scena finale c'è il coro dei ragazzi ("Choir of Angels"). La composizione utilizza la stilizzazione di canti di chiesa con un organo, tecniche polifoniche rigorose e nelle campane dell'orchestra si sente.

È interessante aprire la prima scena: una preghiera. Ave Mariaaccompagnato da accordi d'organo, campane e cinguettii di uccelli. L'immagine della notte - l'intermezzo sinfonico sarà basato sullo stesso tema. L'obiettivo principale dell'opera è quello di creare un ritratto psicologico sottile del personaggio principale. Nella festa di Angelica, il dramma estremo viene talvolta espresso in grida di parole senza una certa altezza.

Opere in un atto di compositori russi.

Gli eccezionali compositori russi hanno composto molte belle opere in un solo atto di vari generi. La maggior parte delle loro creazioni appartengono alla regia lirico-drammatica o lirica (ad esempio, "Boyarene Vera Sheloga" di N. A. Rimsky-Korsakov, "Iolanta" di Ciajkovskij, "Aleko" di Rachmaninov, ecc.), Ma anche un'opera buffa su piccola scala non è raro SE Stravinsky scrisse un'opera in un atto basato sul poema Pushkin The Little House in Kolomna, che dipinge un quadro della Russia provinciale all'inizio del XIX secolo.

Il personaggio principale dell'opera, Parasha, veste il suo amante, l'audace ussaro, con la cuoca Mavra, per poter stare con lui e reprimere i sospetti della sua severa madre. Quando l'inganno viene rivelato, il "cuoco" scappa dalla finestra e Parasha scappa dietro di lui. L'originalità dell'opera "Mavra" è impartita da materiale colorato: intonazioni di romanticismo sentimentale urbano, canto zingaro, aria-lamento dell'opera, ritmi di danza e l'intero caleidoscopio musicale è posto nel canale parodico-grottesco dell'opera.

Opere per bambini di piccola forma.

L'opera in un atto è adatta alla percezione dei bambini. I compositori -classici hanno scritto molte opere di piccolo formato per i bambini. Durano da 35 minuti a un'ora e mezza. M. Ravel ha affrontato l'opera dei bambini in un atto. Ha creato l'adorabile lavoro "Child and Magic" su un ragazzo distratto che, con una certa riluttanza a preparare le lezioni, corregge scherzi a dispetto di sua madre. Le cose che ha rovinato prendono vita e minacciano i malvagi.

All'improvviso, la Principessa appare dalla pagina del libro, rimprovera il ragazzo e scompare. I libri di testo dettano con insistenza i suoi compiti odiati. Appaiono i gattini e il bambino si precipita a seguirli nel giardino. Qui piante, animali e persino pozzanghere di pioggia si lamentano del piccolo produttore di misfatti. Le creature offese vogliono iniziare un combattimento, volendo vendicarsi del ragazzo, ma improvvisamente iniziano a litigare tra loro. Il bambino spaventato sta chiamando mamma. Quando uno scoiattolo storpio cade ai suoi piedi, il ragazzo le fascia il piede dolorante e cade stremato. Tutti capiscono che il bambino ha corretto. I partecipanti agli eventi lo sollevano, lo portano a casa e il suo nome è Mamma.

I ritmi usati dal compositore nel 20 ° secolo Le danze valzer e foxtrot di Boston costituiscono il contrasto originale con episodi lirici e pastorali stilizzati. Le cose rianimate sono rappresentate da temi strumentali, ei personaggi che simpatizzano con i bambini ricevono melodie melodiche. Ravel applicò abbondantemente onomatopea (gatto che annusava e miagolava, gracidando rane, un combattimento di un orologio e il suono di una tazza rotta, lo svolazzare delle ali di uccello, ecc.).

Nell'opera l'elemento decorativo è forte. Il duetto della maldestra Poltrona e il divano dei minion sono di colori vivaci nel ritmo del minuetto, e il Duetto della Coppa e Teiera è un fox-trot in modalità pentatonica. Il grottesco coro assertivo e la danza dei numeri sono acuti, con un percettibile ritmo canterante. La seconda immagine dell'opera è inerente all'abbondante valzer - dal serio fumetto elegiaco.